Джоанна Хармон - современный художник фигуратив и портретист из Милуоки, штат Висконсин.
С раннего возраста она любила рисовать, но никогда особо не планировала становиться художником. Лишь в возрасте 27-ми лет она серьёзно задумалась о карьере в сфере изобразительного искусства.
Картины Хармон излучают чувства мирного созерцания, самоанализа и искренности.
В плане образования у неё довольно большой "послужной список": Школа художников Скоттсдейла в Аризоне, Художественный институт Фешина в Таосе, штат Нью-Мексико, и Лига студентов-художников Денвера в Колорадо. Ну и, само собой, куча разнообразных курсов.
Она училась у выдающихся портретистов и фигуративных художников, изучая не только разные подходы к живописи, но и художественную философию.
Вместе с ней, как говорится, плечом к плечу, учились и трудились многие известные художники. И о них я также напишу статьи, так что не пропустите 😉
В своем стремлении к красоте Хармон находит наиболее привлекательными фигуративные сюжеты. Работая с моделью, она может не только выразительно передать внешний облик человека, но и его внутренний мир. Каждая картина Джоанны - это отдельная маленькая история загадочных и интересных людей, которую она раскрывает через цвет и свет.
Прекрасно приглушенная палитра обеспечивает цветовую гармонию, необходимую для четкой передачи чувств моделей на её картинах. Композиции обманчиво просты, но при более внимательном рассмотрении можно обнаружить хорошо спланированное разнообразие форм и цвета, что приводит к замечательному общему единству.
Джоанна в своих работах намеренно использует довольно ограниченную цветовую палитру, которая в основном состоит из титановых белил, натуральной сиены или желтой охры, нафтолового алого, прозрачного оксидного красного, изумрудного фтало и слоновой кости. Всё остальное - просто тона замесов. Эта информация пригодится для тех, кто захочет попробовать поэкспериментировать и написать картину в подобной цветовой палитре.
"Для меня концепция может означать разные вещи. Как визуальная идея, они напрямую вдохновлены моделями и их интересами. Как только я знакомлюсь со своими моделями, более значимые идеи органично раскрываются. Как визуальное намерение, они, как правило, отделены от моего субъекта и могут быть просто вдохновлены желанием описать различные концепции, включая прохождение света, рисование локального тона или сосредоточение на темно-светлом узоре." - говорит Джоанна Хармон в одном из интервью.
Персонажами её сюжетов становится любой человек, который вдохновляет её на рисование: семья, друзья, соседи и иногда даже случайные прохожие, которые соглашаются побыть моделями для картин. Самое главное в отборе людей - сильное чувство индивидуальности и красоты, исходящее изнутри.
То, как она работает с моделями, напрямую зависит от самих моделей и их характера: кто-то может сидеть в течение длительного времени, а кому-то это сложно, поэтому периодически Джоанна прибегает к небольшим фотосессиям, фотографии с которых уже потом используются в процессе написания работы.
Ее работы были представлены на многочисленных персональных, групповых и жюри-выставках, где она получила множество престижных наград.
Джоанна Хармон стала первым в истории художником, который получил две Золотые медали Национальной выставки OPA.
Еë работы публиковались во многих популярных журналах об искусстве и находятся в международных коллекциях.
Также Джоанна ведëт активную преподавательскую деятельность и для начинающих художников она в своём интервью даёт следующий совет:
"Наслаждайтесь путешествиями и будьте полностью восприимчивы к обучению, определите свои цели, учитесь у тех, кого вы уважаете и кем восхищаетесь, и учитесь непосредственно по работам Мастера, чтобы расширить свой уровень чувствительности. Думайте о милях полотнища, а не о дюймах."
Как Вам творчество Джоанны Хармон?