Я удивлен, что только недавно добрался до этого шедевра от студии А24. Он стал первым с которого я начал погружаться в уникальность сценарных решений людей, которых заметили работники студии, разнообразие режиссерских решений на одну минуту фильма. В целом А24 можно назвать студией поколения, она создает необычные киноленты не только с привычными для них режиссерами, но и с новым лицами на кинематографической арене.
Сюжет фильма, я описывать не буду, потому что вы тогда потеряете интерес к просмотру, но скажу, что сам фильм я бы описал как психоделический-триллер, который правда тяжело смотрится. Вместо сюжета я попробую описать уникальные режиссерские решение и эксперименты, которые я заметил во время просмотра. Что меня сразу зацепило и что мне в целом нравится в фильмах, это крупные планы, потому что они очень много показывают и очень много рассказывают о фильме, то, как эти крупные планы поставлены, как они сняты. Здесь они просто идеальны, начиная от крупных планов, еще на моменте, когда мы находимся в городке, где живет Дэнни, которую играет Флоренс Пью, и уже в моменте, когда мы приезжаем в адскую деревню в Швеции.
Отдельно хочу выделить прием, так называемой аритмии, когда ритм саундтрека, не совпадает с ритмом картинки. Этот способ используется режиссером не раз. Он пытается смешивать тишину с экшеном или наоборот нагнетающую, энергичную музыку со спокойном медитативной картинкой. За счет таких приемов эмоциональные моменты, которые прекрасно сыграны актерами, ощущаются по-другому. Также хотел бы отметить музыкальный параллелизм, если можно так назвать моменты, когда герои выполняют разные действия, в различных обстановках и по-разному переживают эпизоды, музыка не меняется со сменой кадра, а быстрая перемена кадров не влияет на саундтрек и вроде бы одна сцена воспринимается, абсолютно по-другому.
Ари Астер, за то время пока он работал с А24 успел снять 3 правда успешные картины и запомнится зрителям своим необычным подходом к анализу персонажа и созданием картинки. Режиссер круто генерирует метафоричные образы, через непривычные вещи для зрителя. С каждой минутой я все больше и больше погружался в повествование и начинал искать отсылки в каждой сцене. Через фон и атмосферу, он создает правильное ощущение от происходящего и помогает актерам показать нужную эмоцию с нужной силой. Сам же актерский состав идеально справился со своей работой. Они создают загадочность, когда это нужно, или играют очень открыто, чтобы передать нужную эмоцию.
Я уже упоминал сильную метафоричность кинокартины, поэтому хочу разобрать некоторые отсылки к старым картинам или фильмам. Первая и самая заметная, это момент с завтраком, напоминающий Тайную вечерю, картину, которую использовал каждый режиссер при создании своих шедевров. Также само кино схоже с культовым Сиянием с Джеком Николсоном. Имена некоторых персонажей, приемы, использованные во время съемки, и предметы, встречающиеся в фильме.
Мне очень понравилось кино. С него начался длинный марафон по проектам современной киностудии А24. Я пытаюсь найти в них общее, но у меня вообще это не входит. Каждая кинолента, по-своему прекрасна и уникальна. Сама же студия фокусируется на инди проектах и позиционирует себя, как кинокомпания, дающая режиссерам максимальную свободу для творчества, поэтому фильмы ее производства так цепляют.