Арно́льфо ди Ка́мбио (итал. Arnolfo di Cambio, ок.1245 — 1302) (скульптура Луиджи Памполоне).
Арнольфо ди Камбио (Arnolfo di Cambio) (около 1245 – после 1310)
Итальянский скульптор и архитектор. Ученик и помощник Никколо Пизано (в работе над ракой святого Доминика в церкви Сан-Доменико в Болонье, 1264–1267, и кафедрой собора в Сиене, 1265–1268), воспринял от него интерес к античному наследию, наделял свои изваяния монументальной пластичностью, телесной мощью (гробница кардинала де Брей в церкви Сан-Доменико в Орвието, мрамор, около 1282).
Палаццо Веккьо 1336-1380, Флоренция
Арнольфо ди Камбио, так же как и художник римской школы Пьетро Каваллини, был наравне с Никколо Пизано подлинным создателем проторенессансного искусства и во многом идейным предшественником великого Джотто. Более известный как архитектор — первый создатель проекта фасада Флорентийского собора и строитель Палаццо Веккьо во Флоренции, Арнольфо ди Камбио был также и скульптором — учеником Никколо Пизано. Возможно, что он был знаком с образами греческой скульптуры 5 века до н. э., так как, в отличие от своего учителя, опиравшегося на позднеримские традиции, Арнольфо, как ни один из современных ему мастеров, воспринял дух и художественную традицию греческого искусства.
NICOLA PISANO and ARNOLFO DI CAMBIO. Fontana Maggiore, Perugia
К лучшим произведениям мастера относятся декоративные фигуры для фонтана для городской площади в Перудже. Фонтан этот, над созданием которого кроме Арнольфо работали Никколо и Джованни Пизано и архитектор фра Бевеньято, состоял из двух многогранных по очертаниям, расположенных один над другим бассейнов, для украшения которых были изваяны двадцать четыре статуи и пятьдесят рельефов. Соотношения бассейнов, выдержанные в сложном ритме, составляют одно из главных достоинств этого произведения. Двадцать пять сторон нижнего бассейна украшены только рельефами, на двадцати трех ребрах верхнего бассейна укреплены только статуи. Из бронзовой вазы верхнего бассейна возникает бьющая струя, обтекающая его края и падающая через открытые львиные пасти в нижний.
Святой Петр, статуя, бронза 1300-е, Ватикан, Рим
Принадлежащие Арнольфо фрагменты рельефов этого фонтана, хранящиеся в музее в Перудже, представляют собой полулежащие фигуры, данные в сложных поворотах и в поразительном для того времени богатстве движений. Складки одежд подчеркивают формы тела, переданные с чисто материальной ощутимостью и жизненностью. Из работ римского периода следует выделить надгробие кардинала Гийома де Брей в церкви Сан Доменико в Орвьето, созданное Арнольфо совместно с учениками и являющееся одним из прототипов многочисленных настенных гробниц итальянского Возрождения. Исполненное в монументально-декоративной манере, оно отличается большим реализмом в изображении фигуры умершего и двух дьяконов, отдергивающих занавеси. Эти статуи принадлежат самому Арнольфо.
Арнольфо ди Камбио. Фигурка дьякона.
Время с 1284 года до самой смерти скульптор Арнольфо ди Камбио проводит во Флоренции, где работает как один из крупнейших мастеров дученто, чье искусство задерживает на известное время волну готической реакции, проявившейся уже в полной мере в творчестве Джованни Пизано и других мастеров 13—14 вв. Во Флоренции Арнольфо выполнил (по-видимому, для церкви Санта Кроче) рельеф «Благовещение» и предназначенную для правого портала Флорентийского собора замечательную скульптурную группу «Оплакивание Иоанном Марии» (Берлин).
Арнольфо ди Камбио "Грешница"
Ярко выражая в скульптуре идеи Проторенессанса, в архитектуре Арнольфо ди Камбио выступил как типичный представитель итальянской готики (начатые в конце XIII века церковь Санта-Кроче и Палаццо Веккьо во Флоренции). В 1296 Арнольфо ди Камбио начал строительство городского собора Санта-Мария дель Фьоре во Флоренции.
Арно́льфо ди Ка́мбио (Arnolfo di Cambio) (1240/1245, Колле-ди-Валь-д’Эльса, провинция Сиена, Тоскана – 1302/1310, Флоренция), итальянский скульптор и архитектор Проторенессанса.
Впервые упоминается в документах в 1265–1267 гг. как ученик Никколо Пизано. Вместе с его мастерской (в том числе с Джованни Пизано) принимал участие в сооружении проповеднической кафедры в Сиенском соборе (1265) и гробницы святого Доминика в церкви Сан-Доменико в Болонье (Арнольфо приписывается рельеф «Святой Доминик воскрешает Наполеоне Орсини»). В 1277 г. задокументировано пребывание Арнольфо ди Камбио в Риме при дворе Карла I Анжуйского, статую которого он исполнил (Капитолийские музеи Рим) В том же году получил приглашение для исполнения Малого фонтана (итал. Fontana minore) в Перудже (1277–1281, разобран в 1308; сохранившиеся фрагменты – Национальная галерея Умбрии, Перуджа). Созданные для него чрезвычайно выразительные в своих жестах фигуры «жаждущих» сохраняют угловатость и лапидарность, присущие романскому стилю. В то же время тонкая моделировка драпировок и гибкость линий свидетельствуют о знакомстве Арнольфо ди Камбио с парижской готической пластикой.
