Глава 1. Об аккордеоне
Классификация аккордеона
По классификации Хорнбостеля-Cакса аккордеон относится к классу ручных аэрофонов, в связи с тем, что колебания воздушного столба в этом инструменте возбуждаются в резонаторной камере, это один из пунктов, чем отличается аккордеон от других аэрофонов, в которых, как правило эту роль выполняет труба различной длины.
По механизму звукообразования аккордеон относится к тростевым, а именно это аэрофон со свободной тростью, что значит, что звук издается, когда воздух проходит мимо вибрирующей трости. Давление же создается с помощью сильфонов, устройств, предназначенных для подачи сильного потока воздуха. Инструменты с данной разновидностью язычков отличаются от инструментов с несвободными язычками тем, что тембр зависит напрямую от трости, а не от формы корпуса.
Также, стоит отметить, что аккордеон относится к особой группе духовых язычковых инструментов с камерой переменного объема, что отличает его от фисгармонии, у которой камера с постоянным объемом или от губной гармони, у которой ее нет вовсе.
По исполнительской классификации аккордеон относится к язычковым музыкальным инструментам.
История аккордеона
Ранние аккордеоны были бисонорными инструментами, напоминающими современные диатонические кнопочные аккордеоны. Первые аккордеоны, у которых два мануала играли одновременно (унисонорические) были изобретены в Российской империи в первой половине 1840-х годов, а хроматическими они стали в 1850-х годах. Первый хроматический кнопочный аккордеон, по догадкам исследователей, был сконструирован в 1850 году Францем Вальтером, или в 1870 году Николаем Ивановичем Белободоревым, или в конце 1891 года Георгом Мирвальдом. Поскольку басовая система Stradella* была изобретена позже, в этих аккордеонах часто использовались системы, которые считались бы 5 необычными для современного хроматического аккордеона. Ранние хроматические кнопочные аккордеоны были менее популярны, чем их диатонические разновидности, и нестандартизированы. Современный хроматический кнопочный аккордеон с басовой системой Stradella был запатентован в 1897 году.
*(Басовая система Stradella (иногда называемая стандартным басом) - это схема расположения кнопок на басовой стороне многих аккордеонов/баянов, в которой используются столбцы кнопок, расположенные по кругу из квинт; это размещает основные мажорные аккорды тональности (I, IV и V) в трех соседних столбцах)
Особенности строения аккордеона
Корпус
Корпус представляет из себя два деревянных короба из ели или буки, которые соединены сильфоном. Каркас и большинство других частей баяна изготовлены из древесины тополя. Этот вид древесины полезен, потому что он прочный и легкий. В этих коробках находится весь механизм звукообразования. На каждой из сторон имеются решетки, облегчающие передачу воздуха внутрь и наружу инструмента, а также распространение звука в пространстве. Решетка мелодического короба зачастую больше по размерам. Правая клавиатура вмещает в себя три ряда с 52-мя или 61-ой кнопкой. На левой в свою очередь расположено пять или шесть рядов кнопок в количестве от 100 до 120 штук. На левом полукорпусе имеется ремень для ладони, который выполняет функцию ведения сильфона.
Размер аккордеона не стандартизирован и может существенно различаться от модели к модели.
Сильфон
Сильфон(мехи)- основная деталь артикуляции и возбуждения язычков. Сильфон расположен между полукорпусами и делается из плиссированного картона и обтягивается тканью или шелком. Внутренние углы изготовлены из кожи, обеспечивающей свободу движения, а внешние углы изготовлены из металла со складками, покрытыми кожзамом- синтетическим материалом. Меховая камера, имеющая 14-15 складок (борин), выполняется из электрокартона.
Голоса
Голоса- основа звукообразования в баяне. Голоса состоят из пластины, обычно изготовленной из алюминиевого сплава, к которой приклепаны две трости. Трости изготовлены из гармонической стали и установлены на противоположных сторонах. Причина в том, что каждая трость может играть только в том случае, если поток воздуха идет с одного направления, что зависит от того, вдавливается ли сильфон внутрь или вытягивается наружу. Таким образом, при перемещении сильфона поток воздуха меняется на противоположный, и каждая трость может воспроизводить разные ноты. Трость снабжена кожаной полоской(лайкой), выполняющей роль клапана. По факту этот клапан предотвращает утечку воздуха, препятствуя его прохождению через язычок, который в этот момент не работает. В последние годы кожаные клапаны были заменены синтетическими из пластиковой кожи. Они намного легче и не перекрывают проход воздуха, тем самым придавая силу звукам, особенно резким. Кроме того, они меньше подвержены износу, в отличие от натуральной кожи. Тем не менее, кожа используется для низких нот, поскольку она обеспечивает лучший тембр.
