В современном мире музыка окружает нас повсюду: в наушниках, на концертах, в торговых центрах и даже в общественном транспорте. Она стала неотъемлемой частью нашей жизни, отражая наши эмоции, мысли и настроение. Но что такое музыка? Это просто шум или рай для ушей? В этой статье мы рассмотрим один из самых популярных жанров музыки — электронную музыку. Мы, уважаемый читатель, вместе постараемся ответить на вопрос, является ли электронная музыка просто шумом или же она может быть источником эстетического наслаждения.
Трамплином в прошлое
Электронная музыка — это жанр, который зародился в середине XX века и с тех пор претерпел множество изменений. Она представляет собой музыку, созданную с помощью электронных инструментов и технологий. Несмотря на популярность электронной музыки, по сей день во многих уголках мира встречаются мнения, что это не искусство, а обыкновенное баловство «крашеного» обывателя. Экспериментальное чудо науки и техники, для создания непонятных звуков и мелодий.
Первые шаги в создании электронной музыки были сделаны ещё в начале XX века, когда учёные и изобретатели начали экспериментировать с новыми технологиями. Они использовали различные устройства для создания звуковых эффектов и обработки звука.
Одним из первых пионеров электронной музыки считается французский инженер-акустик Тибо де ла Ру (Thibault de la Rúe). Он создал устройство под названием «ритмофон», которое позволяло записывать и воспроизводить звуки различных инструментов. Ритмофон был похож на огромный фонограф с множеством рупоров и рычагов. С его помощью можно было создавать необычные звуковые эффекты и даже имитировать звучание оркестра.
Ещё одним пионером электронной музыки стал немецкий композитор Герберт Аймерт (Herbert Eimert). В 1949 году он основал студию электронной музыки в Кёльне, где проводились эксперименты с использованием новых технологий и инструментов. Студия стала центром развития электронной музыки в Германии и оказала большое влияние на её развитие во всём мире.
В 1920-х годах немецкий инженер Фритц Пипс (Fritz Pfleumer) изобрёл технологию магнитной записи звука, которая стала основой для развития электронной музыки. В 1930-е годы появились первые синтезаторы, которые позволили музыкантам создавать новые звуки и экспериментировать со звучанием.
После Второй мировой войны электронная музыка начала активно развиваться в Европе и США. Появились новые инструменты, такие как терменвокс, синтезатор Moog и другие. Музыканты стали использовать электронные инструменты для создания новых стилей и направлений музыки, таких как диско, хаус, техно.
В СССР электронная музыка была не так популярна, как на Западе. В то время как в Европе и США уже вовсю экспериментировали с синтезаторами и другими электронными инструментами, в Советском Союзе всё было гораздо скромнее. Однако это не значит, что электронной музыки в СССР не было совсем.
Первые эксперименты с электроникой начались ещё в 60-е годы XX века. Пионерами направления можно считать таких композиторов, как Эдуард Артемьев и Альфред Шнитке. Они использовали синтезаторы и другие электронные инструменты для создания своих произведений. Конечно, их работы были далеки от того, что мы сегодня называем электронной музыкой, но они заложили основу для будущих экспериментов.
В 80-е годы электронная музыка начала набирать популярность в СССР. Появились первые советские диджеи и группы, которые играли электронную музыку. Однако их творчество было ограничено цензурой и отсутствием качественных инструментов. Тем не менее, они продолжали экспериментировать и создавать новые звуки.
Сегодня электронная музыка в России продолжает развиваться. Современные российские диджеи и продюсеры создают музыку, которая звучит на лучших мировых площадках. Они используют самые современные технологии и инструменты, чтобы создать уникальные и запоминающиеся треки.
Конечно, развитие электронной музыки в России не обошлось без трудностей. Как и в других странах, здесь есть свои проблемы с авторскими правами и пиратством. Но несмотря на все трудности, электронная музыка продолжает развиваться и радовать слушателей по всему миру.
Так что, если вы думаете, что электронная музыка — это что-то новое и современное, то вы ошибаетесь. Она имеет богатую историю, которая началась ещё в СССР. И кто знает, может быть, именно вы станете следующим пионером этого направления в России!
Шум или рай для ушей?
Электронная музыка многогранна, прослушивая бесконечное количество популярных композиций обязательно 6 из 10 треков будут у вас на репите. Но при всем многообразии одинакового звука (в современных тенденциях это так), можно невольно задаться вопросом: «Неужели вся электронщина такая?». Ведь на радио-просторах, в интенсивно предлагаемых подборках, в рекомендациях известных саунд-сервисов, обязательно будет крутиться одно и то же популярное, далекое от искусства, месиво.
Прошу прощения у фанатов Артика и Асти, но мое мнение уходит только в саму музыку - это обычная хаус, слэп-хаус композиция, сделанная только ради коммерции. Электронщина? Да! И я прекрасно понимаю «творца», он явно не задумывал это как нечто грандиозное «вечное». Это хорошо спланированный продукт массового потребления, очень модный и очень въедливый. И поверьте, на зарубежной сцене точно такая же ситуация.
Чтобы искать медь и найти золото уже не нужно копать. Во-первых, вы попали на канал как раз об этом. А во-вторых, на текущий момент направлений электронной музыки настолько обширное количество, что подсчитывать их не имеет смысла. Самые основные направления подразделяются дополнительно на поднаправления, образуя своеобразное дерево. Копаться в них и разбираться это дело эстетики и исключительного слушателя, но раз вы читаете эту статью, а автор этого канала является исключительным слушателем, то для Вас, дорогой читатель список, не теряющих в популярности, направлений:
В настоящее время электронная музыка продолжает развиваться и адаптироваться к новым технологиям и тенденциям. Существует множество популярных жанров электронной музыки, которые пользуются популярностью у слушателей по всему миру. Вот некоторые из них:
- Техно. Это один из самых популярных жанров электронной музыки. Он характеризуется быстрым темпом, жестким ритмом и использованием синтезаторов для создания звуковых эффектов. Техно часто ассоциируется с ночными клубами и вечеринками.
- Хаус. Этот жанр электронной музыки также популярен среди любителей ночных клубов. Хаус характеризуется более медленным темпом и более плавным ритмом, чем техно. В хаусе часто используются синтезаторы для создания мелодичных партий.
- Дабстеп. Дабстеп — это поджанр даб-музыки, который стал популярным в начале 2000-х годов. Дабстеп характеризуется быстрым темпом, тяжелыми басами и использованием звуковых эффектов, таких как скрэтчи и фэйзеры.
- Драм-н-бэйс. Драм-н-бэйс — это еще один поджанр электронной музыки, который зародился в Великобритании в конце 80-х — начале 90-х годов прошлого века. Драм-н-бэйс характеризуется быстрым темпом, сложными ударными партиями и использованием различных звуковых эффектов.
- Транс. Транс — это жанр электронной музыки, который характеризуется медленным темпом, плавными мелодиями и использованием синтезаторных звуков. Транс часто используется для релаксации и медитации.
Конечно, как я уже и говорил, у всех этих направлений есть поднаправления, свои культовые и значимые артисты, звуковые технологии, принципы построения ритмов и мелодий. Но раз уж вы здесь, то вас наверняка интересует данная тематика, а может вы просто хотите обновить свой плейлист. Но начинать нужно с малого, поэтому обо всем подробнее читайте в следующих статьях.