Даем пять советов для начинающих художников, которые помогут быстрее развить свой навык.
Искусство — это не только самовыражение и творчество, но и тяжёлый труд. На своем пути художник сталкивается со многими проблемами, которые мешают его развитию Мы собрали основные моменты и рассказали, что стоит делать, чтобы творческий путь стал наиболее приятным и эффективным.
Совет №1: не ждите вдохновения — оно ваш враг
Вдохновение — это мощный стимулятор для художника. Когда оно приходит, то нам кажется, что мы создаем одну из лучших наших работ. Прогресс идёт легко и быстро, будто бы работа сама создает себя. Этим чувством легко очароваться и поставить его во главу угла творчества.
Вдохновение непоследовательно. Мы не можем использовать его постоянно. Если полагаться только на рисование во время прилива творчества, то оно станет непостоянным. Не будет никакого развития, только временные вспышки продуктивности.
Чтобы расти как художник, нужно учиться рисовать без этой волшебной таблетки. Это потребует много времени и преданности своему творчеству. Положитесь на дисциплину и ежедневную творческую практику и вы заметите, насколько сильным окажется рост, когда взглянете на свои работы спустя год.
Совет №2: ваш творческий процесс — это главное
Многие творческие люди — не только художники — часто фокусируются на конечном результате. Мы стремимся нарисовать красивую картину, сделать её проработанной, правильной, привлекательной.
Это стремление создает давление на художника. Мы завышаем свои ожидания, толкаем себя к перфекционизму. Из-за этого многие работы так и остаются лежать в зарисовках, а творческий запал и желание творить новое улетучиваются.
Чтобы избежать этой ловушки, ориентируйтесь не на результат, а на творческий процесс. Именно в процессе работы над произведением художник учится, развивается и находит свой уникальный стиль.
Не стоит бояться ошибок и неудач. Они — часть творческого процесса. Главное — учиться на своих ошибках и получать удовольствие от создания нового. Только так вы сможете стать настоящим художником и создавать произведения, которые будут радовать вас и ваших зрителей.
Совет №3: не сравнивайте себя с другими художниками
Социальные сети, куда художники выкладывают свои работы— это витрины успеха. Мы редко видим процесс создания работ. Мы не знаем, сколько она создавалась и каких усилий стоила автору. И самое главное — мы не видим весь тот путь, который прошёл человек, перед тем, как создать что-то крутое.
Сравнивая свои работы с картинами других художников, мы часто будем приходить к мысли, что у нас нет таланта, что есть куча более молодых и крутых профессионалов, и нам никогда не достичь таких высот. Такие сравнения приведут только к разочарованию и творческому выгоранию.
Чтобы не столкнуться с этим, старайтесь никогда не оценивать себя по работам других художников. Сравнивайте свой прогресс и свои работы только с тем, что вы делали ранее. Лучше ли ваш сегодняшний рисунок того, что вы сделали три месяца назад? Если ответ да — вы двигаетесь в правильном направлении.
Совет №4: не верьте в талант, верьте в упорный труд
О том, существует ли талант вообще, посвящены отдельные статьи и научные работы. Определенно у разных людей есть разные предрасположенности. Однако то, что зачастую принимается за талант, есть не более чем любовь к делу и тысячи часов, посвященные учебе и практике.
Когда вы только в начале пути — вы сталкиваетесь с недостатком знаний и практики. Рисунки получаются хуже, чем того бы хотелось. Повторять за другими художниками сложно, а если стараться — получается всё равно хуже. Но всё это временный этап.
Со временем каждый, кто посмотрит на вашу работу, скажет, что у вас есть талант. Но только вы будете помнить, что на самом деле стояло за тем, что другие называют талантом.
Совет №5: продолжайте идти вперёд
Мы уже говорили про вдохновение и что это непостоянный спутник. Тоже можно сказать и про предрасположенность — не всем везёт оказаться в той среде, которая способствует развитию навыка с самого детства.
Каждый из нас развивает умение рисовать в то время и в том месте, когда он это может. На этом пути вас будут ждать трудности: неверие в себя и свои силы, отсутствие идей и времени, нежелание садиться за рисование, когда нет эмоциональных ресурсов
Но если проявить настойчивость и продолжать рисовать, то со временем рука «окрепнет». Арты начнут получаться лучше, а те идеи, что были только в голове, станут всё качественнее и качественнее отображаться на холсте.
Держите в себе это стремление продолжать развивать навык рисования, как бы вам не казалось, что у вас что-то не получается. После каждого рисунка старайтесь подмечать моменты, которыми вы недовольны. Изучайте теорию рисования, читайте про перспективу и изучайте анатомию.
Если не сойти с этой дороги, то со временем вы заметите, что рисовать становится проще, а новые идеи появляются прямо по ходу работы. Это награда тем, кто твердо решил, что он хочет стать крутым художникам и он точно добьется своей цели.
Что ещё может помочь будущему художнику
Художнику не нужно много ресурсов, чтобы начать рисовать. Зачастую достаточно бумаги, парочки кистей и хорошая краска. Если же художник хочет рисовать в «цифре», то тогда ему понадобится графический планшет, с помощью которого можно создавать арты на компьютере.
Мы в Parblo помогаем художникам находить «свои» планшеты, с помощью которых можно комфортно рисовать и профессионально работать.
Представляем вам графический планшет для детей Parblo Intangbo X7 Pink — отличный выбор для цифрового рисования. Планшет предназначен для создания иллюстраций и других художественных произведений на компьютере, делая процесс максимально комфортабельным и приятным.
Чувствительность планшета позволяет варьировать толщину линий в зависимости от силы нажатия, его скорость отклика мгновенно отражает ваши движения.
Простота использования и высокое качество делают Intangbo S идеальным выбором как для начинающих, так и для опытных художников.
Если ты хочешь начать рисовать, но не знаешь, за что браться в первую очередь — выбери удобный планшет, с которым ты сможешь сразу погрузиться в новую вселенную. Посмотреть другие характеристики и особенности модели можно на странице нашего планшета на Wildberries.