Планки
Планки, на которых расположены голоса крепятся на специальных станинах- резонаторах, разделенных на ячейки- резонаторные камеры. Вход в каждую камеру называется резонаторной розеткой. Для хорошей герметичности конструкции поверхность соприкосновения розетки с декой и голосовых планок с резонаторами обклеивается лайкой. Резонаторы к деке крепятся деревянными брусками и специальными болтами. Состоят они из деревянной рамы с таким количеством отверстий, сколько голосов необходимо установить. Каждое отверстие имеет определенный размер в зависимости от размера голоса, который будет установлен. Тростниковые блоки могут быть изготовлены из ели, если голоса закреплены пчелиным воском, или из ольхи, если используются гвозди.
Кассотто
Кассотто или ломанная дека (тональная камера)- полость коробчатой формы, то есть устройство, которое позволяет звуку расширяться в коробчатой полости, а не выходить прямо из корпуса, создавая тем самым своеобразный, гнусавый и коробчатый звук, типичный для этого инструмента. Принцип таков- звуки подвергаются фильтрации: все высокие обертоны приглушаются, а средние и особенно низкие усиливаются, поэтому в этой звуковой камере устанавливаются не все голоса, а только низкие и средние. В этой конструкции определенные наборы язычков (обычно один набор средних язычков и набор нижних язычков) устанавливаются под углом 90 ° к остальным язычкам. Звук из этих специально установленных тростей должен затем распространяться дальше и по другому пути, прежде чем покинуть инструмент, приглушая его гармоники и создавать отчетливо мягкий, утонченный звук. Звук тростей фагота кассотто (низких) особенно нравится джазовым аккордеонистам.
Если точнее, то звуки амплитудой от 500 до 1000 Гц не равномерно усиливаются, а в диапазоне от 1000 и выше- приглушаются.
В касотто обычно имеется одна или две группы голосов; в классических инструментах — низкие и средние голоса. В баянах, используемых для исполнения популярной музыки, только большая октава находится в кассотто, а три других октавы являются внешними, что создает эффект Мюзетта*.
* В то время как для всех классических музыкальных инструментов настройка осуществляется в унисон, для джазовых инструментов существует легкий хорус эффект, который достигается за счет настройки ряда голосов немного выше, на несколько центов больше, чем у центрального голоса. В аккордеоне основной тон ноты A устанавливается на частоту 440 Гц, затем два других голоса устанавливаются на ту же октаву, но один с более высокой настройкой, а другой - с более низкой, создавая таким образом эффект Мюзетта или некого хоруса.
АЧХ ноты До аккордеона при эффекте Мюзетта:
АЧХ ноты До аккордеона без него:
Из вышенаписанного можно сделать вывод, что подбирать технику записи стоит выбирать исходя из разновидности инструмента.
Из общего для аккордеона: стоит отметить, что звук исходит из полукорпусов, поэтому волны распространяются в стороны от музыканта. Сильфон не излучает полезный сигнал, из-за чего направление микрофона на эту часть не поспособствует качественной записи.
Также стоит отметить кнопочные механизмы, которые дают дополнительный механический шум. Это необходимо учесть при записи данного инструмента.
Механизм звукообразования
Для полного понимания и прогнозирования, как сработает та или иная система звукозаписи, необходимо знать механизм звукообразования. Это нужно для правильного понимания, какую часть спектра необходимо подчеркнуть, а какие дополнительные призвуки стоит избегать в записи.
Генератором у баяна, как и у всех других духовых инструментов является энергия сжатого воздуха, а именно у баяна это мышечная сила человека, прикладывая которую для меховедения, он направляет воздух под давлением к голосовым планкам, к которым закреплены язычки(голоса).
Вибратором является язычки, каждый из которых колеблется по закону Бернулли.
