Добрый день!
Сегодня я хочу познакомить вас с Брэдом Канклом - художником из Пенсильвании, работы которого точно не оставят вас равнодушными.
«Я рисую, чтобы соприкоснуться с той частью человеческого существа, которая прекрасна и немного темна, открыта своей правде и всегда меняется — той частью человеческого существа, которая кажется романтичной, но ощущается очень реальной».
!!! Все работы Брэда Канкла расположены в хронологической последовательности, а каждая галерея работ - отдельный год творчества.
Брэд Рубен Канкл родился в 1978 году в сельской Пенсильвании - Лехайтоне.
Его семья поощряла прогулки на свежем воздухе и ценила природу. Став взрослым, он рассматривает мир природы как средство для более глубокой связи людей с самими собой.
Творчество Канкла отражает его собственный путь от традиционной религии и систем убеждений к пути, который казался ему более верным. Он был воспитан в лютеранстве, в колледже следовал традиционному пути и рано обручился. Но, по его словам, что-то казалось ему неправильным. Он разорвал помолвку и начал следовать своей интуиции.
"Я перестал прислушиваться к шуму вокруг и по-настоящему прислушался к себе", - говорит Канкл о том тяжелом периоде своей жизни. "Это было началом моего собственного пути к единению со своей внутренней природой."
Он изучал живопись в Университете Кутцтауна, в основном у Джорджа Соррелса, которого обучал ученик академического художника 19 века Уильяма Адольфа Бужеро.
Наполненный академическими принципами, Брэд был уверен в своих способностях, но подавлен структурой школ и неудовлетворен границами традиционной образности. В попытке открыть собственные художественные чувства он работал как портретист на заказ и начал почти десятилетний путь непрерывного самообразования и независимого изучения.
Брэд долгое время находился в поиске своего стиля, и он был иронично обнаружен путем сокращения до тех элементов живописи, которые, как он чувствовал, были наиболее естественны для него.
"Это было до Instagram, но Facebook был довольно популярен, и я намеренно
не потреблял информацию или изображения в течение 8 или 9 месяцев, пока я экспериментировал и формировал этот стиль. Я не знал, использовал ли кто-то еще золото или серебро так, как я, и я знал, что не хочу испортить свое волнение, если увижу, как кто-то еще это делает."
Его минималистичная палитра вдохновлена гризайлями ранних европейских мастеров и завораживающим качеством старинных фотографий и дагерротипов.
«Гризайль имеет таинственное качество, и это таинственное качество также иногда переносится в то, как я буду обращаться с объектом или платьем. Иногда я люблю давать ровно столько информации, чтобы зритель мог закончить детали того, что он видит».
Со временем он стал включать в свои работы позолоту, так как его заворожил изменчивый характер покрытых ею поверхностей. Это оказалось тем нереальным качеством, которое он искал, чтобы передать свои капризные, романтические идеи человеческой природы и ритуала.
«Использование золота и серебра в моих картинах выполняет две основные функции: первая — символическая. Золото и серебро служат символами во многих отношениях, но, прежде всего, они являются «материальными» символами, резко контрастирующими с духовными или неосязаемыми аспектами жизни. Более того, золото — самый противоречивый элемент в истории человечества. Оно вызывает войны, приносит смерть, счастье и красоту — символизирует любовь, власть, жадность и религию... его символические свойства столь же податливы, как и его физические свойства.
Вторая функция — это непосредственное взаимодействие со зрителем. Когда кто-то идет по комнате или приглушает свет, золото влияет на картину, а картина влияет на него. Искусство буквально становится интерактивным и может придать работе сверхъестественное качество.»
После распродажи его дебютной персональной выставки в Нью-Йорке в ночь открытия в 2010 году, Брэд Канкл стал всемирно известен своим уникальным использованием листового золота и серебра в современной масляной живописи.
Его темы исследуют отбрасывание догм, унаследованных от предыдущих поколений, интуицию и силу женских энергий как проводников для поиска просветления в симбиозе с природным миром. Используя мифологию, Канкл делает заявление о божественном женском начале, как оно существует в мире природы.
Канкл увлечен тем, что он называет женскими энергиями. Он упоминает такие качества, как интуиция, любовь, честность, щедрость, искренность, забота и понимание.
"Подумайте о том, насколько мир стал бы лучше, а мы стали бы лучшими версиями самих себя, если бы все мы позволили этим энергиям направлять наш жизненный выбор".
Во всех его работах присутствует женское начало. Например, на 6 картине в галерее выше на острове изображено сооружение из деревьев и веток, которое, по словам Канкла, является храмом Матери-природы.
Мотив луны присутствует во многих его картинах, а луне уже давно приписываются женские атрибуты. Для Канкла Луна также символизирует взаимосвязь между людьми.
"Это единственное небесное тело, которое связывает нас", - говорит он. "Я могу находиться здесь, на планете, вы можете быть далеко, и мы можем оба смотреть вверх и видеть одну и ту же луну в одно и то же время".
Некоторые картины рассказывают истории из его собственной жизни. Например, он создал "Путешественницу", когда его партнерша Дарла была беременна.
"Я думал о ней как о вместилище для новой жизни, символом которой является корзина и распускающиеся листья", - говорит он.
Изображение японской деревни на ее платье символизирует желание пары продолжать вместе исследовать мир, даже когда они становятся родителями.
"Alkəmē: Искусство Брэда Канкла" содержит более 100 картин и дюжину исследований, отобранных художником в увеличенном формате. Многочисленные картины включают детали или альтернативное освещение, тщательно сфотографированные под руководством художника. Это произведение создавалось более десяти лет. Дизайн — вместе с каждым нюансом создания этой книги — рассматривается как отдельный арт-объект, коллекция, которая служит прямым продолжением художника.
Сейчас художник Брэд Канкл живет и работает в Нью-Йорке, где он рисует эти необычные, сказочные картины, изображая на них женщин, закутанных и окутанных слоями листьев.
***
Поддержать автора можно лайком и комментарием, а по желанию - прислать монетку на вкусняшки :)