Гаспар Ноэ - всемирно известный франко-аргентинский провокатор, каждая работа которого насквозь пропитана нон-конформизмом и борьбой с современными уставами кинематографа. Ноэ вскрывает каждый небезразличный ему человеческий порок под широким операторским объективом, возвеличивая узкую человеческую проблематику до степени всеобъемлющего масштаба. За двадцать шесть лет с момента полноценного старта своей кино-карьеры Ноэ разделил кинозрителей на два противоборствующих лагеря: разделяющих мнение режиссёра и отвергающих его неординарный и уникальный авторский стиль. Мрачные цветовые гаммы, головокружительные пролёты, обширное количество откровенных сцен: Ноэ уже закрепился в стане самых оригинальных режиссёров кино двадцать первого века. А в сегодняшней статье рассмотрим все фильмы известного провокатора по местам от самого слабого к самому лучшему. Для выявления того или иного места автор статьи прибегал к подсчёту среднего балла из оценок критиков и зрителей с таких кино-агрегаторов, как: Кинопоиск, IMDb, Letterboxd, Rotten Tomatoes и Metacritic. Приятного прочтения!
7. "Любовь" (2015)
Средний балл - 57,8%
Тоскующий по своей молодости Гаспар продекларировал самое шокирующее, провокационное и откровенное заявление в 2015-м году: главным сюжетным звеном "Любви" является выражение гормональной экспрессии, передающееся на персонажей фильма через призму многочисленных эротических сцен. Откровенность стала катализатором переосмысления любовной концепции Ноэ, как и сама картина превратилась в не столь однозначное расследование причинно-следственных связей несчастного настоящего и неопределённого будущего. Страдающий протагонист Карла Глусмана медленно тонет в пучине ностальгии, тоскуя по прошлому в затхлой французской квартире, куда, кажется, давно не заглядывали лучики света
Исследование чувства любви, как непорочных и устремлённых к индивидуальному счастью ощущений, проводится сквозь точку зрения сексоголика, питающего гедонистическую страсть к физическим наслаждениям. Имеющие место быть манипуляции и абьюз затмевают рациональность и обдуманность своих решений, пока герой Мёрфи скитается от одной жизненной прерогативе к противоположной. Невинное занятие любовью втроём запускает механизм вечного двигателя, направленного против предмета обожания главного героя. Неосмысленные поступки приводят к плачевным расставаниям и нежелаемому браку с нелюбимой женщиной: кажется, что чёрного выхода из таких случаев попросту не существует
Гаспар Ноэ так глубоко переживает бушующие чувства одного конкретного человека, что превращает "Любовь" в полноценную исповедь перед человечеством: впервые за всю фильмографию аргентинский провокатор представил перед взором зрителей не столько извечные человеческие пороки, сколько неотвратимость своих деяний от своего же будущего. И если прошлое, в представлении протагониста Глусмана, представлено в романтических светлых тонах, а будущее обрисовано чуть ли не в монохромной палитре, растерявшей самые яркие цветовые параметры, то сцены секса каждый раз обрисованы максимально стильно и ритмично, будто бы изображая перед аудиторией ретро-визуальный клип. Но в чём точно выражается та самая "любовь"? Лишь в немногих "маленьких" моментах, сливающих партнёров в союзе несколько более откровенном и романтичном, чем сам секс
6. "Вечный свет" (2019)
Средний балл - 61,8%
И вновь исследование потаённых глубин человеческого безумия, на этот раз - в контексте небольшого погружения в один день съёмок ретро-хоррора про инквизицию, сжигающую ведьм на величественных кострах. На пост режиссёра картины берут известную актрису, превращающую производство фильма в тотальный хаос, а исполнительница главной роли, тем же временем, разрывается между ответственной работой и личной жизнью, где её маленькая дочь подвергается буллингу со стороны школьных одноклассниц. Все жизненно-рутинные проблемы актёров, операторов, режиссёров, сценаристов и продюсеров сходятся в единую коалицию на съёмочной площадке, где с минуты на минуту разразится роковой гром, следующий за криком "Камера! Мотор! Экшен!"
