Разве бывает плохая музыка у таких гениев? Если учесть, что наше восприятие очень индивидуальный процесс и, порой, субъективный, разве можно категорично так судить? Называть всё «неудачным», конечно, не хочется. Однако, все-же существуют в истории великих музыкантов моменты, когда они многих поклонников разочаровывали и не оправдывали ожиданий. Альбомы проваливались в коммерческом плане, либо низко оценивались критиками. Что ж, никто не застрахован от внезапных промахов. Музыканты тоже, как известно, живые люди, а не роботы, штампующие только то, что будет заходить абсолютно всем. Так что и в какой момент пошло не по плану?
1. The Doors – Full Circle 1972
К сожалению, группе не суждено было записать много альбомов. Основные 6 вместе с солистом можно назвать самыми прослушиваемыми. Full Circle– второй альбом, записанный участниками группы после того, как не стало Джима Моррисона, а также, он восьмой по счету в общей дискографии группы (всего их вышло 9). Музыкальная основа этой работы балансировала между фанк-роком и джазом. Здесь можно услышать и оценить других (приглашенных) музыкантов. Среди них – саксофонист (Чарльз Ллойд), перкуссионисты (Чико Батера, Бобби Холл), бас-гитаристы (Джэк Конрад, Крис Этридж, Чарльз Ларки, Леланд Склар) и вокалистки (Венетта Филдс, Клайди Кинг, Мелиса МакКей). И даже смена репетиционной локации и продюсера не повлияли на то, что в последствии о них сказали. По мнению критиков, у альбома только две яркие вещи: обложка (олицетворяющая жизненные этапы человеческой души) и композиции «Verdilac» с Москито. На последнюю, кстати, Джо Дассен создал франкоязычный кавер, который стал популярнее оригинала. В общем несмотря на то, что выпуск предыдущего Other Voices сопровождался большой фан поддержкой, с этим творением все обстояло иначе. Позже Робби Кригер напишет в своих мемуарах, вышедших в 2021 году:
“Но в то время имело смысл писать песни. Имело смысл записываться. Наш лейбл поддерживал нас все это время. Наши критики хвалили нас. Наши фанаты все еще приходили и получали удовольствие. Нам было весело. Почему бы не продолжать в том же духе?”. («Set the Night on fire»)
Я думаю, основная проблема заключается в том, что тексты заметно стали проще. Это, видимо, хотели компенсировать музыкой, но её замысловатость никак не повлияла на результат. Все вроде бы и напоминает привычных Дорз, но былого обаяния уже нет. Их можно воспринимать разве что как новую группу, но никак не продолжение. Билборд поместил композицию на 68 строчку. Группа вскоре распалась. Но в 2003 году взяв нового вокалиста, решили устроить гастроли. В отличие от Рэя Манзарека и Робби Кригера, Джон Денсмор отказался от этой безумной идеи и даже запретил им через суд использовать слово «Doors». Кстати, песни из последних альбомов в их концертных трек-листах так и не фигурировали.
2. Duran Duran – Thank You 1995
Британская группа записывала этот альбом целых два года и выпустила в середине 90-х. Они представили свое видение на песни знаменитых исполнителей, таких как Боб Дилан, Дэвид Боуи, Игги Поп и других. Этой работой они добились 19-го места в Билборде и 12-го в хит-параде альбомов Великобритании. Но, позиции в рейтингах и чартах нисколько не повлияли на мнения в фан сообществах и на музыкальных критиков, которые остались недовольны этими каверами. Претензии заключались в том, что музыканты не прочувствовали должным образом все песни. Выставили невыразительный вариант, убрав всю значимую индивидуальность. Слушатели не оценили интерпретаций от Duran Duran, с чем музыканты не стали спорить и согласились, приняв свой ляп. Более того, британский журнал Qи вовсе назвал эту работу как «самую худшую в истории». Повезло, что он выпускался не огромным тиражом. Но при этом, исполнители оригинальных композиций, на которые группа записала кавер-версии, считают альбом хорошим. Да и коммерчески, можно сказать, он оправдался. Вот такие вот противоречия.
