Джованни Баттиста Пиранези — итальянский художник и архитектор XVIII века, чьи работы оказали огромное влияние на мир искусства и продолжают вдохновлять многих людей по сей день. Его творчество было новаторским для своего времени и остается актуальным для современных художников и архитекторов. Пиранези известен своими детализированными и впечатляющими гравюрами, которые не только привлекают внимание, но и служат источником вдохновения для многих поколений художников, в ном числе и для нас с тобой.
Его серии гравюр зачастую наполнены интересными деталями, сложными структурами и загадочными «бесконечными» пространствами, которые могут захватить внимание и воображение любого зрителя.
__________________________________________________________________________________________
Присоединяйся к нашему комфортному сообществу, неравнодушных к 3D и искусству людей в telegram
__________________________________________________________________________________________
Работы Пиранези можно рассматривать как учебное пособие для 3D-художников, поскольку они предлагают множество идей и техник, которые можно применять в современном цифровом искусстве, особенно если ты работаешь с окружением:
1. Референсы
В гравюрах Пиранези очень легко найти вдохновение и «базовые формы» для своих проектов. Эти работы предлагают множество интересных и новых форм, ракурсов и динамических деталей. Даже простое изучение его гравюр может дать множество идей для создания уникальных и запоминающихся 3D-сцен. Пиранези часто использовал элементы классической архитектуры, но преобразовывал их в нечто совершенно новое и фэнтезийное Это умение трансформировать знакомое в нечто необычное может стать ценным уроком для любого художника.
2. Освещение и тени
Так как работы Пиранези черно-белые, свет в них работает гораздо сильнее, чем там, где есть цвет. Пиранези мастерски использовал освещение, чтобы выделить определенные объекты и создать глубину в своих гравюрах. Посмотри, какие объекты выделяются, а какие наоборот уходят на второй план. Как работает воздушная перспектива и как свет расставляет акценты, создает настроение. Все это можно реализовать в 3D сцене, чтобы добавить реализм и драматизм в свои проекты. Также стоит обратить внимание на то, как Пиранези использует тени для создания драматических эффектов. Все это мало отличается от работы со светом в 3D-сцене и приемы более чем реализуемы.
3. Композиция и перспектива
Если не референс, то в копилку «насмотренности» точно. Гравюры Пиранези отличаются продуманным построением «кадра» и игрой с тем, что мы называем «фокусным расстоянием», влияющим на перспективные искажения. Изучение его работ может помочь лучше понять, как строить композицию и использовать перспективу для создания впечатляющих визуальных эффектов и подчеркнутой динамики и многоуровневости. Такие навыки полезны не только в 3D-графике, но и в любой другой визуальной форме искусства. Пиранези часто использовал сложные многоплановые композиции, что создавало ощущение глубины и масштаба.
4. Детализация
Внимание Пиранези к деталям поражает. Рассматривая его гравюры, 3D-художники могут научиться уделять больше внимания мелким элементам своих моделей, что делает их работы более реалистичными и насыщенными, а так же задающим масштаб окружающих архитектурных форм.
Работы Джованни Пиранези, как и работы многих выдающихся деятелей искусства, являются бесценным источником вдохновения и учебного материала. Они помогают развивать фантазию, улучшать технические навыки и углублять понимание форм и пространств. Изучение подобных работ позволяет 3D-художнику создавать более сложные, продуманные и глубокие работы, применяя знания не только в личных, но и коммерческих проектах.
__________________________________________________________________________________________
Ты можешь поддержать выход полезного контента на бусти __________________________________________________________________________________________
Ниже представлены различные гравюры авторства Джованни Баттиста Пиранези
