Gucci, под руководством Сабато де Сарно, снова на вершине модного Олимпа. Первая круизная коллекция под его руководством, показанная 13 мая 2024 года в Лондоне, стала не просто событием, а настоящим заявлением. Сарно выбрал галерею Tate Modern — место, где современное искусство и архитектура соединяются в мощный союз, который отлично отражает новую эстетику Gucci.
Возвращение к истокам: Лондон и наследие Gucci
Интересно, что де Сарно выбрал Лондон для дебюта, город, с которым у Gucci глубокие исторические связи. Именно здесь, в конце XIX века, основатель дома, Гуччио Гуччи, работал в отеле Savoy, где был вдохновлён роскошью английской аристократии. Это вдохновение стало основой для первых изделий бренда — чемоданов и кожаных аксессуаров, сделанных с итальянским мастерством, но в английском стиле. Выбор Лондона как места показа — это, с одной стороны, дань уважения этому наследию, а с другой — стремление де Сарно подчеркнуть глобальный характер бренда.
Эхо прошлого в новом свете
Сабато де Сарно умело балансирует между уважением к прошлому и взглядом в будущее. В его коллекции можно увидеть отсылки к работам Алессандро Микеле, особенно в сочетаниях несочетаемого, которые так любила принцесса Диана. Белые носки с лоферами, летящие банты и жемчужные колье — всё это возвращает нас к наследию предыдущих креативных директоров, но при этом звучит по-новому.
Особое внимание заслуживает работа де Сарно с цветом. Он вводит в палитру Gucci неожиданные комбинации: горчица и сирень, флуоресцентный зеленый с коричневым, мятный и лайм — всё это создает ощущение эклектичности и смелости, столь характерное для Лондона.
Искусство как источник вдохновения
Не менее важным аспектом нового подхода де Сарно к Gucci стало его внимание к искусству. Заключение трехлетнего партнерства с Tate Modern — это не просто маркетинговый ход, а глубоко осознанное решение, которое отражает личные интересы дизайнера. Искусство, особенно современное, занимает центральное место в его жизни и работе, и это видно в коллекциях: каждая деталь, каждый элемент — это маленький шедевр, который может стоять на одной полке с произведениями великих мастеров.
Новая классика Gucci
Тем не менее, де Сарно не пытается сделать из Gucci музейный экспонат. Он обращается к архивам бренда, но интерпретирует их с учетом современных трендов. Асимметричные платья с открытой спиной напоминают работы Тома Форда, но лишены его провокационной сексуальности, они выглядят сдержанно и утонченно. Сумки Gucci Blondie из 1970-х получают новую жизнь в монструозных размерах, а бомберы из коллекции дополняются романтичными юбками из органзы — это дуализм, который де Сарно считает ключевым для своего видения Gucci.
Заключение
Сабато де Сарно удалось сохранить душу Gucci, придав ей новый, современный вид. Он мастерски объединяет прошлое и настоящее, создавая коллекции, которые обращаются как к наследию бренда, так и к его будущему. Вопрос лишь в том, кто станет поклонником этих нововведений, но одно можно сказать наверняка — это будут люди, которые ценят искусство, стиль и смелость. Gucci под руководством де Сарно — это бренд, который не боится экспериментировать, оставаясь при этом верным своим корням.