Казалось бы, что может быть проще: на белом фоне черный квадрат.
Любой человек, наверное, может нарисовать такое. Но вот загадка: «черный
квадрат» на белом фоне - картина русского художника Казимира Малевича
до сих пор притягивает к себе и исследователей, и любителей живописи.
«Черный квадрат» - это самая знаменитая картина в мире. Уже почти 100 лет
прошло с момента ее написания, а споры и бурные дискуссии не
прекращаются.
«Художник может быть творцом тогда, когда формы его картины не
имеют ничего общего с натурой. А искусство – это умение создать
конструкцию, вытекающую не из взаимоотношений форм и цвета и не на
основании эстетического вкуса красивости композиции построения, а на
основании веса, скорости и направления движения».
Казимир Малевич прославился как один из основателей абстрактного
искусства 20 века. В период с 1915 по 1935 гг. он разрабатывал новую
систему живописи – супрематизм, которую понимал как искусство чистых
форм, понятное вне зависимости от культурных или этнических начал.
Малевич положил начало художественной утопии, ставшей эквивалентом
религиозной живописи. Он стремился заменить вездесущую в каждом
русском доме икону путем создания работ, которые бы взывали к более
высоким субстанциям человеческого сознания. Наиболее известные картины
художника - «Черный Квадрат» и «Черный Круг» (1915), серия «Белое на
Белом» (1918).
Последним шагом на пути к супрематизму была постановка оперы М. В.
Матюшина «Победа над Солнцем», поставленной 3 и 5 декабря 1913 г. К. С.
Малевич работал над эскизами декораций и костюмов к этой постановке. В
этих эскизах впервые возникло изображение «чёрного квадрата», означавшее
тогда пластическое выражение победы активного человеческого творчества
над пассивной формой природы: чёрный квадрат появлялся вместо
солнечного круга.
Опираясь на рисунки, сделанные во время работы над «Победой над
солнцем» в 1913 году, художник датировал появление квадрата 1913 годом:
именно эта дата поставлена художником на обороте холста, изображающего
квадрат. Художник не придал никакого значения фактической дате создания
картины. Он переставил акцент на дату рождения самого замысла
супрематизма. Автор неизменно комментировал свою работу: «Основной
супрематический элемент. Квадрат. 1913»
Сама картина была написана в 1915 году, в числе целого цикла других
супрематических картин, среди которых она даже не была самой первой по
времени создания. По мнению исследователя А. С. Шатских, картина была
закончена Малевичем 8 июня 1915 года.
Картина была впервые представлена на футуристической выставке
«0,10» открывшейся в Петербурге 19 декабря 1915 года в «Художественном
бюро Н. Е. Добычиной». вместе с другими 39 работами Малевича. «Черный
квадрат» висел на самом видном месте, в так называемом «красном углу»,
где в русских домах согласно правосланым традициям вешали иконы. Там на
него и «наткнулись» критики-искусствоведы. Многие восприняла картину,
как вызов православию и антихристианский жест. Крупнейший
художественный критик того времени Александр Бенуа писал: «Несомненно,
это и есть та икона, которую господа футуристы ставят взамен мадонны».
Художникам, участвовавшим в этой выставке, была предоставлена
возможность выставить много работ. Друг Малевича, художник Иван Пуни
писал ему: «Надо писать сейчас много. Помещение очень велико, и если мы,
10 человек, напишем картин 25, то это будет только-только».
Этой экспозицией художник демонстрировал главный модуль новой
пластической системы, стилеобразующий потенциал супрематизма.
Три основные супрематические формы – квадрат, круг и крест, были
эталонными, стимулируя дальнейшее усложнение супрематической системы,
рождая новые супрематические формы. «Чёрный круг» и «Чёрный крест»
были созданы одновременно с «Чёрным квадратом», экспонировались на той
же выставке, представляя, вместе с квадратом, три основных элемента
супрематической системы.
