В Советском Союзе были настоящие гении дизайна, чьи имена, к сожалению, остались в тени истории. В то время вещи создавались не отдельными личностями, а государственными учреждениями, что означало — они были делом "народа для народа". Такой подход привел к тому, что имена выдающихся дизайнеров не получили широкого признания, хотя их работы стали культовыми и вошли в каждодневную жизнь миллионов людей. Однако пришло время исправить эту историческую несправедливость и вспомнить тех, кто, оставаясь за кадром, создавал шедевры, без которых трудно представить советскую эпоху.
1. Плакат Ленгиза, автор Александр Родченко
Самому известному советскому дизайну скоро будет сто лет, и его автор относительно известен, поскольку связан с крупными именами того времени. Этот плакат — легендарный рекламный образ Ленинградского государственного издательства (Ленгиза) с Лилей Брик, созданный Александром Родченко.
История создания этого плаката началась в 1924 году, когда Ленгиз заказал Родченко разработать визуальный символ для продвижения своих изданий. Родченко, один из ведущих представителей конструктивизма, решил создать образ, который передавал бы силу слова и крик, зовущий к чтению. Для этого он использовал фотографию своей подруги Лили Брик — она изображена в профиль, как бы выкрикивая лозунг «Книги». Строгие геометрические формы, красный фон и контрастные белые буквы подчёркивают простоту и лаконичность композиции. Фото Родченко сделал сам.
Популярность плаката сохраняется до сих пор благодаря его минималистичному, но мощному посланию, а также новаторскому подходу Родченко к сочетанию фотографии и графического дизайна. Плакат остаётся иконой эпохи авангарда, представляя собой символ творчества и силы печатного слова, и продолжает вдохновлять современные дизайнеров по всему миру.
2. Плакат "Нет!", автор Виктор Говорков
Одним из самых известных образцов советского дизайна стал антиалкогольный плакат 1954 года "Нет", созданный художником В. И. Говорковым. Этот плакат, ставший настоящей иконой своего времени, изображает молодого человека с решительным выражением лица, который отвергает протянутую ему рюмку водки. Суровый и просветленный взгляд героя, мужественный подбородок — всё это олицетворяет силу воли и готовность противостоять соблазнам.
Интересен не только образ отказа от алкоголя, но и скрытая социальная подоплёка плаката. Рука, предлагающая рюмку, нарисована в ярких полосах, что, вероятно, намекает на модные, но осуждаемые в СССР круги стиляг. Этот плакат стал не только символом антиалкогольной пропаганды, но и орудием борьбы с западными влияниями.
С годами "Нет" приобрёл неожиданную популярность в современном интернет-пространстве, став объектом множества мемов и фотожаб. Простота и ясность композиции сделали его идеальным материалом для культурных интерпретаций и юмористических переделок, что лишь подчеркивает его культовый статус в истории советского дизайна.
Автор плаката – Виктор Иванович Говорков — советский живописец, художник-график, плакатист и иллюстратор. Родился 18 ноября 1906 года во Владивостоке. Учился в Москве во ВХУТЕИНе под руководством таких мастеров, как С. В. Герасимов, Д. С. Моор и В. А. Фаворский. После завершения учебы, с дипломной работой — эскизом панно для оформления Красной площади к 1 Мая — Говорков сосредоточился на книжной графике и политическом плакате.
Его творчество охватывало широкий спектр тем: от индустрии и сельского хозяйства до борьбы с пьянством и хулиганством. Говорков был известен своим уникальным стилем, который сочетал яркие образы с мощными социальными месседжами. Он активно работал над карикатурами для журналов и газет, создавал иллюстрации для книг и был автором многочисленных плакатов, которые стали символами советской эпохи. Член Союза художников СССР, заслуженный художник РСФСР с 1971 года. Умер в 1974 году, похоронен в Москве, на Бабушкинском кладбище.
Знаменитый плакат был отпечатан издательством "ИЗОГИЗ". В 1930 году, вместе с созданием Объединения государственных книжно-журнальных издательств (ОГИЗ), было основано Государственное издательство изобразительного искусства (ИЗОГИЗ). Оно стало важным элементом системы советской пропаганды, ориентированной на массовую аудиторию. Основной целью ИЗОГИЗ было распространение коммунистической идеологии через изобразительное искусство. Издательство выпускало плакаты, иллюстрации и графические материалы, направленные на поддержание государственных идеалов и ценностей. Многие работы Виктора Говоркова, как и других известных художников того времени, были изданы именно ИЗОГИЗ, что обеспечило их широкое распространение по всей стране.
