Про спектакль " Заводной апельсин" петербургского камерного театра Малыщицкого пишу, вопреки своему правилу, с опозданием, поскольку в ночь после кинулась освежать в памяти книгу и пересматривать культовый фильм.
Куда ни глянь, все под луной про баланс добра и зла. А вот по вопросам " что такое хорошо и что такое плохо" чёткой инструкции к человеку не приложено. Были предприняты многочисленные попытки создать оную, но увы...
Одна из самых провокационных книг современности , "Заводной апельсин" Эстони Берджесса, в рамки ну никак не укладывается, до сих пор будоражит умы и резко возбуждает обладателей белых пальто.
Вчера я имела счастье увидеть на сцене театра Малыщицкого спектакль по знаменитой книге.
Неоднократно писала про свою любовь к камерным театрам. "Заводными" они точно не бывают и крайне бережно относятся к своей уникальности, начиная с вешалки, так сказать.
Материально театр Малыщицкого состоит из крошечного фойе со столом администратора, вешалками, туалетами и зрительного зала на три ряда с небольшим пространством перед ними, без всякого перехода, собственно под представление.
С первого ряда я буквально могла дотронуться до актеров рукой.
Совсем недавно модно было расуждать про расширение сознания не в смысле молока +, а в смысле психологии. В крошечном по квадратуре театре моё сознание реально расширилось до вселенский масштабов без всяких добавок к организму, а исключительно силой высокого, в хорошем смысле этого слова, искусства.
Необычное началось ещё до начала спектакля. Зрители продолжали прибывать, а люди в белых комбинезонах уже вышли на сцену и стали непринуждённо общаться между собой, сидеть, ходить, разминаться.
Занавеса, как и буфета, в театре, как вы уже поняли нет. Из декораций- разборная клетка, которая использовалась в ходе представления в качестве всего, да золотое сечение Леонардо да Винчи на стене. На фоне идеальных пропорций человека и разворачиваются события.
Действо кишит символами, что свойственно и книге. Актёры на протяжении всего спектакля так и остаются в белых комбинезонах и кедах, а перевоплощаются они при помощи разнообразеых масок- голов, что выглядит и жутко, и смешно и опять же символично, как и все в первоисточнике.
В ход идут и пантомима, и танцы, и песни. Пррадовало, что звучит много- много сильного текста из книги, а корректировки авторского текста касаются лишь подросткового сленга. И корректировки эти вписались в повествование крайне удачно. Сленг, который у Берджесса был заимствован из русского и адаптирован под англоязычных читателей заменён на современный молодёжный, известный любому русскоговорящему зрителю-подростку. Ну, вы понимаете, няша, милфа, кринж и т.д. Не забываем, что главному герою- 15. Я об этом часто забывала, настолько умен Алекс, и образован и остроумен .А ещё жесток, циничен, склонен к ультранасилию. А ещё- страстный любитель классической музыки, фанат Бетховена, представляющий под него кровавые сцены. А когда 15- летнего Алекса сажают за непреднамеренное убийство на 14 лет, как- то не вызывает этот факт чувства удовлетворения от справедливости возмездия. А вызывает, стыдно сказать, сочувствие к антигерою. Хотя, только на памяти зрителя он и его други успели поиздеваться над стариком-профессором, ворваться в дом писателя , изнасиловать его жену, которая так и не смогла в будущем оправиться от потрясения, убить при ограблении старуху- кошатницу....Отморозок Алекс, одним словом.
Но хорош, хорош антигерой в исполнении Александра Худякова. Харизматичен, сказал бы современник.
А потом Алекс сталкивается с системой....Насилие против насилия. И уже не так очевидно становится, кто же здесь преступник, а кто - жертва. Так сказать, кто первый одел белый халат...
Однако, я здесь не для того, чтобы пересказывать сюжет. Яндекс в помощь, а лучше первоисточник. Вернусь к спектаклю.
Александр Худяков не только блестяще исполняет роль Алекса, но и на протяжении спектакля ведёт диалог со зрителем от своего имени и от лица театра/ режиссера спектакля Дмитрия Крестьянкина . Спектакль неоднократно прерывается на подобные, очень уместные, как оказалось, паузы . О книге, о герое, о жизни, о себе.
Честно говоря, в зале было душно и сиденья для зрителей - не самые удобные и двухчасовой спектакль шёл без антракта. Однако все неудобства нейтрализовались блестящим, завораживающим зрелищем на сцене.
Корректно это или нет, но я ( как и любой зритель) не могу не сравнить спектакль в первую очередь даже не с романом, а с культовым фильмом. Ядовитая садо- порно- музо- политико-сатирическая клоунада Кубрика с одной стороны и не менее сатирический( смеялись даже над тем, над чем смеяться грешно ), спектакль.
И хотя красной нитью по всему диаметру апельсина выведено, что все мы далеко не ушли от Алекса, а концовка книги, в которой он перебесился в силу возраста и даже задумался о скрепах, кажется лично мне менее реалистичный, чем концовка фильма, хотя все так , но спектакль поставлен, в отличие от фильма , очень бережно и с любовью к человеку, любому, даже такому- сякому.
А в завершении спектакля зрителю открыиым текстом было предложено задуматься о детях. Не об абстрактных, а о своих .
Что мы скажем нашим детям?
Листая ленты сегодняшних новостей и совершая двидения, подумайте, что мы скажем нашим детям.
Если вам понравились статья, щедро тыкните по кнопке " Подписаться". Вам будет интересно, а автору приятно.
Заглянем в другие театры?
Чем ещё заняться в Санкт-Петербурге?
Пообщаться с хвостатыми в котокафе
Прогуляться по Петербургской стороне
Погулять по городу с аудиогидом
Окунуться в волшебство и загадать желание так, чтобы оно обязательно сбылось
Выйти на кораблике в Финский залив на закате
Посмотреть на экспозиции Эрмитажа с необычного ракурса
Сходить на стендап- экскурсию