Найти в Дзене

Из истории (продолжение)

Итак, в Италии появились лучшие мастера и скрипки, а также талантливые музыканты, такие как А. Корелли и А. Вивальди. Они не только прекрасно играли на скрипке, но и сочиняли замечательные произведения, которые мы все любим. Самым известным скрипачом был Н. Паганини, который сделал звучание скрипки особенным благодаря своим невероятно сложным произведениям. Когда симфонический оркестр стал важной частью музыки в Европе, скрипка заняла в нем почётное место. Бах, Моцарт, Бетховен писали свои знаменитые концерты для скрипки с оркестром. В Древней Руси, в XII-XIII веках, музыканты использовали трёхструнный инструмент, который назывался "гудок" или "смык". Этот русский народный инструмент был предшественником нашей скрипки. Он тоже изменялся со временем, и к XIII веку привычная нам скрипка вошла в музыкальную культуру России. В XVIII веке граф Николай Петрович Шереметьев умел находить новые таланты среди своих крепостных. Он отправил юного Ивана Батова обучаться на скрипичного мастера, чт

Итак, в Италии появились лучшие мастера и скрипки, а также талантливые музыканты, такие как А. Корелли и А. Вивальди. Они не только прекрасно играли на скрипке, но и сочиняли замечательные произведения, которые мы все любим. Самым известным скрипачом был Н. Паганини, который сделал звучание скрипки особенным благодаря своим невероятно сложным произведениям.

Никколо Паганини (1782-1840) -итальянский скрипач-виртуоз, композитор эпохи романтизма.
Никколо Паганини (1782-1840) -итальянский скрипач-виртуоз, композитор эпохи романтизма.

Когда симфонический оркестр стал важной частью музыки в Европе, скрипка заняла в нем почётное место. Бах, Моцарт, Бетховен писали свои знаменитые концерты для скрипки с оркестром.

В Древней Руси, в XII-XIII веках, музыканты использовали трёхструнный инструмент, который назывался "гудок" или "смык". Этот русский народный инструмент был предшественником нашей скрипки. Он тоже изменялся со временем, и к XIII веку привычная нам скрипка вошла в музыкальную культуру России.

Так выглядел древнерусский народный инструмент "гудок" или "смык".
Так выглядел древнерусский народный инструмент "гудок" или "смык".

В XVIII веке граф Николай Петрович Шереметьев умел находить новые таланты среди своих крепостных. Он отправил юного Ивана Батова обучаться на скрипичного мастера, чтобы тот мог ремонтировать инструменты Придворного оркестра Шереметьевых. Иван настолько преуспел в своём мастерстве, что даже получил прозвище “Русский Страдивари”. Слава о его скрипках разнеслась по всему миру.

Экспозиция  Музея Музыки в  Шереметьевском дворце. Санкт-Петербург.
Экспозиция Музея Музыки в Шереметьевском дворце. Санкт-Петербург.

Известный русский скрипач и композитор Иван Хандошкин, тоже из бывших крепостных, с юности начал концертную деятельность. Он прекрасно исполнял сольные виртуозные скрипичные вариации на темы русских народных песен. В XIX веке князь Алексей Федорович Львов, который написал Государственный гимн Российской Империи "Боже, Царя Храни", был великолепным организатором профессионального музыкального образования, мастерски играл на скрипке и вызывал восторг современников.

Экспозиция  Музея Музыки в  Шереметьевском дворце. Санкт-Петербург.
Экспозиция Музея Музыки в Шереметьевском дворце. Санкт-Петербург.

В начале XX века русская скрипичная школа стала известной благодаря ученикам профессора Петербургской консерватории Леопольда Семеновича Ауэра. Ауэр преподавал в классе № 25. Его знаменитыми учениками были М. Эльман, Е. Цимбалист, Я. Хейфец и др. Во времена моей учёбы в СПбГК в этом классе проходили вступительные экзамены и технические зачёты студентов струнного отделения. Класс был просторным, на стене висел портрет профессора, и была установлена памятная доска, которая в настоящее время размещена в Музее истории СПбГК.

Леопольд Семёнович Ауэр. (1845-1930) Профессор Санкт-Петербургской консерватории
Леопольд Семёнович Ауэр. (1845-1930) Профессор Санкт-Петербургской консерватории

Выдающиеся музыканты и педагоги Российской и Советской скрипичной школы, П. Столярский, Д. Ойстрах, Л. Коган и другие, стали символами истории исполнительского искусства нашей страны.

Сохранились редкие записи великих скрипачей XX века. При желании, некоторые можно найти в интернете или в музыкальных коллекциях.