Казалось бы сложно найти музыкальный инструмент проще, чем Музыка ветра. Шорох листвы в парке и колыханье спускающихся к плечам ветвей навевают какие-то очень родные, вшитые глубоко в нашу родовую память мелодии самой Природы.
Ветер играет с нашим ощущением звука, а мы слышим в этой игре музыку. Не нужно ничего делать специально - подбирать ноты, составлять из них гармоничные композиции. Ветер все сделает сам.
Может быть эта завораживающая легкость вот уже 6 тысяч лет (представьте только!) и привлекает нас в простеньком устройстве, который в разных уголках мира называют по-разному - где-то оно известно как Ветряные колокольчики, а нам больше привычно - Музыка ветра.
Как все начиналось
Колокола, изначально сделанные из керамики, впервые появились в Китае в 3-м тысячелетии до н. э. Позже, с появлением технологии литья стали делать музыку ветра из металла. По мере совершенствования процессов они кокольчики становились более нарядными и символичными. И символы эти нашли свое место в китайской культуре и религии, где они до сих пор используются для молитвы и медитации, чтобы сосредоточить ум.
А богато украшенные колокольчики стали символом богатства и власти. Люди в каждом более менее зажиточном доме стремились обладать ими, как предметом первой необходимости.
Колокола подвешивались к пагодам и религиозным зданиям и, как считалось, отгоняли духов и приносили процветание.
С купцами и караванами по Шелковому пути колокольчики попали в Европу. В древнеримских ветровых колоколах (известных как Tintinnabulum), которые обычно изготавливали из бронзы, музыка ветра часто сочеталась с фаллосом -еще одним архетипическим символом удачи и плодородия.
Также китайские ветряные колокольчики распространились и в Японии, где их использовали для предупреждения о приближающейся болезни (считалось, что эпидемия будет распространяться через ветер).
Сначала их делали из металла и называли «Фурин», что дословно и означает «ветряной колокольчик». В 18 веке голландские технологии изготовления стекла в 18 веке попали в Японию и распространились среди местных, которые никогда раньше не видели стекла. Они буквально влюбились в этот новый материал и использовали его для изготовления прекрасно звучащих стеклянных колокольчиков, которые можно было искусно расписывать и которые до сих пор популярны в Японии.
Как сегодня используют музыку ветра в Китае?
В китайской культуре их используют в домах и храмах, чтобы удерживать негативную энергию снаружи. Звук колокольчиков играет важную роль в фэн-шуй. Он обеспечивает чувство равновесия в жизни и гармонизирует энергии в окружающей среде.
Китайцы вешают ветряные колокольчики возле входов, окон, священных сооружений и садов, чтобы накапливать позитивную энергетику и гармонию.
Здесь чаще всего используются бамбуковые ветряные колокольчики. Их полые цилиндрические трубки издают нежные, резонирующие тона, когда по ним ударяет ветер. Иногда можно встретить и железные ветряные колокольчики. Они звучат громче, и звук их намного продолжительнее.
Музыка ветра в Японии
Как уже говорилось, в период Хэйан в Японии (794-1185) популярность приобрели ветряные колокольчики, известные как «Фурин». Эти стеклянные или металлические ветряные колокольчики быстро стали неотъемлемой частью карнизов храмов или японских домов летом. Также ими украшают здания во время фестивалей Фурин.
Повесить набор ветряных колокольчиков возле окна или в саду всегда было отличным способом создать расслабляющую атмосферу.
Кроме того, согласно японским суевериям, ветряные колокольчики обладают силой очищать окружающую среду и даровать удачу тем, кто их слышит. Здесь говорят, что мягкие мелодии стеклянных фуринов связывают мир живых с миром мертвых.
Ну у нас чаще всего используют Музыку ветра просто для души. Мелодичные переливы колокольчиков, из чего бы они не были сделаны расслабляют наш слух, настраивают на нежный и спокойный лад. А это у же немалый шаг к гармонии и внутреннему миру. Ну а в нашем магазине вы всегда найдете Музыку ветра по душе.