Ограниченный пятьюдесятью минутами экранного времени "Вечный свет" начинается с документальной хроники, повествующей о великих кинофильмах и не менее великих кинорежиссёрах, сделавших кинематограф важнейшим направлением в современном движении искусства, а после - продолжается неспешным и монотонным диалогом между героинями Шарлотты Генсбур и Беатрис Даль, обсуждающих объединение творческого ремесла и личной жизни. Дальнейшие полчаса оборачиваются сущим кошмаром для любого адекватного кинематографиста: операторы бастуют и не подчиняются режиссёру, режиссёр, в свою очередь, в открытую посылает продюсеров, юные актрисы оказываются заложницами ситуации, когда не прописанное в контракте участие в нагих сценах влияет на имидж и репутацию молодых девушек. И весь экранный хаос внутренней кухни кино приводит зрителей к разрушающей привычные постулаты подобных хроник кульминации
Стробоскоп сходит с ума, подобно самому Гаспару Ноэ и персонажам "Вечного света", гипнотизируя членов съёмочного состава фильма про ведьм иррациональными бликами и едким эпилептическим мерцанием. Крики и эмоции кинематографистов спешно отходят на фон, а перед экраном маячит одна лишь героиня Генсбур, созерцающая власть искусственной силы над разумом простых людей. Это современный Ноэ в своём лучшем проявлении: настолько безумный, откровенный и манипулятивный, насколько же талантливый, созерцающий и революционный провокатор, разделяющий реальность и кино сюрреалистичным полиэкраном
5. "Необратимость" (2002)
Средний балл - 69,1%
Тот проект, который принёс Гаспару Ноэ первые лучи славы и в то же время - первые громкие скандалы, связанные с излишне откровенными сценами и манипулятивным экранным безумием, сочащемся из "Необратимости" подобно сгустку крови. Усложнённая хронология событий, пущенная в обратном порядке, начинает отсчёт с иррационального операторского взгляда на внешнюю грязь и внутреннее безумие французского гетто, сводящего с ума не столько героя Венсана Касселя, сколько зрителя, голову которого вскруживают резкие операторские пролёты и долгие круговые вращения вокруг одного из гей-баров, куда в поисках обидчика приходит маниакальный протагонист. Жизненные прерогативы сводятся к одной единственной цели: желанию отомстить, желанию, перекрывающему все самые важные общественные постулаты
И чем дальше "Необратимость" погружается в прошлое Маркуса и Алекс, настигает которых роковой гром человеческой порочности, тем более яркой и спокойной становится визуальная часть ленты. От безумных и сумасбродно кольцевых пролётов камера переходит к неспешному наблюдению за развитием отношений главных героев, питающих друг к другу нежную слабость, но в то же время старающихся друг другом манипулировать в своих корыстных целях. Все ошибки и эгоистичные выпады героя Касселя приводят его предмет обожания в тот самый красный тоннель, где с минуты на минуту случится одна из самых страшных, ужасных и мерзких сцен в истории мирового кинематографа. Кажется, что сновидческое безумие захлёстывает в своих гигантских лапах даже самого Гаспара Ноэ, превращающего героиню Моники Белуччи в несчастную жертву человеческих обстоятельств
Французские ночные улочки кишат всевозможными проявлениями грехов человечества, а иррациональная операторская работа лишь подчёркивает оторванность "Необратимости" от настоящей, неподдельной, реальности: Ноэ погружается в самую тёмную пучину грехов, эмоций и пороков, порой заставляющих творить невообразимое зло даже самых чёрствых и невинных людей. А именитая (в отрицательном понимании этого слова) сцена пятиминутного изнасилования героини Белуччи лишь подчёркивает мизантропию молодого Ноэ, стремящегося покончить со злом самыми неординарными методами: показывая это зло на экране настолько откровенно и ультра-реалистично
4. "Экстаз" (2018)
Средний балл - 70,7%
Вскрытие банальных человеческих пороков - то, чем занимался Гаспар Ноэ на протяжении всей своей длительной кинокарьеры. И "Экстаз" превратился для этой проблематики в магическую и притягивающую развязку, где подмешанная в пунш "кислота" - не причина, а следствие поведения человека, выброшенного на дикую природу в самой тяжёлой ситуации. Все маски подхалимства и лизоблюдства сбрасываются, невинные люди превращаются в злодеев, а психически стабильные персоны - в воплощение самых смертных человеческих грехов, жаждущих мести и свершения правосудия над настоящим зачинщиком всего музыкального "торжества"