3. Def Leppard – Slang 1996
Ох, как же мне сложно писать в одном тексте слово «худший» и название своей любимой группы. Но увы, факт наличия отрицательных отзывов никуда не деть, хоть я с ними и не согласна. Волна бешенной популярности альбома Hysteria подходила к концу. Более того, мир сотрясал новый жанр – гранж. А он, как известно, менее волосатый и менее четкий. Музыканты чувствовали, что пришла пора вносить разнообразие в привычные аккорды. И внесли. (Мне вот, например, нравится этническое звучание в начале Turn To Dust, да и зажигательность заглавной песни Slang тоже...) Изменился даже оформительский стиль. Обложку этого альбома отличает необычный логотипный шрифт и общий дизайн в целом. Мельком взглянув, есть риск не уловить основную их концепцию треугольности и угловатости в оформлении. Музыканты признавались, что написание альбома совпало с трудностями в их личных делах. Видимо, это отразилось в текстах и музыке. Мелодичность перешла местами в монотонность, но зато остался традиционной бэк-вокал. Я считаю, что их классическое звучание здесь есть, добавились лишь некоторые эксперименты. Но профессиональные критики оценивают альбом на средние баллы. Осуждают нововведения в звуке и указывают на малое количество запоминающихся элементов в музыке. Да, музыканты шли на риск, добавляя в их привычное звучание фанк и R&B. Не все поклонники были готовы к такому резкому переходу. Но артисты были уверены, что перемены необходимы. К сожалению, их порыв не отразился на продажах. Именно эта пластинка разошлась значительно хуже предыдущих. Зато, в 1999 году выходит Эйфория, в которой они демонстрируют уже привычное всем звучание. Но на этом фокусы со звуком не закончились. Таким же необычным альбомом называют «Х» с запоминающимся треком «Now» (2002). Но, в отличие от Slang, там преобладают более попсовые мотивы.
4. Aerosmith – Nine Lives 1997
Весной 97-го американские хард-рокеры радуют выходом очередной пластинки, которая стала и золотой, и платиновой… и Грэмми получила. Все как обычно. А что ж не так, если в коммерческом плане все хорошо? А нашлось что. Во-первых, в фан сообществах говорили, что именно тут отсутствуют запоминающиеся композиции. А во-вторых, нет ярких элементов звучания, которые характерны Аэросмит. По мне, с этим можно и не согласиться.
Что касается оформления, то первый вариант обложки пришлось сменить, потому что он оскорблял чувства индуистов. Там красовался Кришна с головой кота и находился он на демоне змее Калии. На исправленном варианте кот оказался привязанным к колесу, который используется для метания ножей в цирковых трюках. В целом, отзывы поделились на два лагеря: на восторгающихся и на критикующих. Последние, как и в случае с Def Leppard, отмечали, что в стремлении оставаться молодыми и свежими, группа все же выглядела угасающей. Вероятно, некоторая часть публики не дождалась привычного драйва и огня. Но не все так плохо, среди массы осуждений, хотя бы выделяли композицию «Fallen Angels».
5. Metallica – St. Anger 2003
В 1997 году выходит альбом Reload, на который обрушился шквал критики. Он являлся продолжением предыдущего «Load». Многие слушатели считают его слабее ранних работ. Но это все не сравнится с критикой в 2003 году. St. Anger – один из самых обсуждаемых и нелюбимых альбомов у фанатов. Да уж. Не всегда все новое встречается на ура. И как же всем угодить? Казалось бы, пишут привычное – приедается, выдают свежак – отвергают. В 2011 Металлика и Лу Рид выпустили альбом, вызвавший недоумение. «Лулу» – пьеса по драматургу Франку Ведекинду. Спорная, конечно, вещь. Про неё уж точно не скажешь привычное «качает». Тут преобладает разговорный жанр и жутковатая атмосфера. Без предварительной подготовки (без инфы об авторе и его произведениях) в такое вряд ли легко можно погрузиться. Скажу честно, прослушав целиком, я совсем не прониклась, у меня разболелась голова и было решено забыть об этом творении как о страшном сне. А что касается альбома 2003. Любопытно, что даже специфические нововведения, которые должны были стать отличительной чертой альбома (по типу металлического звука в ударных и звучания гитар) наоборот только разочаровали. Я же не могу сказать, что мне прям все не нравится. Мне нравится группа за необычные мелодии и вокал Хетфилда. Тут все это я нашла.
6. R.E.M – Around the Sun. 2004
Этот альбом был достаточно неодобрительно встречен музыкальными критиками. Они высказывались по поводу отсутствия фишек и запоминающихся моментов. Работу охарактеризовали как скучную и занудную. Да и полная картина показалась им всем недосказанной. Кстати, это тот случай, когда даже музыканты согласились с этим и в итоге сами остались недовольны тем, что сотворили. Ох, 13 альбом, 13 композиций в нем… Накликали)). К счастью, я совершенно не верю в приметы и потому охотно делюсь своим непредвзятым мнением по поводу прослушанного. Мне кажется, что в альбоме простые, мелодичные и спокойные композиции. Идеальны для фонового прослушивания. Эти баллады не динамичны, но не лишены шарма. Единственное что мне не нравится – так это обложка. Она не отражает ни названия, ни общей концепции. В сочетании с такой ровной и безмятежной музыкой выглядит раздражающей. (Знаю, что ничего плохого нет в размытости (к тому же кадры в таком стиле сейчас в трендах), но конкретно эта картинка у меня ассоциируется исключительно с астигматизмом))).
Несмотря на отзывы, это альбом продержался в списке самых популярных целых 7 недель.