3. Этикетка сгущенки, автор Ираида Фомина
История сгущённого молока в России началась ещё в 1881 году, но тогда этот продукт не пользовался популярностью. Всё изменилось в годы войны, когда солдатам выдавали сгущёнку для восстановления сил. Этот сладкий эликсир спасал раненых и ослабленных бойцов.
Однако настоящей иконой сгущёнка стала благодаря дизайну этикетки, созданной в 1939 году Ираидой Фоминой. Именно её вариант, выполненный в стиле конструктивизма, стал тем самым узнаваемым символом, который и по сей день остаётся на банках с молоком. После войны массовое производство сгущёнки возобновилось, и продукт стал популярным во всём Советском Союзе.
Даже спустя десятилетия, дизайн этикетки практически не изменился и остаётся любимым среди потребителей. Попытки модернизировать упаковку у многих производителей не увенчались успехом — покупатели предпочитают проверенную классику. Этикетка сгущённого молока — это не просто дизайн, а символ целой эпохи, который вызывает у нас самые тёплые воспоминания.
Ираида Фомина внесла значительный вклад в оформление советских книг и журналов, создав более 80 изданий по архитектуре, музыке и искусству. Для каждой книги она разрабатывала уникальный шрифт и использовала все возможности полиграфических средств для создания гармоничного оформления.
Ираида Фомина также была известна как мастер промышленной графики. Она разработала множество упаковок для продуктов, эскизов тканей и эмблем, среди которых знаменитая торговая марка «Главмолоко» для Наркомпищепрома СССР.
Её работы получили признание не только в Советском Союзе, но и за рубежом. В 1959 году на выставке в Лейпциге она была награждена золотой медалью за выдающиеся достижения в области книжного оформления. Также она удостоилась серебряной медали ВДНХ СССР и дипломов Всесоюзных конкурсов. Её имя было опубликовано в международном справочнике ведущих художников графического искусства «Who’s who in graphic art».
Ираида Фомина умерла в Москве 15 сентября 1964 года и была похоронена на Новодевичьем кладбище. Её наследие продолжает жить через её работы, которые хранятся в российских музеях и частных коллекциях.
4. Обёртка шоколада "Алёнка", автор Николай Маслов
В начале 1960-х годов в СССР стартовала продовольственная программа, и кондитерам поручили создать массовый молочный шоколад. До этого в основном производился горький шоколад, и именно московская фабрика «Красный Октябрь» в 1964 году первой нашла идеальную рецептуру нового продукта — вкусного и доступного.
Изначально планировалось назвать шоколад «Аленушкой», а на обертку поместить картину Виктора Васнецова. Но руководство посчитало, что девочка с картины слишком грустная для советских реалий, и в итоге шоколад получил название «Аленка» — в честь популярного тогда имени.
В 1960 году фотожурналист Александр Геринас сделал снимок своей восьмимесячной дочери Лены и отправил его на фотоконкурс газеты «Вечерняя Москва». Фотография вскоре была опубликована в журнале «Советское фото», а в 1962 году украсила обложку первого номера журнала «Здоровье». В 1966 году художник Николай Маслов, работавший на фабрике «Красный Октябрь», переработал это изображение, и оно стало основой для культовой обертки шоколадки «Аленка», которая используется и по сей день. На основе этого изображения художник создал узнаваемый образ Аленки, который мы видим на плитках до сих пор: пухлые щеки, голубые глаза и румяное лицо девочки в платочке.
Этот шоколад с милой Аленкой на обертке стал настоящей иконой и даже после десятилетий остается одним из самых популярных сладких брендов в России и за её пределами.
5. Этикетка водки "Столичная", автор Владимир Яковлев
Самые известные примеры советского дизайна часто связаны с едой и напитками — это были самые массовые продукты, доступные каждому. Одним из таких культовых образцов является дизайн водки «Столичная», который стал символом советского качества и стиля.
Этикетка выполнена в красных и золотистых тонах на белом фоне, а центральное место на ней занимает изображение гостиницы «Москва», построенной всего за три года до регистрации бренда. Над изображением курсивом, буквами латинского алфавита, проходит надпись "Stolichnaya vodka", идущая по диагонали от нижнего левого до верхнего правого угла.
Дизайн этикетки был разработан Владимиром Яковлевым, сотрудником комбината «Союзпродоформление». Однако существует легенда, что автором изображения гостиницы мог быть художник Андрей Иогансон. Эту версию активно поддерживает его сын, Игорь Иогансон. Тем не менее, многие источники, в том числе старейший сотрудник комбината Борис Сенновский, утверждают, что основным автором остается Яковлев.
Возможно, оба художника внесли свой вклад в создание этой легендарной этикетки, которая до сих пор остаётся узнаваемой и культовой, став неотъемлемой частью истории советского дизайна.