У произведений, которые становятся культовыми, их читают и смотрят представили разных поколений, обсуждают и любят, разбирают идеи , заложенные автором, разгадывают тайны, есть общие черты. То, что они должны не терять актуальности, понятно без лишних слов. Темы, поднятые в таких тайтлах, должны волновать зрителей разных поколений, полов и возрастов.
Но на серьезные темы вне времени написано множество произведений, и лишь часть из них становится культовыми. Что нужно еще для такого статуса? В этом эссе отвечу на этот вопрос на примере "Монстра".
1. Грамотно выстроенная история, где все детали имеют значение
Ну, ладно, я нахожусь под очарованием тайтла, и, может, какие-то сцены и поступки персонажей выглядят надуманно, но подавляющее число характеров персонажей, диалогов между ними, их поступки, мотивация, развитие выглядят весьма правдоподобно, если представить их в реальности, и имеют значение в предлагаемых обстоятельствах данной истории.
"Монстр" - это в первую очередь триллер по жанру. Один из признанных мастеров этого жанра, старик Хичкок, в ответе на вопрос, что нужно для великого произведения, говорил:
В общем-то все удачные находки и решения режиссеров, мангак и команды, работающих над созданием и воплощением истории на экране, обусловлены в первую очередь кропотливой работой над сценарием. Наоки Урасава - автор манги - все продумал. Аниме "Монстр" - это практически покадровая экранизация первоисточника, поэтому в том, что сериал стал культовым играет роль
2. Оптимальный хронометраж "Монстра" - 74 серии
Я читала и слышала мнения, что аниме затянуто по числу серий, что отдельные сюжетные ветки можно было выбросить, что первые десять серий смотреть невыразимо скучно (у кого-то число и пределы отсчета "скучных" серий варьируется). Некоторые зрители, которые пытаются произвести хорошее впечатление, снисходительно замечают, что в начале нулевых не было принято ограничиваться 13 или 26 сериями, режиссеры были более свободными и не считались с ожиданиями зрителей (которым тяжело воспринимать серьезную разноплановую историю, подавай попроще и поменьше).
На самом деле с хронометражем все в порядке, он не доходит до сотни серий и умудряется охватить все события, героев и развилки, которые имеют сколько-нибудь значимое влияние на сюжет. "Монстр" - одно из лучших аниме в плане раскрытия второстепенных и даже третьестепенных персонажей. Многие из них запоминаются на года, помимо основных трех.
На этом коллаже представлены лишь самые ценные для аниме и манги герои из второстепенных, на самом деле их намного больше. За счет них зрителю не надоедает следить за злоключением доктора Тенмы, и он видит: то, что связано с основной троицей, важно, ужасно, волнительно и достойно сострадания, но жизнь на их поисках смыслов не заканчивается, она намного разнообразнее и сложнее. Чтобы показать всех этих интересных личностей не хватит 20-ти, 30-ти и даже 50-ти серий, нужен большой разбег в экранном времени. И он есть у "Монстра". Не затянуто и не скомкано. Все, что должно было быть сказано, было сказано, в конце поставлена точка, хотя...
3. Монументальные сложные герои с двойственностью и недосказанностью
Недосказанность в первую очередь сюжетная имеет место быть в "Монстре". Это аниме действительно имеет очень хороший финал. Единственная недосказанность в последнем кадре с пустой кроватью в палате Йохана, но по большому счету его история понята, а то, к чему он пришел, логично и однозначно.
Что будет с доктором Тенмой - не ясно в деталях, но в силу того, что его характер нам явлен отлично, мы примерно представляем траекторию его дальнейшей судьбы. Интерес скорее представляет именно сама его личность, темные уголки при хорошо исследованных чертах характера. Об этом я выскажусь в нескольких следующих статьях.
Возвращаясь к Йохану - да, хоть это уже затерто до дыр, но он действительно уникален, и вообще как персонаж в мире аниме, и как злодей. Он такая вещь в себе. Мы знаем об обстоятельствах его появления на свет, о том, что повлияло на его психику, о том, как он относится к остальным персонажам - но в то же время мы ничего из этого не знаем в должной степени. В любом рассуждении об этом герое возникает черта, за которую перейти не так просто.
4. Сюжет, визуал, музыкальное сопровождение.
Тут уж совсем заезжено, да, но я объясню по-своему, почему выделяю этот пункт.
Несмотря на сложность поднятых тем в этом аниме, я думаю, его можно рекомендовать к просмотру новичкам или тем, у кого опыт просмотра аниме-тайтлов совсем не велик. Темы серьезные, да, но ради этого ведь смотрят и читают хорошие произведения. Развитие сюда довольно понятно, логически выверено, вряд ли кто-то, не считая совсем уж глупцов, не поймет значение сцен и почему кто-то сделал так-то. Места и пейзажи списаны с реальности, цвета приземленные, облик персонажа крайне правдоподобен. Особенно людям из России и Европы будет интересно смотреть на тех, кто выглядит также, как они. Здесь даже доктора Тенму изобразили как европейца (вот это как раз неоднозначная деталь аниме, но и ей можно найти оправдание).
В нужных моментах музыка передает ощущение саспенса, в некоторые расслабляет и помогает порадоваться героев, когда они приходят к чему-то хорошему и остаются живы и счастливы. Но отдельно мне хочется выделить опенинг.
Название открывающей музыкальной темы "Grain"переводится как "зерно", "исток" или "песчинка", и каждый из переводов подходит по смыслу к этому произведению. Что мне особенно нравится в этой композиции, так это то, что за полторы минуты мы во всех деталях можем понять, что нас ждет (и по жанру, и по развитию сюжета, и по поднимаемым темам, и по настроению тайтла). В опенинге есть компиляция сцен из аниме (стандартный ход), но вместе с тем есть то, что ни в аниме, ни манге не было, но логически легко себе вообразить, настолько Наоки Урасава сумел соединить все нити и лоскуты своего полотна в одну стройную композицию, а команда, занимающаяся экранизацией, бережно перенесла это на суд зрителей. И большинство из них осталось горды аниме.
P.S. Я стала замечать, что в последние годы интерес, а также попытка понять и проанализировать старые культовые аниме возвращаются. И копаться в хитах прошлого все больше становится достойной модой. В частности по этой причине я рада, что живу в эпоху интернета, которое иногда помогает людям найти лучшее из прошлого и настоящего.