На канале “РиториRoom” уже есть публикации посвященные историям путешественников во времени, или как их еще называют в произведениях жанров фантастики и фэнтези - “Попаданцев”. “Попаданец” - это человек, который по тем или иным причинам попадает в другой мир или время. При этом, это может быть совершенно обычный человек, который начинает применять на практике свои знания или умения, неизвестные или забытые в том мире, где он оказался. По моему мнению, именно таким “Попаданцем” из будущего в прошлое, вполне мог быть русский крепостной Сашка Вершинин, который служил в XIX веке на Бахметьевской стекольной фабрике и изготавливал настолько красивую посуду, что однажды получил от Российского императора именной подарок, а именно часы с подарочной гравировкой. Впрочем, был ли он тем, кем представляется мне, судите сами…
Два стакана работы Вершинина, выставлены на всеобщее обозрение в составе российской части экспозиции, в самом большом музее стеклянных изделий “Corning Glass museum” (Нью-Йорк, США). Эти экспонаты редко удостаиваются внимания большинства посетителей, но неизменно вызывают восторг у специалистов в стекольной отрасли. Давайте разберемся почему… Стоит отметить, что оба стакана Вершинина, продолжительное время просто пылились в запасниках американского музея. Известно, что родоначальниками стеклодувного мастерства считают себя Итальянцы, в чем впрочем в корне не согласны Греки и Французы. При этом, до сих пор ни одному стекольных дел мастеру не удалось воспроизвести или повторить технологию, по которой создал свои стаканы русский крестьянин Александр Вершинин.
Долгое время считалось, что несмотря на свою оригинальность и красоту, русский мастер при изготовлении своих стаканов, применял хорошо известный метод росписи внутри массы стекла. Когда же по недосмотру одного из сотрудников музея один из стаканов Вершинина был разбит, сотрудники музея получили возможность изучить работу русского стекольщика, что называется “изнутри”. И результаты этих исследований, стали сенсацией среди специалистов стекольного производства... В ходе проведенных экспертиз удалось выяснить, что изображение на экспонатах было выполнено не только при помощи одной лишь росписи, а дополнено композитной структурой, из различных материалов природного происхождения. А именно. Фигурки людей были расписаны краской, а детали пейзажа – деревья, трава и дома – созданы из мха, щепок, настоящей травы, соломы и других природных материалов.
Получалось, что для изготовления своего стакана, Вершинин сначала должен был изготовить из тончайшего стекла точную копию внутренней стенки. После этого, ему было необходимо наложить между двумя слоями стекла свои сложно композиционные рисунки-пейзажи на предварительно прорисованные человеческие силуэты. И при этом, все должно было сделано так искусно, чтобы впоследствии, ни один, даже самый острый человеческий глаз, не смог бы различить прослойки воздуха между этими слоями стекла. И даже с учетом всей сложности этой технологии, у специалистов долгое время не было ответа на вопрос: как и чем наружный и внутренний слои соединялись между собой ? Конечно, по этому поводу, выдвигались различного рода предположения.
Поскольку следов клеевых составов обнаружить не удалось, было сделано предположение, что русский мастер мог прибегнуть к пайке остывшего стекла горячим. Но на практике, повторить такой процесс никому не удалось. Неизбежный и неконтролируемый перепад температур, вызывал раскалывание стенок тестовых образцов. Также выдвигалась гипотеза, что для сварки стенок стакана, было применено воспламенение фосфора. Безусловно, в этом случае, края прогрелись бы более или менее равномерно, что позволило бы избежать раскалывания и появления трещин. Но в таком случае, должны были остаться следы копоти на материалах, проложенных между слоями стекла. Однако, ни закопчённых стенок, ни обгоревших щепок внутри не обнаружено так и не было.
Для разгадки технологии, по которой русский крепостной гений создавал свои творения из стекла, ученым видимо понадобилось воспользоваться опять же русской детской поговоркой: “Чтобы что-нибудь понять, нужно что-нибудь сломать!” В один из дней, в реставрационную мастерскую Нью-Йоркского стекольного музея, доставили еще один стакан работы Вершинина, но с небольшим дефектом-сколом на ободе. И только тогда, после тщательного изучения скола удалось выяснить следующее… Для соединения наружного и внутреннего стеклянных слоев стакана, русский стекольщик применял специализированную мастику на основе фотополимера, которая кристаллизовалась под воздействием солнечного света.
И тогда возникают два Больших вопроса. Первый: как простой и даже скорее всего не обученный грамоте человек, который в силу своего происхождения и времени в котором жил, не имевший возможности распоряжаться даже своей собственной жизнью, смог за 150 лет до его открытия, создать прототип ультрафиолетового клея на основе мет-акрилата? И второй вопрос возникает с учетом того, что со стороны стаканы выглядят литыми, без малейших дефектов, микротрещин и пузырьков воздуха. То есть, их создание на сегодняшний день представляется возможным, лишь в том случае, если расстояние между наружной и внутренней частью постоянно и не превышает десятой доли миллиметра. Тогда, как кому-то приблизительно 220 лет тому назад удалось создать объект, для воспроизведения которого в наше время потребуется высокоточный станок, с ЧПУ и точностью А-класса (допустимое вероятностное отклонение не превышает 0,25 мм от нормали)?
Для примера, даже с учетом индустриального взлёта, привожу фото того, как могло выглядеть оборудование с ЧПУ в XIX веке.
P.S. от автора. Учитывая все вышесказанное, я предполагаю, что Александр Вершинин был “Попаданцем” в прошлое из нашего настоящего или недалекого будущего. Возможно, с помощью своих изделий он хотел передать послание в свое время, которое мы пока еще не смогли расшифровать. Пишите в комментариях, что Вы думаете по теме публикации.
Надеюсь, Вам было интересно и до новых встреч!