7. Queen + Пол Роджерс – The Cosmos Rocks 2008
«Тут нет ничего удивительного», – воскликнут все! Отчасти. Если смотреть через призму впечатлений от таланта великого Фредди, то – да. Но попробовать выявить хорошее можно. Сильнейшие остальные два участника на месте, а значит не все так страшно. Это 16 альбом группы, а также первый и последний с этим вокалистом. Здесь есть неплохие треки. Здорово, что Пол Роджерс поет собой (и очень душевно и пронзительно, между прочим), а не пытается скопировать. К сожалению, таких композиций, чтоб прям «на века» тут не будет. Зато радует ритмичность присущая квинам. Встречаются, кстати, и прямые отсылки. Как в песне Still Burnin. В ней можно услышать легендарный элемент из We will Rock You. В целом все звучит очень гармонично и оформлено. В принципе, у таких гигантов не может быть иначе. Но, если бы я не знала об этом альбоме, то ничего не потеряла бы. Очень красиво, только вот зачем. Самой яркой для меня стала We Believe. Иногда было ощущение, как будто я слышу голос Меркьюри. Она бы ему подошла. Песни из альбома неплохо транслировались и быстро разлетелись, но коммерчески оказались не особо удачными.
8. U2 – No Line on the Horizon.2009
12 альбом ирландской группы, хоть и пособирал премии и награды, но все равно не стал сильно популярным у слушателей. Большинство остались разочарованы. В отзывах я прочитала, что альбом был слишком распиаренным и не оправдал ожиданий. Продажи за первую неделю в половину меньше, чем у предыдущего альбома за тот же срок. Джей Бо Джонс (директор WBMX-FM) считает, что основная проблема в отсутствие качественного цепляющего хита, непосредственно, для радио. Участники группы признают свой провал. Сам Боно считает, что его попросту не поняли.
«Мы записали пластинку, концепция которой оказалась неприемлемой для публики. Получается, что, опираясь на традиционные принципы рок-звучания, невозможно заинтересовать современных слушателей, воспитанных на поп-музыке. Получилось, что мы фактически выпустили в свет представителя вымирающего вида, который оказался никому не нужным», — объяснил вокалист U2.
В итоге пластинка разошлась 5млн тиражом (что является худшим их показателем). А композиции не попали даже в 10-ку национального чарта.
9. Bullet for My Valentine – Temper Temper.2013
Умерь свой нрав – 4 студийный альбом буллетов. Он не такой металкоровый и хеви- металличный, как от него ожидали. Хотя, есть здесь привлекающие моменты, например кавер на песню ACDC Whole Lotta Rosie или еще один вариант моей любимой «Tears Don’t Fall». Но! Они прославились тем, что умели грамотно совмещать хардкор с трэш-металлом, а тут конкретно разочаровали. Альбом по мнению критиков вышел плоским и направленным в основном на коммерцию. Мэтта Така в этой работе охарактеризовали как уставшим или выгоревшим. Он не смог выдать сильного текста и мощного вокала как раньше. Благодаря продюсеру Дону Гилмору альбом выглядит профессионально, но он лишен той былой эмоциональности, благодаря которой они стали так популярны. НЕ чувствуется той агрессии и быстрого темпа. Все сглажено и нейтрально. А в композициях узнаются уже знакомые мелодии.
10. 30 Seconds to Mars – America. 2018
"Он был прекрасен как Иисус", – последние выступления неунывающе-неувядающего Джареда Лето не обсудил только ленивый. О том, что он будет приезжать бесконечно в Россию – пестрили все заголовки. Что ж, я всегда за то, чтобы искусство было вне политики. Поверим на слово. Теперь об альбоме. В 2018 году группа выпустила пластинку с громким названием «America». И случилось это после пятилетнего молчания. Здесь поднимаются сложные вопросы, касающиеся современной Америки. В текстах песен отражены вечные темы — политика, слава, секс и др. Это же и на обложках. На них, собственно, по словам артистов, изображено все, в чем они видят символ страны. Известные бренды, имена, а также аббревиатуры организаций. Но, критики оценили альбом как «средненький». Не устроило новое звучание плюс он оставлял ощущение нераскрытости. Здесь чувствуется смена музыкального направления с альтернативы на электро. Его даже можно охарактеризовать как арт-поп. Поклонники остались недовольны, обвинив группу в коммерциализации. Также, есть документальный фильм «Один день из жизни Америки» (2019), который можно считать некоторым концептуальным продолжением альбома. Джаред Лето снял его в день независимости в 2017 году.
---------
Благодарю за прочтение ! Подписывайтесь, нам будет, что обсудить! Например, голову Джареда)))
Жутко? Я тоже испугалась (полноценно испугаться можно на второй картинке ➡️➡️➡️). Это было в 2019 году на одном мероприятии. Джаред явился народу в таком обличии и с необычным аксессуаром (в виде реалистичной собственной головы). Говорили, что с его чувством стиля что-то не так, но как выяснилось, это всего лишь отсылка к эпатажному показу Gucci. Там они все такие ходили. Можно выдохнуть)))