Что первым приходит на ум,когда говорят о подсолнухах в живописи? Конечно же,многие подумают о картине Винсента Ван Гога(больше о его творчестве можно у знать в статье Эпоха постимпрессионизма в живописи.Творчество Винсента Ван Гога.) и это не удивительно, ведь именно его картина по праву считается самой узнаваемой в мире. Однако,помимо Винсента Ван Гога были и другие художники,которые создавали картины с этими прекрасными цветами,а вот какие разберемся вместе.
Немного истории.
Для начала давайте немного окунемся в историю и узнаем, что же
символизировал подсолнух в разных культурах и за что его так любили писать художники:
- В Древней Греции цветок ассоциировался с солнечным божеством Гелиосом. Он символизировал богатство, удачу и успех во всех начинаниях.
- У египтян растению приписывались мистические свойства — воскрешение и вечность.
- В арабских странах подсолнух означает надежду, успех и силу веры.
- В некоторых других культурах он является символом дружбы и любви.
- На Востоке цветку приписываются следующие свойства: стремление к цели, сила воли, внутренняя энергия.
- В некоторых культурах подсолнух также символизирует бессмертие и долголетие, поскольку он поворачивается к солнцу, воплощая идею жизни и роста.
Думаю,что именно эти факторы побуждали художников писать,им хотелось передать всю яркость и красоту этого цветка. Ниже посмотрим как же разные художники справились с этой задачей.
1. Антонис Ван Дейк.
Данная работа известного художника эпохи барокко носит очень праздничный и позитивный характер, особенно если поближе познакомиться с ее историей. Эта картина написана в период, когда Ван Дейк получил звание рыцаря, поэтому одной рукой счастливый мастер указывает на себя. На его плече и пальцах — заветная золотая цепь, подаренная королем.«Автопортрет с подсолнухом» представляет собой триумф успешного и взволнованного человека — волосы и густо написанные лепестки особенно подчеркнуты светом и наполняют картину жизнью.Некоторые исследователи считают,что подсолнух здесь символизирует короля Карла I, придворным живописцем которого и стал Ван Дейк.
2. Поль Гоген.
Поль Гоген создал несколько картин с подсолнечниками, они не стали такими же известными и популярными как подсолнухи Ван Гога,но от этого они не менее прекрасны.
В 1901 году Гоген заказал семена подсолнуха и посадил их в саду своего парижского домика.На одной из картин можно увидеть глаз,возможно,это отсылка к мистицизму в творчестве Поля Гогена, если познакомиться с его картинами поближе,то можно найти мистику почти везде. Многие исследователи считают, что эти картины своеобразная дань уважения Винсенту Ван Гогу.
3. Эгон Шиле.
Эгон Шиле яркий представитель экспрессионизма и один из немногих художников,кто увидел подсолнухи через призму трагической реальности, в своей работе он хотел показать быстротечность времени и скорое увядание красоты природы. Через увядшие цветы и листья он как-будто бы пытается передать тоску и меланхолию.
4. Густав Климт.
В своих работах экспрессионист Густав Климт как бы "очеловечивает" подсолнухи, а также уносит зрителя в теплый и солнечный летний день.Художественный критик Людвиг Хевеши даже назвал подсолнух художника влюбленной феей. Обе картины наполнены жизнью и являются полной противоположностью подсолнухам Эгона Шиле.
5. Клод Моне.
Данная работа яркий шедевр импрессионизма,она также пропитана теплом и солнцем, Клод Моне отказался от чётких линий в картине,чтобы показать нам движение и динамику,всю красоту и жизненную силу подсолнухов. Внимание также привлекает непропорциональность картины — такая узкая ваза не могла вместить в себя столь большой букет подсолнухов. Однако в этом вся суть Моне, его цель — передать красоту цветов, другие детали имеют лишь второстепенное значение.
Таким образом, можно сделать вывод насколько же разные видение и техника у каждого художника,как по разному каждый мастер понимает одни и те же предметы и явления, наверное, именно в этом сила искусства,чтобы через творчество отразить свое понимание действительности. А какая картина больше всего понравилась вам? Пишите в комментариях.