Около 1282 г. Арнольфо ди Камбио исполнил надгробие кардинала Гийома де Брея в церкви Сан-Доменико в Орвието. В его состав, помимо щедро декорированного мозаикой архитектурного обрамления, входят статуи Мадонны с Младенцем на троне и святых покровителей покойного, предстоящих ей, а также изваяние самого кардинала, лежащего на носилках за пологом. Занавеси приоткрывают двое служек, чьи уменьшенные в масштабе фигуры показаны в скользящем, почти танцевальном движении, а лица полны сочувствия и скорби. Несмотря на монументальный характер целого, Арнольфо ди Камбио убедителен в деталях: полог собирается мелкими складками, анатомия фигур безупречно читается под несколькими слоями окутывающих их драпировок, с большой тщательностью переданы портретные черты кардинала, что, по-видимому, было связано с актуальными богословскими спорами по поводу воскрешения во плоти. Кроме того, в поисках выразительных пластических эффектов Арнольфо ди Камбио усилил степень проработанности деталей и фактуры мрамора в тех частях надгробия, которые наиболее видны зрителю.Мемориальная скульптура занимает значительное место в наследии Арнольфо ди Камбио 1280-х и 1-й половины 1290-х гг., проведённых им в Риме. В надгробиях пап Римских Гонория IV (1282–1287, церковь Санта-Мария-ин-Арачели, Рим) и Бонифация VIII (1295/1296, гроты собора Святого Петра, Ватикан) большое внимание уделено портретным чертам покойных понтификов. На стилистических основаниях Арнольфо ди Камбио приписывают сохранившиеся части надгробия Риккардо Аннибальди (начато в 1289 г., церковь Сан-Джованни-ин-Латерано, Рим): тело кардинала, лежащее на носилках, и фрагменты передней стенки саркофага, вдоль которой «движутся» небольшие фигуры священнослужителей, выполненные в высоком рельефе. Они показаны в момент совершения мессы: один изображён читающим, другой разжигает кадило, третий раздувает огонь в нём и т. д. Прямолинейность жестов и некоторый схематизм в моделировке формы компенсируются вариативностью фигур, живостью и правдивостью их жестикуляции и мимики, что позволяет искать их прототипы в римской эллинистической пластике.
Мемориальная скульптура занимает значительное место в наследии Арнольфо ди Камбио 1280-х и 1-й половины 1290-х гг., проведённых им в Риме. В надгробиях пап Римских Гонория IV (1282–1287, церковь Санта-Мария-ин-Арачели, Рим) и Бонифация VIII (1295/1296, гроты собора Святого Петра, Ватикан) большое внимание уделено портретным чертам покойных понтификов. На стилистических основаниях Арнольфо ди Камбио приписывают сохранившиеся части надгробия Риккардо Аннибальди (начато в 1289 г., церковь Сан-Джованни-ин-Латерано, Рим): тело кардинала, лежащее на носилках, и фрагменты передней стенки саркофага, вдоль которой «движутся» небольшие фигуры священнослужителей, выполненные в высоком рельефе. Они показаны в момент совершения мессы: один изображён читающим, другой разжигает кадило, третий раздувает огонь в нём и т. д. Прямолинейность жестов и некоторый схематизм в моделировке формы компенсируются вариативностью фигур, живостью и правдивостью их жестикуляции и мимики, что позволяет искать их прототипы в римской эллинистической пластике.Для римской базилики Санта-Мария-Маджоре Арнольфо ди Камбио создал рождественский вертеп (1290–1292) – группу из отдельных мраморных статуй и горельефов, которые представляют трёх волхвов, святого Иосифа, вола и осла (фигуры Богоматери и Младенца не сохранились и были заменены на новые в 16 в.; оригинальное расположение фигур в этой сцене неизвестно, но частично реконструируется исходя из их жестов и поз). Фигуры Иосифа и волхвов трактованы лапидарно и схематично, но при этом наделены сдержанной эмоциональностью.
Наряду со скульптурными работами в Риме Арнольфо ди Камбио создал кивории в базиликах Сан-Паоло-фуори-ле-Мура (1285) и Санта-Чечилия-ин-Трастевере (1293).Первый киворий он исполнил совместно с неким помощником (итал. suo socio) по имени Пьетро, которого отождествляют с мастером косматских мозаик Пьетро ди Одеризио или живописцем П. Каваллини. В декоре этих сооружений проявляется увлечение мастера витиеватыми формами французской готики и античными сполиями, а в построении архитектурной формы – интерес к пропорциональным соотношениям: строгая взаимосвязь между общей высотой кивория и отдельных его частей, толщиной опор и расстоянием между ними придаёт им соответственно тяжеловесный и основательный либо лёгкий и «заострённый» облик.