Звук в баяне создается за счет вибрации трости через прорезь и прерывания воздушного потока, а не за счет простого колебания язычка.
Звуковысотность зависит от параметров язычков. Для понижения основного тона их размер увеличивают, а для повышения уменьшают. Но, если все голоса сделать по данному способу, учитывая все параметры размеров, то язычки низких нот, например, контроктавы, получились бы непостижимо большими, что повлекло бы к недопустимому увеличению габаритов всего инструмента. В связи с этим язычки для низких нот делают размерами меньше необходимого, но, чтобы сохранить нужный тон (определенной частоты колебания), массу язычка делают больше, напаивая или приклепывая на его свободный конец кусочки латуни или свинца.
* Закон Бернулли гласит- если через узкую щель продувать струю воздуха, то скорость воздуха резко возрастает, а давление в струе упадает.
Громкость звука зависит от амплитуды колебания язычка: чем сильнее давление воздушной струи, тем громче звук, и наоборот. Высота же звука зависит от массы, толщены и длины язычка: более короткие издают звуки высокого тона, более длинные и толстые или с большей массой- низкого. Чтобы язычки звуков низкого регистра не были чрезмерно большими, на них наклепываются дополнительные грузики. Модуляция воздушной струи возбуждает в резонаторной камере стоячие волны.
Ряд язычков внутри аккордеона представляет собой единый полный набор язычков, которые служат средством достижения звукового диапазона инструмента. Эти ряды язычков расположены в планке. Большинство баянов на сегодняшний день обычно имеют от двух до четырех рядов язычков на высоких частотах и от трех до пяти рядов на басовой стороне. Обычно их можно выбирать индивидуально или комбинировать различными способами, чтобы обеспечить диапазон различных тембров, с помощью переключателей регистров, расположенных по регистрам от высокого к низкому.
Высота одного ряда язычков определяется аналогично органным упорам органа. Переключатель, который звучит в унисон при нажатии клавиш, называется высотой 8 футов: это намек на длину органной трубы с самым низким звучанием в этом ряду, которая составляет примерно восемь футов. По той же причине стопа, которая звучит на октаву выше, находится на высоте 4 фута, а стопа, которая звучит на октаву ниже высоты унисона, - на высоте 16 футов.
- Стопа 4 фута- это на октаву выше эталонной остановки 8 футов и в основном служит для придания цвета более тяжелым тростям. По-итальянски это называется пикколо.
- Стопа 8 футов- это основной средний язычок. Это эталон, который сначала настраивается, а затем служит основой для настройки остальных. По-итальянски это называется Clarino. Унисон.
- Высокая стопа 8 футов- это еще один средний язычок, верхний ранг тремоло. Обычно его настройка немного выше базового среднего ранга трости.
- Низкая стопа 8 футов- это еще один средний язычок, но уже нижний ранг тремоло. Обычно его настройка немного ниже базового среднего ранга трости. Зачастую включается только в специальные «мюзеттные аккордеоны».
- Стопа 16 футов- это самый низкий и самый глубокий по звучанию ряд тростника в тростниковой камере. Это на одну октаву ниже, чем 8-футовый язычок.
Большинство язычковых регистров обычно имеют относительную октавную настройку.
Резонатором является воздушный столб внутри резонаторной камеры.
В гармониках, баянах и аккордеонах резонатором называют систему воздушных камер определенных размеров, встроенных в одну деревянную конструкцию, являющуюся базой или опорой для голосовых планок.
В резонаторной камере находится только одна голосовая кусковая планка или пара язычков одной тональности цельной планки, звучащих в противоположных направлениях воздуха, о чем говорилось выше. Воздушные (резонаторные) камеры должны быть хорошо изолированы друг от друга, чтобы не было возбуждения язычков в соседних камерах.
Стоит отметить, как и у органа или колоколов, тембр аккордеона сильно зависит от первичного поля, поэтому при записи данного инструмента стоит подготовить помещение, чтобы выбранный тембр “раскрывался” путем резонирования в помещении. В некоторых комнатах басовые тона часто теряют (или усиливают) свои низкие частоты. Следует помнить, что при использовании различных эквалайзеров и других корректирующих устройств всегда лучше ослабить часть частот, чем усиливать, иначе звук может получиться очень неестественным.
