Где-то в цифровых катакомбах Интернета есть музыка, о которой вы вряд ли вспомните, а тем более найдете, даже если вам укажут прямой путь к ней.
«Witch House» – электронный микрожанр, наиболее известный своими темными звуковыми ландшафтами с заикающимися драм-машинами и приглушенным, пропитанным реверберацией вокалом. В конце нулевых-начале десятых эта музыка лишь на мгновение стала править андеграундной музыкальной сценой, однако влияние витч хауса не ослабевает спустя годы.
Название «Witch House» было придумано денверским электронным музыкантом Трэвисом Эгеди aka Pictureplane еще в 2010 году. В интервью артист рассказал: «Мы шутили о том, какую хаус-музыку мы делаем, называя ее «witch house», потому что это, типа оккультная хаус-музыка». Шутка обрела самостоятельную жизнь, породив своих заметных лидеров: Salem, Balam Acab, oOoOO, White Ring и Clams Casino.
Даже несмотря на короткий период своего существования (2009-2011 гг.), витч хаус объединил горстку артистов, которые закрепили за собой статус следующего фундамента музыки. Столь непродолжительный период существования сделал еще более впечатляющим тот факт, что его подводные завывания продолжают проникать в мейнстрим современной музыки.
Сильно вдохновленный хип-хопом, фирменный звук витч хауча почти всегда сопоставлялся с кадрами из винтажных фильмов ужасов с оккультными образами и загадочными сообщениями. Часто имена, которые выбирали артисты, включали в себя символы юникода и нелепые псевдонимы, что сильно усложняло их поиск в Интернете. Такие артисты, как GL▲SS †33†H, ///▲▲▲▲\\\\ (a.k.a. VOID) и другие, казалось, отвергали доступ к мейнстриму и существовали в глубинах андеграундной сцены со своими культовыми последователями. По иронии судьбы, это могло привести к быстрому исчезновению микрожанра в Интернете из-за самонавязанной недоступности, но не раньше, чем несколько ключевых артистов обратили на это внимание.
Наиболее известные из них – A$AP Rocky, The Weeknd и Канье Уэст – вдохновились эстетикой витч хауса довольно рано с такими песнями, как «Bass», «The Fall» и «Black Skinhead» соответственно. Эти треки были спродюсированы Clams Casino и электронной группой Salem, которые сыграли важную роль в развитии витч хауса. В последующие годы они поработали с Partynextdoor, Mac Miller, Lil Peep и Joji. Даже самые ранние работы Tyler, the Creator, хотя и были в основном собственного производства, отражают фирменную текстурированную эстетику микрожанра в микстейпе «Bastard» и дебютном альбоме «Goblin». Тайлер и его коллега-продюсер Left Brain распространили этот стиль в экосистеме Odd Future в середине 2010-х с такими треками, как «Rella» из альбома «OF Tape Vol. 2» и «Earl» с дебютного микстейпа Earl Sweatshirt.
И хотя список известных исполнителей, окунувшихся в таинственную эстетику витч хауса, можно продолжать, вот шесть ключевых треков той эпохи, которые наилучшим образом отражают эту музыку.
1. Salem – Asia
Дебютный альбом Salem «King Night» считается самым значительным вкладом в микрожанр и содержит тяжелые индустриальные синтезаторы и абразивную перкуссию, которые в значительной степени отражают его основные черты, и лучше всего это слышно в треке «Asia». В 2020 году после почти десятилетнего перерыва группа вернулась с альбомом «Fires in Heaven». За это время участник группы Джек Донохью успел поработать с Lil B, Charli XCX и, что особенно примечательно, с Канье Уэстом в треке «Black Skinhead». Ходили слухи, что он также участвует в записи «Donda 2», после того как в сети появилось удаленное фото этих двоих из Instagram.
2. Clams Casino – I’m God
Именно ему принадлежит треть продюсерских заслуг на дебютном микстейпе A$AP Rocky «Live. Love. A$AP», и справедливо будет приписать Clams Casino создание большей части той музыки, которая ассоциируется у нас с Рокки. Будучи постоянным участником будущих проектов рэпера, уроженец Нью-Джерси внес свой вклад в создание таких треков, как «LVL», «Hell» и «Black Tux, White Collar». После успеха трека «I'm God», Clams Casino сотрудничал с The Weeknd («The Fall»), ScHoolboy Q («Gravy»), Flume («Go») и многими другими. Ему также приписывают лидерство в движении «клауд рэпа», вдохновленного эстетикой витч хаус
3. Balam Acab – See Birds
Продюсер из Пенсильвании, известный своими текстурными коллажами из природных звуков, добился признания со своим дебютным EP «See Birds», заглавный трек с которого был использован в рекламе L'Oréal с участием Бейонсе.
4. Holy Other – Know Where
Holy Other заявил о себе с дебютным релизом «With U», который получил высокую оценку от The Guardian и Spin Magazine за его многожанровое, эфирное звучание. В 2014 году его жуткая песня «Know Where» была использована в треке Partynextdoor «East Liberty». Кроме того, его последний альбом «Lieve», развивающий наследие витч хауса, был хорошо принят слушателями.
5. oOoOO – Sedsumting
oOoOO – ключевой проект на ранних этапах становления витч хауса, в котором сочетались тенденции хип-хопа и чиллвейва. Способность основателя Кристофера Декстера Гринспена собирать треки, используя при этом множество необычных инструментальных сочетаний, лучше всего продемонстрирована на «Sedsumting».
6. White Ring – IxC999
Группа White Ring, основанная в Нью-Йорке, появилась в эпоху Myspace: ее участники общались в социальных сетях, а в 2009 году объединились для создания музыки. Дебютный EP группы «Black Earth That Made Me», на котором звучит любимая поклонниками песня «lxC999», по-прежнему остается одним из ключевых релизов витч хауса.
Источник: Complex