Маленькое эссе
Текст: Галина Мумрикова
Ну, круто! Ходила по выставке Олега Калайтанова, за разговорами проскочила мимо написанного про него текста, пыталась что-то понять и почувствовать тот самый заявленный высокий пульс – ничего не вышло. Вернисаж вообще штука непредсказуемая и порой только запутывает.
Картины Калайтанова понравились. Почти все. Потом, в спокойной домашней обстановке, вновь пыталась проникнуться, натыкаясь на одни и те же фразы, клише, куски биографии. Впрочем, и лирический очерк к выставке (мастерски, кстати, написанный) меня особо не вдохновил. В конце концов, (извините, цитирую) «безмятежное соединение с природой» мы видим на каждом шагу, почти у каждого художника независимо от времени и места действия. И, если художник не может донести до зрителя свое видение и действительно «остановить прекрасное мгновение», то незачем и приниматься за холст. А вот сразу понять (и принять) узнаваемость манеры порой довольно сложно. И все же первое впечатление, как правило, оказывается самым верным.
Короче. Пролистала я потом биографию Почетного члена Российской академии художеств с 2023 года Олега Калайтанова и стало слегка грустно. Премии, благодарности, грамоты, кураторская и педагогическая деятельность, членство в разных творческих союзах и объединениях, участие в огромном числе выставок…
Наверное, членство в РАХ дает какие-то привилегии, может, еще что-то… Я знаю одну художницу, которой предложили членство в Академии, но при этом намекнули, что придется в стенах этой Академии мелькать, а иначе ничего не получится. Однако…
Чем вообще определяется значимость художника? Разве количеством регалий? Впрочем, ну их, звания, регалии! Перейдем к делу.
Сам Калайтанов называет свой стиль «современный романтизм». Это, по сути, ни о чем. Романтизм – понятие вообще весьма расплывчатое, эфемерное. Романтики испокон веков водились и в литературе, и в музыке, и в живописи – во всех искусствах. Рассуждать по поводу современный-несовременный тоже ни к чему. Лишь емкая философия Времени рассудит художников и расставит их по своим местам. Кому-то в нашей современности начала XXI века найдется место, а кого-то в современники не пустит. Наверное, про Олега Калайтанова маститые искусствоведы уже писали-переписали умные статьи, упомянув и про его «экзистенциальную тишину», и про стиль, и вообще про каждую картину. Тягаться с профи негоже. Понравилось мне, как его назвали «обладателем неповторимой манеры мазка». Красиво, но по большому счету тоже ни о чем, потому что у каждого художника как ни крути своя манера – просто манера одних нас, зрителей, трогает и привлекает, а других – нет.
Пройти равнодушно мимо картин Олега Калайтанова не получится. Гарантирую. Хотя бы потому что надо сначала посмотреть, приглядеться, потом всмотреться, потом подумать, потом вздохнуть, передохнуть, угадывая предметы и силуэты, воду и небо, как будто художник пытался запустить нас в пространство собственного мира (не мирка!) и вместе с ним порадоваться многообразию его красок, – одним словом, эмоциональный заряд получил, думаю, каждый. Он у каждого свой, по-другому и не бывает. И односложные бесхитростные названия полотен добавляю им шарма. Да, всё куда-то несется на картинах художника: бегут не только двое на полотне «Движение», такое впечатление, что бегут и краски, и линии и вообще всё, что тут угадывается, всё, что осталось «за кадром». Надуваются паруса, надвигается шторм. Вдруг возникает нечто, напоминающее фотографию, фигура девушки (подростка, женщины? - какая разница), мечта об алых парусах (кто ж про них не читал в детстве или отрочестве).
Мне больше всего понравился цикл «Отражение». Здесь тоже своего рода игра: лодки, контуры, настроение, переданное в цвете, поскольку на каждом из «Отражений» доминирует все же серый, но у каждого есть мощное цветовое пятно, вокруг которого и развертывается сюжет. Сюжета, правда, нет никакого. Просто – отражение. Кстати, на английском языке слово «отражение» (reflection) многозначно: это и раздумье, размышление, а также отблеск, отсвет. Поразмышлять есть над чем.
И совершенно особняком стоит полотно с несколько странным заголовком «Ангажемент» (а, может, и не странным). Хорошо, что это полотно повесили отдельно, а не рядом с остальными. Остальные можно было сгруппировать, а это – со своим посылом во всех отношениях.
Кстати, насчет развески. Полный респект устроителям. Грамотно развесили, смотреть можно было спокойно и во всех направлениях.
А у галереи, переехавшей с Красносельской на Садовое кольцо, на проспект академика Сахарова, начался новый виток развития в новом большом пространстве. И очень символично, что это большое пространство начали осваивать с выставки «Высокий пульс». Пульс здесь и вправду по-хорошему зашкаливает. Пусть зашкаливает и дальше.
Выставка работает до 7 ноября
Проспект академика Сахарова, 7
#выставки#галерея ARTMAISON# изобразительное искусство#Олег Калайтанов#выставка Высокий пульс#