Начнем с того, что «Черный квадрат» вовсе не черный и совсем не
квадратный: ни одна из сторон четырехугольника не параллельна ни одной
другой его стороне, и ни одной из сторон квадратной рамки, которой
обрамлена картина. А темный цвет – это результат смешения различных
красок, среди которых не было черной. Считается, что это была не
небрежность автора, а принципиальная позиция, стремление создать
динамическую, подвижную форму.
Для футуристической выставки «0,10», Малевич должен был написать
несколько картин. Время уже поджимало, и художник то ли не успевал
дописать картину к выставке, то ли не был доволен результатом и, сгоряча,
замазал ее, нарисовав черный квадрат. В этот момент в мастерскую зашел
один из его друзей и, увидев картину, закричал «Гениально!». После чего
Малевич и решил воспользоваться случаем и придумал некий высший смысл
своему «Черному квадрату».
Неоднократно совершались попытки исследовать полотно на предмет
нахождения изначального варианта под верхним слоем. Однако ученые,
критики и искусствоведы посчитали, что шедевру может быть нанесен
непоправимый ущерб и всячески препятствуют дальнейшим экспертизам.
Казимир Малевич неоднократно заявлял, что картина создана им под
воздействием бессознательного, некоего «космического сознания».
Некоторые утверждают, что исключительно квадрат в «Черном квадрате»
видят люди со слаборазвитым воображением. Если же при рассмотрении
этой картины выйти за рамки традиционного восприятия, выйти за пределы
видимого, то вы поймете, что перед вами не черный квадрат, а разноцветный
куб.
Тайный смысл, вложенный в «Чёрный квадрат», можно тогда
сформулировать так: мир, окружающий нас, только на первый,
поверхностный, взгляд выглядит плоским и черно-белым. Если человек
будет воспринимать мир объемно и во всем разноцветии, его жизнь
кардинально изменится. Миллионы людей, которых по их словам
инстинктивно притягивало к этой картине, подсознательно чувствовали
объемность и разноцветность «Черного квадрата».
Черный цвет поглощает все другие цвета, поэтому увидеть в черном
квадрате разноцветный куб достаточно сложно. А увидеть за черным белое,
за ложью правду, за смертью жизнь сложней многократно. Но тому, кому
удастся это сделать, откроется великая философская формула.
Казимир Малевич раскрыл суть будущего современного искусства:
неважно что, главное как подать и продать.
Художники экспериментировали с черным цветом начиная с XVII века.
Первым наглухо черное произведение искусства под название «Великая
тьма» написал Роберт Фладд в 1617 году, за ним в 1843 году последовали
Берталь и его работа «Вид на La Hougue (под покровом ночи)». Спустя
более чем двести лет, а дальше уже практически без перерывов
«Сумеречная история России» Гюстава Доре в 1854, «Ночная драка негров в
подвале» Пола Билхолда в 1882, «Битва негров в пещере глубокой ночью»
за авторством Альфонса Алле. И только в 1915 году Казимир Малевич
представил публике свой «Черный супрематический квадрат». И именно его
картина известна всем, тогда как прочие знакомы только историкам искусств.
Экстравагантная выходка прославила Малевича в веках.
Впоследствии Малевич написал как минимум четыре версии своего
«Черного квадрата», различающиеся рисунком, фактурой и цветом в надежде
повторить и преумножить успех картины.
Малевича называют чуть ли не гуру современно искусства и обвиняют в
гибели традиционной культуры. Сегодня любой смельчак может назвать себя
художником и заявить, что его «произведения» обладают высочайшей
художественной ценностью.
Искусство изжило себя и многие критики сходятся во мнении, что после
«Черного квадрата» ничего выдающегося уже создано не было. Большинство
художников ХХ века утратили вдохновение, многие находились в тюрьмах,
ссылках или эмиграции.
«Черный квадрат» - это тотальная пустота, черная дыра, смерть.
Рассказывают, что Малевич, написав «Черный квадрат», долгое время
говорил всем, что не может ни есть, ни спать. И сам не понимает, что такое
сделал. Впоследствии он написал 5 томов философских размышлений на
тему искусства и бытия.