Также, исходя из выбранного тембра аккордеона, можно подобрать наилучший по АЧХ микрофон, который будет выделять те или иные гармоники или главный регистр форманты аккордеона.
Резонатор для правого полукорпуса:
Количество воздушных камер в резонаторе мелодии зависит от диапазона инструмента и 21 количества рядов кнопок на правом полукорпусе баяна:
Резонатор для левого полукорпуса (аккомпанемента):
B резонаторах аккомпанемента по 12 пар воздушных камер, то eсть c каждой стороны резонатора по 12 воздушных камер. Их делят на:
• резонаторы аккомпанемента c одинаковыми противолежащими воздушными камерами, предназначенные для планок одинаковой высоты. Обычно такие резонаторы применяют для инструментов c незаемным басовым механизмом.
• резонаторы аккомпанемента с неодинаковыми по высоте противолежащими воздушными камерами, предназначенные для планок, настроенных в октаву. Такие резонаторы часто применяют для инструментов c заемным басовым механизмом
Резонатор для левого полукорпуса (баса):
Данные резонаторы также делят на категории по типу конструкции:
• заемные басовые резонаторы
• незаемные басовые резонаторы.
Заемные басовые резонаторы- резонаторы, у которых на одной стороне располагаются планки с самыми низкими звуками для баяна (Фа контроктавы- фа большой октавы), а на другой стороне звуки на октаву выше, то есть от большой октавы до малой.
Незаемные басовые резонаторы- резонаторы, к которым добавлены два односторонних резонатора первой и второй октавы. (В инструментостроении все октавы в басовых резонаторах называют условно, и для удобства обозначают более высокими, то есть большая октава=первой, а первая=третьей октаве).
Лучшим сырьём для изготовления деталей резонаторов считается ель и пихта. Данная древесина обладает хорошей звукопроводностью, небольшим весом, легка в обработке.
Изменение высоты тона
Системы изменения высоты тона для правой части корпуса:
Нажимая определенную клавишу, исполнитель запускает механизм. Далее внутри приподнимается клапан, давая воздуху доступ к резонаторам, в которых под давлением начинает колебаться язычок. Звук распространяется по резонаторам и усиливается. (Иногда происходит фильтрация при помощи “ломанной деки” или кассотто).
Для левой части корпуса:
Имеется специальный регистр, позволяющий менять метод звукоизвлечения с готового на выборный. Внутри коробки – сложный механизм, с помощью которого звук левой рукой можно извлекать в 2-х системах: готовой, готово-выборной. При нажатии на одну кнопку исполнителем, приоткрывается сразу несколько клапанов, которые предоставляют проход воздуху к голосам. Клапаны открываются те, которые необходимы для того или иного аккорда.
Акустические параметры аккордеона
Динамический диапазон, при благоприятных условиях- от пианиссимо до фортиссимо (около 50 дБ).
Частотный диапазон баяна составляет 43,654- 11кГц, учитывая обертона.
На эквалайзере видно, что звук пересекает отметку в 20 кГц, на деле же выше 11 кГц звука инструмента не остается, только шум.
Из графика можно сделать вывод, что G малой октавы и E первой октвы в C dur намного тише, чем C первой октавы. Следующая гармоника после основного тона расположена на октаву+квинту выше. Гармоники чётные. Гармонический спектр не богат, потому что эта часть является аккомпонемирующей правой части.
Из графика видно, что гармонический спектр богаче левой части баяна. Гармоники четны и расположены относительно основного тона- октава+квинта+квинта (C+G+D). Звук сильно уменьшает динамический диапазон после 5-ой гармоники.
Формантной областью является диапазон от 200 до 11000 Гц. Формантными частотами являются- 341, 2500, 5600, 9400 Гц.
При этом форманта может значительно меняться, так как у баяна существует выбор регистров и тембров, которые могут быть схожи с кларнетом, фаготом или флейтой-пикколо.
Переходные процессы баяна:
Время атаки около 50-64 мс, но может достигать и больших значений.
Время релиза около 42 мс.
Глава 2. Техники записи аккордеона
Для записи аккордеона необходимо использовать два и более микрофонов (за исключением случаев, при которых необходимо записать только мелодическую линию инструмента или только аккомпанемент/бас).
