Здравствуйте! Неужели действительно измельчал нынешний актёр? Я часто читаю в комментариях, что современные российские актёры и в подмётки не годятся советским мастерам сцены и экрана, да и в общении с разными людьми тоже постоянно слышу что сейчас актёры и играть-то не умеют вовсе. И как же я согласен с Кареном Шахназаровым, который недавно высказался о падении уровня актёрского мастерства. Мне, как актёру очень интересно ваше мнение на этот счёт.
Дорогие читатели, вообще сравнение теперешних артистов с советскими, как я считаю, совсем не корректно. Это две совершенно разные эпохи, абсолютно разные подходы к созданию фильмов, в корне другой менталитет и т.д. Тогда в советское время было в разы меньше коммерции, а кино действительно занималось истинным искусством и снималось для зрителя, а не для абстрактных критиков, рейтингов, распилов и отбивания кассы. Как рассказывал в одном из интервью Никита Михалков, в советский период он мог целый год, а то и дольше репетировать картину перед съёмками, заниматься творчеством, погружать артистов в атмосферу, изучать материал и снять только тогда, когда фильм полностью сложится.
Но и, по словам того же Шахназарова, слишком идеализировать советский кинематограф тоже не стоит. И в то время снималось очень много проходных, пустых и даже плохих фильмов. Но статистика явно на стороне Союзного кино, ведь фильмов снималось в разы меньше, чем сейчас, а шедевров выходило куда больше. Вот навскидку - сколько вы можете, не задумываясь, назвать шедевров из российского кино и из советского? Где больше? Думаю, ответ очевиден…
Сейчас очень жёсткие временные рамки, ни о каких долгих репетициях нет даже мечтаний, актёры заняты одновременно в куче проектов, и их практически невозможно состыковать друг с другом на одной площадке. Артист прибегает на съёмки весь в мыле, у него буквально есть пара - тройка часов, и он бежит дальше в ещё большем мыле. Тут бы успеть хоть что-то снять и нет никакой надежды на глубокую проработку. Выезжают на штампах, играют самих себя или откровенно копируют игру и манеру у других артистов.
А вот если сравнивать советских артистов и современных в нынешних условиях, только тогда получится честное сравнение и, что самое интересное - всё сразу становится понятно. Мне однажды довелось побывать на съёмочной площадке фильма Валерия Тодоровского «Большой». Я с большим восторгом набоюдал как работает в кадре Алиса Фрейндлих и как её актёрское включение отличается от всех остальных на площадке. Кардинально отличается!
Она за доли секунды погружается в роль, а её взгляд передаёт в тысячу раз больше нюансов, переживаний, боли и т.д. Как говорит Фрейндлих, как двигается, как владеет мимикой и жестами - это высший пилотаж актёрского мастерства! Молодые актрисы рядом с ней выглядят беспомощно, хоть они и талантливы, обучены и органичны, но Фрейндлих на десять голов выше. И я до сих пор не понимаю эту магию советских артистов. Вот действительно - магию!
Мне и самому доводилось играть в эпизоде с Александром Панкратовым - Чёрным в одном сериале на военную тематику. Я был в полном восторге от его мастерства, веры в обстоятельства и мгновенного включения. Он просто смотрел на меня, а у меня руки тряслись от его глубины и нерва. Я играл с Валерием Бариновым, пробовался с Арменом Джигарханяном и Александром Абдуловым. Да уж, какими бы талантливыми не были нынешние артисты, советские переигрывают их с лёгкостью и, что самое занятное - без особых усилий.
Помните продолжение «Иронии судьбы»? Фильм получился слабеньким, на мой взгляд, но сцены с советскими артистами о многом говорят в плане актёрской игры. Помните как Безруков и Яковлев обсуждают Надю? Прекрасная сцена. Какой спокойный Юрий Яковлев, но, при этом, такая биография и глубина читаются в его взгляде и голосе. И какой дёрганный и напряжённый Безруков. А как играют в одном кадре Хабенский и Мягков! Хабенский прекрасный актёр, но рядом с Мягковым он просто растворяется. Почему так? Как думаете?
