Леон-Максим Февр (фр. Léon-Maxime Faivre, 1856 - 1941) — французский художник, писавший картины в стиле академизма. Вот только темы для них он брал не совсем привычные для академистов: вместо сюжетов из античности Февр отображал сцены из жизни первобытных людей и животрепещущие события французской революции. Поэтому его картины выгодно отличались от работ салонных академистов: их никак нельзя было назвать скучными и не запоминающимися, напротив, каждая картина становилась если не сенсацией в искусстве, то точно привлекала к себе внимание. О двух наиболее примечательных картинах Февра мы и поговорим в этой статье.
В 1888 году Февр написал картину «Две матери» на редкую в живописи доисторическую тематику. Художнику было интересно показать базовые понятия о жизни и смерти, не затронутые какой-либо цивилизацией, когда можно надеяться только на самого себя, а враги дикие и беспощадные. В центре картины — мать с двумя малолетними детьми, а к ним подкрадывается практически невидимая в темноте пещерная медведица с медвежатами. Не зря произведение названо "Две матери". Женщина почувствовала смертельную опасность и приготовилась биться не на жизнь, а на смерть. В одной руке крепко сжимает каменный топор, а другой прижимает к себе младенца, в надежде хоть как-то защитить его. Второй мальчик постарше испуганно жмётся к матери.
Впрочем, это всё фантазия на вольную тему и академических условностей там немало. Женщина хоть отличается развитой мускулатурой и одета в звериные шкуры, на доисторического персонажа не слишком похожа: кожа белая и гладкая, а общий облик чересчур близок к внешности обычной прачки или чернорабочей в XIX веке. Наверняка Февр просто нашёл подходящую натурщицу и старательно изобразил её, дорисовав на ней для большей достоверности звериную шкуру. Впрочем, суровое грубоватое лицо и примитивные украшения из кости в те годы наверняка казались более чем убедительными для доисторического персонажа.
А вот представления, как выглядели пещерные медведи и прочие доисторические хищники у Февра не было никакого, поэтому он поступил проще — не стал их изображать вообще, дав возможность зрителям самим додумывать их настоящий облик. А как известно, сильнее всего пугает нечто неизвестное.
Другая картина «Смерть принцессы де Ламбаль» посвящена событиям французской революции. Мадам де Ламбаль входила в круг придворных аристократов. Её выдали замуж за правнука Людовика XIV, но тот скоро скончался, и де Ламбаль осталась вдовой. Она нашла себя тёплое местечко управительницы в свите Марии Антуанетты и безбедно жила во дворце вплоть до начала Французской революции. А потом беснующаяся толпа добралась не только до монархов, но и до их ближайшего окружения. Якобинцы поместили мадам де Ламбаль в тюрьму и устроили суд. Они велели признать идеалы свободы, братства и равенства, а заодно и проклясть свергнутого короля. От революционных идеалов де Ламбаль не отказывалась, но короля проклинать не захотела. Подобная верность короне обошлась ей очень дорого: де Ламбаль жестоко пытали, а после отрубили голову. Сохранились исторические мемуары о её казни, описывающие ужасающие подробности.
Февр изобразил момент, когда несчастная де Ламбаль только что скончалась от истязаний. Но ополоумевшая толпа жаждет продолжения расправы, люди в задних рядах всё ещё размахивают топорами и саблями. На переднем плане стоят любопытные до совершенно недетского зрелища дети и дородная женщина, с абсолютным равнодушием смотрящая на казнённую, словно бы не человека убили, а свинью закололи и сейчас ей предстоит её опаливать и разделывать.
Действительно, революция сводит людей с ума и меняет все понятия о морали.
Купить уникальные товары ручной работы или современный арт вы можете на artAlebrio - это международная торговая площадка, объединяющая людей, которые хотят создавать, продавать, покупать и коллекционировать уникальные вещи - покупайте лучшее с нами artAlebrio.com. Выставки, конкурсы, продажи.