Очередной великолепный концерт прошёл 6 августа 2024 в павильоне «Рабочий и колхозница» на ВДНХ. Концерт мне показался настолько необычным и оригинальным, что решил поделиться впечатлениями.
Ансамбль «Комонь» в рамках лаборатории фольклора представил концерт "Пульсации: ритмическая симфония". С фольклорным ансамблем «Комонь» я познакомился только в этом году, но уже дважды побывал на их концертах.
Программы тех выступлений были абсолютно разные, но неизменно очень интересные. А вот других участников проекта знал только заочно.
Лев Слепнер (перкуссия, вибрафон)—маримбафонист, перкуссионист, композитор, руководитель собственной Школы ритма, лидер коллектива Marimba Plus.
Дима Рессер (электрогитара) – композитор, гитарист, организатор и инициатор одного из самых прогрессивных джазовых мероприятий столицы — музыкальной лаборатории Technica Fermata.
Программа «Пульсации: ритмическая симфония» обещала слушателям встречу столетий традиций и современных музыкальных экспериментов, погружение в мир звуков, созданных слиянием академической музыки, этнических мотивов, джазовых импровизаций и неповторимого колорита фольклора.
Как известно, термин симфония произошел от греческого слова symphonia – созвучие, согласие. И в этом смысле название концерта очень точно соответствовало происходящему на сцене. Это и вправду было созвучие традиционной русской народной песни и экзотических ритмов и звуков. Голоса участников ансамбля волей руководителя и идейного вдохновителя Ильи Шарова попадали в петлю процессора ("лупера"), становились электронным подобием эха, и возвращались к слушателям уже из прошлого. Происходила перекличка женских голосов ансамбля «Комонь» и экспрессивной гитары Димы Рессера. Всё это сливалось с экзотическими ритмами перкуссии Льва Слепнера. Символично, что перкуссионист был одет в чёрно-белую футболку и разделял сцену на две половины, как бы подчёркивая границу между прошлым и будущим.
Илья Шаров: - нам хотелось дать высказаться музыкантам, а не только использовать их в качестве “аранжировки” наших песен. В этом концерте мы задавали тему, а ребята подхватывали её и развивали инструментально, что действительно по своей форме напоминало джазовые стандарты. Это эксперименты - мы пробуем и ищем.
Все происходило в лучших традициях, заложенных ансамблем Дмитрия Покровского. И мне будет очень жаль, если эта программа останется разовым экспериментом и не выльется в полноценный совместный альбом или хотя-бы качественно записанное видео.
Слушайте хорошую музыку и не забывайте подписаться на канал Записки Шурика.