Я думаю, что дело в нынешних реалиях, в суете, в качестве кинематографа и тенденции упрощения искусства и, конечно, в уровне актёрского образования и воспитания. А Карен Шахназаров, которому журналист задал такой же вопрос, отвечает очень интересно.
Журналист его спросил:
«Даже зрители говорят, что уровень актёров упал, вы согласны?»
Шахназаров отвечает:
«Конечно, упал. Недавно совершенно случайно я посмотрел трёхсерийный фильм 1971 г. «Вся королевская рать». Это не самый знаменитый советский сериал. Я был поражён: «Какие актёры!» Фантастические! Все экстра-класса: Жжёнов, Козаков, Лаврова, Евстигнеев. Уровень актёрский совсем иной, нежели сейчас. Не хочу сказать, что современные актёры не талантливые. Дело не в таланте, а в том, что у них нет школы. Те же Козаков, Лаврова, Евстигнеев, Жжёнов были выходцами из театров. А в театрах была настоящая актёрская школа, потому что главный человек тогда там был не художественный руководитель, как сейчас – какая-то абстрактная фигура, которая приглашает разных режиссёров, – а главный режиссёр, обладавший своим видением, своим стилем, своим почерком. Это создавало внутреннюю конкуренцию и держало в тонусе целую плеяду блистательных артистов. Если бы современные молодые актёры попали в ту среду, они бы тоже были другими. Но, к сожалению, им негде сейчас воспитываться»
И я согласен с ним на все сто! Интересно, а вы с ним согласны? Я далеко не поклонник Карена Шахназарова, но, думаю, в этом он абсолютно прав. Театр - всегда был и будет основой актёрского мастерства, и именно театральные актёры показывали и сейчас показывают высший уровень. Правда, сейчас кино ушло совсем далеко от театра, и мне очень часто режиссёры говорят на пробах: «Убери ты эту театральщину!»
Сейчас театр, как говорила Галина Волчек, превращается в модное место, а искусство сцены подменяется какой-то пошлостью, красивой картинкой и символизмом, где актёр уходит на второй, а то и третий план. Есть ещё парочка театров, в которых стараются сохранить традиции русского искусства и нашего психологического театра, но и в них постепенно проникает эта пошлая и безвкусная пошлость и пустота.
Шахназаров говорит правду и о том, что нет сейчас лидеров художественного видения. Есть худруки, которые сами снимаются в чепухе, рекламируют нам банки и лотереи и играют в куче халтурных антреприз. Некоторые худруки так плотно заняты, что в театре появляются, от силы, пару раз в месяц. Нанимают кучу разных режиссёров и даже не представляют что они там ставят.
А ещё сейчас в каждом подвале можно получить диплом профессионального артиста. А заплатив побольше, можно закончить у хорошего мастера в любом вузе, и не важно насколько ты талантлив. Грустно. Но радует, что ниже уже некуда, а значит - следующим этапом обязательно станет подъём. Я в это верю, всей душой своей верю, а вы?
Напишите, пожалуйста, в комментариях - а вы замечаете падение уровня артистов? И самый главный вопрос, который меня волнует - а как это победить? Шахназаров, как и многие другие, не говорит об этом. А лично я считаю, что очень просто - сократить набор в театральных вузах, отдать бразды правления в искусстве не продюсерам, которые часто мыслят лишь цифрами, а творцам и перестать вливать столько бюджетных денег на безвозвратной основе, увеличить спрос с тех, кто взял денег, а кино провалилось. Это быстро улучшит ситуацию.
А вы что думаете? Очень жду ваши мнения.
Очень вас прошу подписаться на Телеграм - канал «Записки актёра»! Вы очень поддержите и поможете развитию моего проекта🙏 Там вас ждёт много интересных моментов из закулисья, викторины по кино и театру и многое другое. Спасибо вам огромное!
Если пропустили прошлую статью, обязательно прочитайте:
Спасибо за ваши отметки «мне нравится» - они очень помогают развитию канала! Спасибо что подписываетесь на мой канал!
Удачи вам, здоровья и только правды!
Автор: Сергей Марочкин