Пускающийся в ритмичный танец Ноэ отправляет своих героев в музыкальный бэд-трип в их самые затемнённые уголки сознания, превращая динамичный ретро-клип в психоделический хоррор, люди в котором стали вездесущими земными антагонистами. Насилие вместо слов, потаённые откровенные желания, затмевающие нормы нравственности, манипуляции некогда близкими и любимыми людьми: кажется, что никакого наркотика изначально не существовало, а сами члены музыкальной труппы превратились в тех, кого они пытались отвергать на протяжении всей своей продолжительной жизни. Действительно, мистический наркотик "Экстаза" - не само запрещённое вещество, а людское сознание, движимое хаосом и ведомое порокам
Светлые и протяжённые коридоры превращаются в затемнённые узкие проходы, а яркий неон видоизменяется в стробоскоп, ослепляющий красноватой гаммой всех присутствующих на танцполе персонажей. Кто-то осмеливается взять в руки нож, кто-то - переспать с невинной овечкой, другие предпочитают отбросить нормы морали в сторону, приняв тёмную сторону себя и отправившись в увлекательный, пускай и опасный для здоровья, трип по гигантскому танцевальному комплексу, внешние стены которого - узкие границы Земли, за которыми обезумевших героев ждут лишь белоснежные хлопья снега. Кажется, "Экстазом" Гаспар намекнул на то, что в мизантропии, на момент сегодняшнего дня, нет ничего зазорного: это нормальное явление, следствие падения человечества на самое дно пищевой цепочки
3. "Вход в пустоту" (2009)
Средний балл - 72%
Отправившийся покорять просторы ночных улочек Токио, Гаспар Ноэ не видоизменил свой первоначальный приземлённый концепт: падение людей, как обременённых нравственностью и нормами этикета существ. Юные и наивные ребята становятся членами зловещих субкультур, преступных группировок и стрип-баров: и пока протагонист Натаниэля Брауна медленно скатывается по накатанной, его младшая сестра продаёт своё тело за гроши, сводя концы с концами и не пытаясь найти более уважительную по отношению к своей личности альтернативу работы. Медленный и рутинный темп ночной японской жизни разбавляет резкое убийство главного героя: его дух, подобно разуму, вылетает из мёртвого тела, отправляясь бороздить необъятные просторы утопающего в людских пороках Токио
"Вход в пустоту" - это почти непрерывное, трёхчасовое наблюдение за человеческой повседневностью, приправленной тонизирующим взглядом на людские грехи, сквозь призму взгляда погибшего юнца, ищущего точку возрождения подальше от преступности и дестабилизации нашего общества. Воспоминания о счастливой румяности детства и тяжёлой трагедии, превратившей героя и его сестру в сирот, перекликаются с полётом над Токио, где эгоизм, самолюбие, шаловство и наваждение стали на пороками, а нормой. Жизнь кажется такой маленькой и незаметной, что любые общеизвестные проблемы спешно отодвигаются на задний план, пока протагонист без каких-либо слов осознаёт человеческую неотвратимость от неонового безумия, превращающего самых добрых и невинных людей в козлов отпущения или виновников тлетворного развращения разума
Уносимый в трёхчасовой сюрреалистичный трип Оскар перерождается с нуля, проводя наблюдение за своей страдающей младшей сестрой и бывшими друзьями, пороки которых являются лишь следствиями действий самого главного героя. "Вход в пустоту" - и философское расследование последствий совершённого, и неоновое безумие одновременно, стискивающее в одну узкую комнату сразу несколько жанровых открытий и откровенных провокаций. Там, где есть место смерти, всегда найдётся место и для жизни. Оскар переродился, а нам, зрителям, стоит надеяться, что изученные ночные улицы Токио не станут примером для подражания людям: хотя, как показывает практика, подобные открытия носят эффект не столько отрицательного, сколько вызывающего характера
2. "Один против всех" (1998)
Средний балл - 75,1%