1. Запись сольной партии инструмента
Последовательная запись регистров
Такая запись встречается крайне редко и чаще всего в экспериментальных стилях музыки или при написании звуковых библиотек. Ее суть заключается в том, чтобы записать сначала аккомпанемент (левую часть корпуса), а затем мелодическую линию (правую часть корпуса). Делается это для более простой настройки и коррекции каждого отдельного тембра. Также это дает существенно больше возможностей на этапе сведения фонограмм.
Запись аккордеона в таком случае можно воспринимать как запись дуэта, состоящего из баса и солирующего мелодического инструмента. Исходя из этого необходимо отдельно подзвучить и правую, и левую часть корпуса.
Пример: устанавливаем на стойке стереопару узкомембранных конденсаторных микрофонов (Октава МК-012 или AKG 451) с кардиоидной характеристикой направленности, делая из них стереосистему AB (мембраны направлены на источник параллельно, составляя 0 градусов относительно друг друга). Данная система направляется капсюлями на решетку правой части корпуса, откуда распространяется звук. Таким способом записывается мелодическая линия произведения, которую можно будет развести в левый и правый канал (по аналогии с роялем). Высокий регистр в левый канал, низкий в правый.
Далее у инструмента может смениться тембр, за счет переключения стоп (с 4 футов на 8 футов). По аналогии с правой частью корпуса записывается и левая, которую также на этапе сведения можно распанорамировать (низкий регистр- правый канал, высокий- левый)
Тем самым фонограмма становится более глубокой, из-за панорамирования не только отдельных частей корпуса, но и всех регистров (весь нижний регистр- справа, верхний- слева). Также тембр (при его смене перед записью второй части корпуса) может усовершенствовать, чего не достичь при параллельной записи.
При этом огромным минусом данной технологии является- разрозненность двух регистров в миксе, так как они играются отдельно. Получается звучание двух как бы независимых инструментов. Также при таком типе записи микрофоны улавливают все механические шумы, издаваемые музыкантом (нажатие клавиш, движение мехами, скрип ремня). Все эти призвуки оказываются на одном уровне, а иногда и ближе по плану, чем полезный звук инструмента, что становится особенно заметным при применении искусственной реверберации на этапе сведения.
Параллельная запись регистров
Как уже говорилось выше, одной из проблем записи аккордеона является большое количество шумов: стук клавиш, переключателей регистров, шум воздуха при смене движения меха и тому подобное.
Первый способ:
При записи сольного баяна можно воспользоваться тремя микрофонами: два конденсаторных с широкой мембраной будут направлены на левую и правую клавиатуры, причем несколько из-за спины музыканта- это ослабит стук клавиш и других механических артефактов, при этом захватит отражения помещения, которые важны для тембра, как и у органа. Для избежания эффекта двух независимых инструментов впереди перед инструментом ставится стереосистема (AB, XY, ORTF) или один мономикрофон, который будет служить Room-микрофоном.
При записи органного репертуара желательно передать достаточно глубокие низкие частоты- это придаст звучанию бархатистость и объемность, имитирующую звучание органа. Чтобы добиться натурального переноса низких частот инструмента из первичного поля во вторичное используют PZM микрофоны. Они придадут звуку баяна большую глубину по низким частотам. Микрофоны устанавливаются на полу вокруг музыканта, образуя примерно равносторонний треугольник с одной из вершин на месте нотного пюпитра, перед музыкантом. Ковра или других препятствующих отражению звука от пола предметов под ними быть не должно. Пол должен быть как можно более жестким, но не резонирующим. Если, из-за некоторого подъема высоких частот, свойственного этим микрофонам, окажется подчеркнутым стук кнопок, сигнал можно слегка откорректировать.
Стоит подчеркнуть, что любые микрофоны, установленные у левой и правой клавиатур, надо обязательно располагать немного сзади, чтобы немного уменьшить механические шумы. Также необходимо сужать их стереобазу на этапе сведения, чтобы в записи не получилось звучания двух отдельных инструментов.
Из микрофонов для мануалов можно рассмотреть:
1. AKG 414 XL II- подходят для помещения с маленькой реверберацией, АЧХ способствует записи натуральных низких частот, при это данные микрофоны будут усиливать звуки нажатия клавиш.