В середине 1290-х гг. Арнольфо ди Камбио переехал во Флоренцию, где в 1296 г. в звании главного архитектора (капомастро) он начал строительство нового готического собора Санта-Мария-дель-Фьоре на месте раннехристианской базилики Святой Репараты (в 1355 Ф. Таленти расширил собор и увеличил расстояние между опорами, но сохранил общие очертания плана, задуманного Арнольфо ди Камбио). По разработанному им оригинальному и амбициозному плану протяжённое трёхнефное пространство базилики, перекрытое крестовыми сводами, завершали три мощных гранёных лепестка-экседры, один из которых выполнял функцию алтарной апсиды, а два других образовывали короткие рукава креста, служа дополнительной опорой для восьмигранного купола над средокрестием. Снаружи необычная конфигурация алтарной части создавала эффектный контраст между плоскостью стены и внушительными полукружиями, который отчасти был сглажен в конце 14 в., когда между ними были возведены дополнительные малые выступы – «трибуны».
Арнольфо ди Камбио принадлежит также общий замысел фасада собора, для которого он исполнил ряд скульптур (фасад разобран в 1587; его полномасштабная реконструкция представлена в Музее собора, Флоренция). Для люнета над главным порталом предназначались несколько застылая и тяжеловесная статуя Богоматери с Младенцем на троне и скульптуры покровителей Флоренции – святых Репараты и Зиновия; для люнетов над боковыми порталами – горельефы со сценами Рождества Христова (все – Музей собора, Флоренция) и Успения Богоматери (Государственные музеи Берлина), для которых характерны трепетность очертаний и открытая эмоциональность. Помещённые в подобие перспективной коробки, скульптуры не просто перекликаются со своим архитектурным окружением, но органически существуют внутри него, обладая качествами свободно стоящей статуи.
С именем Арнольфо ди Камбио связывают также перестройку флорентийской Бадии (бенедиктинского аббатства) в 1285 г. и строительство францисканской базилики Санта-Кроче (начата в 1294), которая представляет собой характерный пример адаптации возможностей готической архитектуры к итальянской почве. По-римски масштабная трёхнефная церковь с широким центральным нефом и редко расставленными опорами, в роли которых выступают гранёные столбы, имеет простой хор квадратных очертаний и перекрыта не сводами, а стропильной крышей. Необычное сочетание готических (стрельчатые арки) и архаических (балочное перекрытие) структурных элементов делает интерьер базилики несколько аморфным; при этом он хорошо просматривается, что было важно для проповеднического храма.
Традиция приписывает Арнольфо ди Камбио возведение городских стен, башен и ворот Флоренции и наиболее значительной общественной постройки средневекового города – Палаццо Синьории (1299–1314; с 1549 – Палаццо Веккьо), предназначенного для проживания приоров (в данном случае – глав городского самоуправления) (Vasari. 1878. P. 283, 289). Его внешний облик обладает многочисленными признаками крепостной архитектуры: фасад и набатная башня завершены мощными карнизами с машикулями и поясами прямоугольных мерлонов (зубцов), стены покрыты грубым рустом из неотёсанного камня (итал. pietra forte). Такая кладка создаёт впечатление неприступной твердыни и в то же время приобретает символическое значение, транслируя идею власти. Несмотря на асимметричное расположение портала и башни, основной блок дворца тяготеет к регулярности; тонкие карнизы, которые делят фасад на ярусы, и упорядоченный ритм оконных проёмов выдают стремление к рациональному осмыслению архитектурной формы.
Некоторые исследователи склонны приписывать Арнольфо ди Камбио также живописные работы, отождествляя его с т. н. Мастером Исаака, чьи фрески в Верхней церкви Сан-Франческо в Ассизи ознаменовали радикальный поворот в языке итальянской монументальной живописи (Romanini. 1987. P. 1–43; Romanini. 1999. P. 3–33). Несмотря на созвучие пластики Арнольфо ди Камбио росписям в Ассизи, эта гипотеза является спорной (Romano. 2008. P. 60–98).
Арнольфо ди Камбио способствовал распространению идей пизанской скульптурной школы в Риме, обогатив её пространственно-иллюзионистическим чутьём и чувством реальности, что сделало его одной из ключевых фигур римского Проторенессанса. Его стиль, взвешенный и ясный, составляет альтернативу подвижному и ломкому, «взвинченному» языку искусства Джованни Пизано, отражая классически-гармоническое начало в итальянском искусстве готики. Арнольфо ди Камбио возвратил скульптуре пространственное измерение, а человеческой фигуре – роль мерила отведённого ей пространства, в чём, как и в повышенном интересе к передаче портретных черт, проявились ростки гуманистического понимания пластики.
Исключительное значение Арнольфо ди Камбио в развитии итальянского средневекового зодчества заключается в том, что он в экспериментальной форме соединил конструктивные возможности готики и классически-рациональную природу итальянского архитектурного мышления. Этот синтез нашёл воплощение в масштабных постройках, эмблематических для облика средневековой Флоренции