Умелый страховой агент Джон Трент попадает в психиатрическую больницу, конечно, утверждая, что он нормален. И правда, относительно других мужчина неплохо держится, хоть и твердит про апокалипсис, писателя, каких-то Древних Богов. Обустроив свою мягкую камеру, защитив её крестами на стенах и даже на себе, Джон уже и выходить не хочет, зная, что ожидает мир снаружи. Но перед самым страшным у страховщика будет шанс поведать, как же он докатился до такой жизни.
Являясь большим любителем «Нечто» Карпентера, ценителем хтонической и тревожной жути Лавкрафта, а также читавший с удовольствием раннего Стивена Кинга, не мог пройти мимо подобной ленты, пусть хоть через 30 лет после выхода. Ведь фильм режиссера про арктическую станцию до сих пор пугает и увлекает, почему бы и «В пасти безумия» не оказаться вневременным проектом. Кстати, по большей части это так, но есть нюансы. О них чуть позже, а пока о плюсах.
Это заключительный эпизод «Трилогии Апокалипсиса», где в сюжетах происходит та или иная жесть. И как писал исследователь творчества Лавкрафта Лотерман, сразу же перечисляя весь состав хорроров: «"Нечто" символизирует гибель личности, "Князь Тьмы" — гибель Бога, а "В пасти безумия" гибель реальности». В то же время сам Карпентер пояснял, что «Все три фильма, так или иначе, о конце света, о конце всего, о конце нашего мира, но о совершенно разном конце. Каждая из этих работ является своего рода апокалиптическим фильмом, но со своим взглядом...".
В заключительной части вся эта жуть передана великолепно технически. Заглавную тему писал режиссер, и его саундтреки невероятно точны и идеально попадают в концепцию фильмов. Стоит только вспомнить то же «Нечто» и особенно, знакомую многим, тревожную музыку из «Хэллоуина». И довольно неожиданно для хорроров тех времен, много красивых, поистине живописных кадров и локаций. Особенно понравился подъезд в психлечебницу, внушительная церковь и ее внутренности, а также выдуманный или не совсем городок Хобс Энд.
И это из общих планов, помещения тоже великолепны чего стоит уже упомянутая лечебница, либо отель миссис Пикман, чья фамилия, кстати, тоже отсылка на замечательный рассказ Лавкрафта про художника и его жуткие полотна прямиком из беспокойной потусторонней реальности.
В фильме замешано сразу несколько жанров: это и роуд-муви, это и триллер, детектив, хоррор и даже комедия, так как мемный Сэм Нил с самого начала добавляет легкой комичности шутками, мимикой и веселым сквернословием (тут могу только порекомендовать правильные переводы).
И вот как раз роуд-муви, отсылки на писательское дело, подколы в эту сторону напомнили мне творчество Стивена Кинга, его выпады в тематике книжной индустрии, создания беллетристики и потребления оной, философия автора и самоирония. Создатели фильма не скрывали особо, что тут много отсылок к «Королю Ужаса», даже инициалы главного доставщика в реальный мир хоррор-романов по сюжету совпадает, он Саттер Кейн.
По атмосфере уже скорее кинговские рассказы о небольших, на первый взгляд обычных городах и простых жителей. В частности «Короткая дорога миссис Тодд» про попадание в другую реальность по пути, а насчет ночной трассы и жуткого велосипедиста, то вспоминал почему-то «Верхом на пуле». Классические истории, когда создатель культового «Сияния» был на высоте и не занимался самокопированием. Копировали и вдохновлялись тогда им именитые режиссеры, делали качественные фильмы, коих сейчас все меньше. Как и годных первоисточников.
Элемент триллера тоже оставим стилю Кинга, а вот структуру детектива и закольцовывание сюжета отдал бы Лавкрафту. Хоррор тоже его. Это воспоминания потенциально сумасшедшего потерянного человека: воспоминания об ужасе, который он пережил. Через этот мрак мы и распутываем правду, вымысел или паутину больного разума. И только в конце поймем, что есть что. Даже название похоже на «Хребты Безумия», если рассматривать оригиналы. У Лавкрафта это «In the Mountains of Madness», а тут «In the Mouth of Madness». Про миссис Пикман я уже упоминал, добавлю еще, что в фильме есть точные цитаты рассказов и толстенный намек на Старейшин. В общем фанатам литературного вдохновителя будет где насладиться.
Гнетущая атмосфера, момент чего-то приближающегося, чего-то страшного и более сильного, это тоже Говард Филлипс. Визуал монстров получился смесью наследия Лавкрафта и авторского видения Карпентера, которое в полной мере раскрывается в «Нечто». Здесь к тем же монстрам прибавляем побольше щупалец, головы Ктулху, манипуляции Богов и готово. Проблема только в том, что сейчас это выглядит уже не так внушительно, хотя то же «Нечто» все еще нагоняет жути, сделано настолько мерзко, что даже кукольная составляющая отходит на второй или третий план. Здесь как будто все дешевле и нереальнее.
И поэтому «В пасти безумия» почти не пугает, хотя были моменты напряженные, атмосфера в целом хороша. Для себя выделю ситуацию в психушке, на подъезде к которой даже живописные виды показали. Но и главным жанром в этой органичной смеси всего подряд стал не хоррор, а именно детектив. Мне было интересно. Сам сюжет постоянно держит в напряжении, режиссер забрасывает нам загадки, дает ответы, потом снова путает, а в конце выплескивает финальный твист, буквально ломая четвертую стену два раза, буквально общаясь со зрителем и даже героями фильма, скидывая всех участников в одну корзину. Неплохо поиздевавшись, насмешив до слез Сэма Нила, Карпентер, не забывая про самоиронию по ходу дела, кланяется и… занавес.
И тут внезапно можно вспомнить одну игру под названием Алан Уэйк. Игравшие поймут, но если кратко, в обоих произведениях мы задаемся вопросом, что же было первым, реальность, которую описал автор, или реальность создавалась автором. Вечная дилемма, что было сначала. Тут могу только упомянуть философскую гипотезу, что все видимое нами – лишь проекция сознания, галлюцинация мозга. И затронут еще один любопытный момент сугубо писательский. Некоторые из них, в том числе и Кинг, говорили, что сюжеты и тексты приходят откуда-то, как будто кто-то диктует их. Можно сказать, что это ноосфера, на которую ссылались и некоторые ученые, но Карпентер предположил, что если эти демонические первоисточники хорроров надиктовывают жуткие существа, чтобы свести человечество с ума, погрузить мир в хаос и захватить. Получилось любопытно.
В итоге отличное кино, сбалансированная смесь, прекрасный эксперимент, который хоть и устарел визуально, все еще не позволяет оторваться от экрана, привязывает к истории, смешит и удивляет. 7 из 10. В своё время, наверное, могло бы быть больше.
💗 Чаевые и поддержка канала в тяжелые времена ПО ССЫЛКЕ.
🎬 Тут вместе СМОТРИМ ФИЛЬМЫ.
💗 Не забывайте про ТЕЛЕГРАМ с эксклюзивными материалами (это бесплатно)). Недавно там вышла статья про 100 ЛУЧШИХ СОВЕТСКИХ (СССР) ФИЛЬМОВ ВСЕХ ВРЕМЕН.