2. Neumann TLM 103 MT- также, как и у прошлого варианта присутствует проблема с подъемом на высоких частотах. При этом данный микрофон натурально передаст спектр инструмента, не искажая низкие или средние частоты.
3. Октава МЛ-52- ленточный микрофон, из-за чего хорошо подойдет для пространства больше (так как характеристика направленности- восьмерка). То есть желательно, чтобы микрофоны не стояли у стен. Данный микрофон подчеркнет низкие частоты и передаст резонансы помещения. Если помещение подчеркивает гармоники, то это плюс, если же помещение изменяет тембр в негативную сторону, то лучше воздержаться от выбора этого микрофона. Также спад на высоких частотах поможет решить проблему с щелчками клавиш.
4. DPA 4099-DC-1-101-A- узкомембранная конденсаторная стереопара, удобная для записи аккордеона из-за своих гибких креплений. Минус- все механические шумы будут ближе по плану, чем полезный сигнал. Единственный плюс- можно закрепить на корпус и направить микрофон к решетке, не ограничивая пространства исполнителю для игры.
PZM микрофоны- отличительная черта у всех микрофонов пограничного слоя- подъем амплитуды на высоких частотах, которые на этапе сведения стоит ослабить. Подобрать лучше микрофоны с наименьшими скачами по АЧХ в средних и низких частотах. Например, Shure BETA 91A или Shure EZB/O.
Room микрофон- крупномембранный конденсаторный микрофон с минимальными скачками по АЧХ. Запись с этого микрофона в дальнейшем будет служить связующим (общим) сигналом двух мануалов.
Примеры:
1. Neumann 87 ai без аттенюации и фильтров с кардиоидной характеристикой направленности.
2. Shure sm81- узкомембранный динамический микрофон, который также необходимо установить без аттенюации и фильтров.
3. AKG 414 XLS- крупномембранный конденсаторный микрофон, который хорошо подойдет в качестве Room микрофона, так как у него нет спада на низких частота, при этом есть подъем амплитуды по высоким частотам. В отличии от Spot микрофонов на мануалы, здесь это не играет ключевой роли.
Или же Room микрофон может заменить одна из стереосистем, которая будет служить как бы общей системой для двух клавиатур. Например, ORTF. При данной системе используются два кардиоидных микрофона, разнесенных на 17(или 30) см под углом 110(или 90) градусов между капсюлями. Систему необходимо поставить на расстоянии 1-1,5 метра перед исполнителем на высоте равной высоте инструмента. Для установки данной системы можно использовать кардиоидную стереопару Октава МК-012 или любую другую узкомембранную стереопару с кардиоидной характеристикой направленности.
Второй способ:
Раздельная стереосистема AB. При записи по такой системе по фронту перед исполнителем устанавливаются два одинаковых по чувствительности и направленности микрофона на некотором расстоянии друг от друга, так, чтобы каждый канал мог работать на свою зону. Акустические оси микрофонов могут быть параллельными или развернутыми, а микрофоны– как ненаправленными, так и направленными. Стереофония добивается путем сдвига по времени между различными источниками, из-за чего минусом являются возможные фазовые искажения. Если же применять направленные микрофоны, то можно получить и разность по интенсивности, что сделает локализацию более отчетливой, но возможные проблемы с фазовыми искажениями не исправит.
В случае записи аккордеона два конденсаторных микрофона располагаются примерно в 40 сантиметрах перед инструментом (идеальный диапазон- от 20 до 200 см от аккордеона; 20-50 см для сухой студийной акустики, 40-200 см для живой акустики помещения), когда каждый из микрофонов направлен в сторону одного мануала. Это дает очень широкое стереоизображение и хорошее разделение отдельных мануалов, с которыми мы можем работать на этапе сведения, при этом с естественным проникновением звука с другого мануала.
Соотношение панорамирования каналов обычно варьируется от 90L/90R до 30L/30R, чтобы инструмент не звучал слишком раздельно. Соотношение напрямую зависит от расстояния между микрофонами и их утечкой. Эта техника подходит как для записи в акустически оформленной студийной акустике, так и в помещениях с насыщенной естественной реверберацией.