Дебютный полнометражный проект Гаспара Ноэ, исследующий психику "маленького" человека, в контексте выстраиваемой Ноэ системы сюрреалистичного мира, где пороки и грехи людей давно стали для гражданского общества неотъемлемой нормой. "Один против всех" настолько развязен и откровенен, что действительно рискует пойти по неизведанной дорожке против сформировавшихся зрительских и режиссёрских директив: в центре истории - развращение души одного конкретного персонажа, притупляющего частицы морали адскими наваждениями в сторону любого физического наслаждения, в том числе - связанного со своей юной дочерью
Лиминальные пороги узких комнатушек и длинных коридорных пролётов стискивают внутренние эмоции протагониста Филиппа Наона, ведомого своими самыми сокровенными желаниями. Отбросивший нормы нравственности на задний план протагонист, одновременно погружающийся во фрустрацию, создаёт новый свод законов для беспечного смысла своего существования, и теперь для него, как и для самого Ноэ, нет никаких правил или запретов: только сочащаяся с экрана бурная экспрессия, в своё время шокировавшая всех первых зрителей на Каннском кинофестивале 1998-го года
"Одним против всех" Ноэ доказал свою профессиональную пригодность к созданию бескомпромиссных, мрачных и созерцательных проектов, вскрывающих самые сознательные пороки человека под соусом экранного безумия, заставляющего людей съезжать по накатанной, в попытках исправить сотворённые в жизнь грехи. Это фильм, который вырастил весь трансгрессионный стиль Ноэ: шум, блики, зажатые улочки и комнатушки, затемнённая цветовая гамма, изнасилования, маргинальность и разгульность, и на пороге - главный герой, создающий для себя совершенно новую и не обременённую лишними нравоучениями мораль
1. "Вихрь" (2021)
Средний балл - 76,5%
После прошедшей волны пандемии коронавируса Гаспар Ноэ задумал снять самый спокойный, нравоучительный и в то же время тихий проект за всю карьеру: так хорошо знакомую ему историю деменции, затрагивающую жизнь не только стариков, но и их родных, сталкивающихся с тяжёлой морально-этической дилеммой в попытках помочь стареющим родителям. С самого начала повествования "Вихрь" разделяет мужчину и женщину сюрреалистичным полиэкраном, пуская каждого героя в индивидуальное путешествие по границам своего воспалённого разума. Он - известный киновед и писатель, она - в прошлом талантливый психиатр. И тут персонажи Дарио Ардженто и Франсуазы Лебрун сталкиваются с последствиями быстрого старения: настолько широко и обширно, что "Вихрь" превращается чуть ли не в около-документальное исследование потаённых тайн деменции
Луи пытается дописать последнюю в своей жизни книгу, завещание всему человечеству и небольшому кругу своих литературных поклонников, но больное сердце и ослабленное тело не позволяют герою завершить начатую работу. Элли сталкивается с первыми провалами в своей памяти, генерируя в реальность воплощаемые самой собой страхи. А приехавшему навестить родителей сыну остаётся лишь беспомощно наблюдать за передвижениями стариков, угнетаемыми прошлым и порицаемыми настоящим. Смерть уже давно витает в комнатах широкой французской квартиры, где свои последние дни доживает ранее счастливая пара, но не стремится забирать Луи и Элли в свои хрупкие объятия
На этот раз Гаспар Ноэ играет со своим зрителем в тяжёлую манипулятивность: неспешные передвижения стариков по квартире, разделяемые полиэкраном реальности таких разных персонажей, рутинные диалоги, которые, как кажется поначалу, не имеют никакого смысла. "Вихрь" отошёл от ранних наработок Ноэ, представив его самую сокрушительную, драматургически сильную и трагическую работу, отодвинувшую проблематику человеческих пороков на самый дальний план. И одним только "Вихрем" Гаспар признался в том, что жизнь человека всё ещё имеет смысл: пока мы безмятежно существуем в состоянии любви и гармонии друг с другом, всё на этом свете имеет смысл. Тяжёлая манипуляция, которая ожидаемо нашла отклик в каждом зрительском сердце: бывший провокатор так отчаянно проводит грань между живыми и мёртвыми, что страницы сценария насквозь промокают от его слёз. Тяжёлая, но от того самая лучшая, работа Ноэ, громкий постулат которой эпически заканчивает безумную карьеру постановщика. Хотя кто знает: быть может, у Ноэ в рукаве припрятан ещё один сильный козырь?