Третий способ:
Совмещенная стереосистема X/Y- это еще один стереометод, который мы можем использовать. Он дает более единое стереоизображение, чем метод A/B. В этой системе используются два направленных микрофона (две кардиоиды или две суперкардиоиды), установленных на одной оси, у которых акустические оси повернуты и образуют некоторый угол (чаще всего 90-120 градусов, хотя они могут меняться и в пределах 0-180 градусов). Каждый микрофон направлен в сторону одного мануала. Чаще этот метод используют в ситуациях, когда необходимо уловить естественный звук аккордеона в комнате с живой акустикой. В этом случае коэффициент панорамирования всегда равен 100L/100R.
Поскольку оба микрофона находятся в одном месте, различия во времени прихода сигналов практически отсутствуют. Стереофонический эффект возникает здесь за счет разностей интенсивностей сигналов от источника. При такой стереосистеме исключается возможность фазовых искажений.
Минусом же является искажение панорамы (в центре источник громче, чем в side составляющей) и менее широкую стереобазу относительно AB.
Четвертый способ:
Также одним из распространенных способов записи аккордеона является раздельная стереосистема, где не соблюдаются условности, о которых было рассказано выше. В такой системе микрофоны могут капсюли могут находиться в разных плоскостях и осях.
При таком методе часто к решетке мелодического мануала ставят узкомембранный конденсаторный микрофон с кардионидной характеристикой направленности (Shure SM 81 или AKG 451), а к аккомпанементу крупномембранный конденсаторный или кардиоидный динамический микрофон (Neumann M 147 или Shure SM 57).
Минусы такой записи: слышны все механические шумы, плохая моносовместимость, эффект двух независимых инструментов при панорамировании, разность тембров мануалов из-за разных микрофонов.
Пятый способ:
Система “Shock-Mount”. Это недавно созданная микрофонная система специально для записи и подзвучивания аккордеонов, которая монтируется непосредственно в корпус инструмента. Система состоит из пяти динамических направленных микрофонов для правого корпуса и одного всенаправленного микрофона для баса. Эта система способна улавливать весь спектр на одном уровне, от самых низких до самых высоких нот.
Микрофоны устанавливаются внутрь корпуса к решеткам мануалов. Там они механически изолированы, потому корпус поглощает механические вибрации, возникающие во время игры. Это приводит к более чистому и естественному звуку. Также в эту систему входит ряд потенциометров, настраивающие общее усиление и усиление высоких и низких частот.
Данная система очень подходит для живых выступлений, потому что у нее высокое сопротивление обратной связи, поскольку сочетание направленных микрофонов в корпусе позволяет системе игнорировать внешний звук громкостью до 10 дБ.
Минусом является то, что в данной системе только моно-выход, все сигналы просто суммируются в один. Выход под TRRS 6.3, который можно включать в direct box или непосредственно в усилитель, как гитару.
Таким образом можно сделать вывод, что первый способ наиболее подходящий для записи аккордеона в соло. При первом способе нет искажения единства инструмента (что может возникнуть при использовании четвертого метода), создается широкая стереокартина, в отличии от третьего и пятого способа. Также, в сравнении со вторым способом, тембр передается в полной мере вместе с резонансами инструмента в помещении и глубоким низом, достичь который позволяют PZM микрофоны.
1. Запись аккордеона в ансамблях или оркестре
В основном в коллективах, при условии, что инструмент не занимает солирующей роли, аккордеон записывают на один микрофон, пренебрегая стереокартиной. Обычно подзвучивают правую часть корпуса (мелодическую).
Первый способ:
Динамический узкомембранный микрофон с кардиоидной характеристикой направленности установлен капсюлем к решетке на расстоянии не меньше одного метра. Выбор микрофона обусловлен тем, что он наименее подвержен к захвату звуков других инструментов. Например, можно использовать Shure SM 57.
Обычно в таких записях всё, что ниже 100 Гц и выше 10 кГц срезается, чтобы оставить пространство для других инструментов.
Второй способ:
Аккомпанемент (левая часть корпуса) записывается с помощью динамического микрофона с гибким креплением, чтобы не сковывать движения мехами. Капсюль расположен практически вплотную к решетке.
Мелодический мануал записывается с помощью узкомембранного конденсаторного микрофона на расстоянии около 30-50 см.
Такой способ применяется намного реже относительно первого. Основным его плюсом можно назвать возможность сохранения стереокартины инструмента, при том, что в общем миксе на этапе сведения его неизбежно придется панорамировать в один из каналов для сохранения локализации инструмента в оркестре. К минусам можно отнести захват звука других инструментов коллектива.
Таким образом можно сделать вывод, что первый способ больше подходит для записи аккордеона в коллективе, так как захватывается меньше звуков других инструментов и инструмент будет лучше локализоваться в миксе.
Заключение
Аккордеон не настолько распространенный для записи инструмент, как ударная установка, рояль или скрипка. Несмотря на это существует уже множество способов, как записать данный инструмент соло или в коллективе. Каждый из способов лучше в тех или иных условиях. Выбирать метод записи следует исходя из задачи, которую поставил себе звукорежиссер.
Необходимо экспериментировать с расстановкой микрофонов, потому что иногда в задачу может входить выделить звуки нажатия клавиш, как перкуссионного инструмента. В таком случае перечисленные мною способы не подойдут. Также многое зависит от помещения, в котором проводится запись аккордеона.
Также стоит учитывать акустические характеристики инструмента, потому что, зная, что аккордеон оснащен кассотто, звукорежиссер может прогнозировать будущий исходник. Он будет более богатый низкими частотами и с ослабленными высокими, звук будет гулким и насыщенным первыми гармониками, приглушая высокие обертона.
Аккордеон интересен тем, что он является неким “ручным органом”. Этот инструмент может сам себе аккомпанемировать, и играть мелодические фразы, как фортепиано, поэтому он стал популярен среди исполнителей фолк-музыки и получил множество разновидностей. При этом аккордеон не так часто участвует в симфоническом оркестре или других коллективах, кроме оркестра русских народных инструментов.
Список использованной литературы
• Алдошина И.А., Приттс Р. Музыкальная акустика. - Санкт-Петербург: Композитор, 2020. - 719 с.
• Milan Řehák “Recording and amplifying of the accordion” - 2019 Degree of Master in Music Department of Classical music.
• How to Record Your Accordion at Home // https://www.youtube.com/watch?v=zXeb5qlPRtg
• Часть 12. Запись различных инструментов // http://www.sr.ru/soundeditor_notes/chast-12-zapis-razlichnyx-instrumentov.html
• Музыкальные инструменты перед микрофоном часть 4 Вокал и народные инструменты // https://www.allprosound.ru/praktika/studiynaya-zvukozapis/muzikalnie-instrumenti-pered-mikrofonom-chast-4-vokal-i-narodnie-instrumenti.html
• Мирек А.М. Возникновение баяна. Современный баян // Из истории аккордеона и баяна.
• Button accordion // Wikipedia URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Button_accordion (дата обращения: 01.11.2023).
• Фадеев И.Г., Кузнецов И.А. Ремонт гармоник, баянов и аккордеонов.
• УСТРОЙСТВО БАЯНА. ГОЛОСА. // shkolamuzikant URL: https://shkolamuzikant.ru/ustrojstvo-bayanagolosa/ (дата обращения: 14.09.2023).
• Is this the BEST Accordion Microphone? - Harmonik AC501-HQ // https://www.youtube.com/watch?v=gVqCVlDpdpA
• Баян // muzinstru URL: https://muzinstru.ru/yazychkovye/bayan (дата обращения: 14.09.2023).
• Как устроен БАЯН? // ILYA STREKAL URL: https://youtu.be/S3KuFumiqng?si=JaVihyeBFjIwAj1v (дата обращения: 05.10.2023).
• Настройка голосов Баяна, Аккордеона, Гармони / Часть1 // Голоса России URL: https://youtu.be/9- Cw3t_gcsA?si=aT67ZYY1Tjtz4aqZ (дата обращения: 05.10.2023).
• Аккордеоны: как это сделано // tirantifisarmoniche URL: https://www.tirantifisarmoniche.it/en/how-tomake-an-accordion.html (дата обращения: 24.10.2023).
• Звуковая часть гармоник, баянов и аккордеонов // poigarmonika URL: https://poigarmonika.ru/garmon- 33 tehnicheskie-aspekty/9-zvukovaya-chast1.html (дата обращения: 24.10.2023)