2014, 2015, 2018 гг. Режиссер Уэс Болл. В ролях: Кая Скоделарио, Джанкарло Эспозито, Дилан О'Брайен, Томас Броди-Сангстер, Ли Ки Хон, Уилл Поултер, Патриша Кларксон, Эйдан Гиллен, Натали Эммануэль, Барри Пеппер, Уолтон Гоггинс
Время апокалипсиса: 2024 год
Причина апокалипсиса: климатическая катастрофа, эпидемия, зомби
Масштаб апокалипсиса: вся планета
Подростковую постапокалиптическую трилогию Уэса Болла про бегунов в лабиринте принято ругать, разносить на куски и топтать ногами. И, разумеется, за дело. Только ленивый ещё не бросил камень в сценаристов, придумавших этот нелогичный и идиотский мир, полный чудовищного абсурда и бессмысленной жестокости. Однако формально «Бегущий в лабиринте» подходит под нашу любимую тему по всем пунктам.
Тем более, что если разобраться, ужасно там далеко не все. Несмотря на ярость критиков, трилогия заработала для своих боссов из Fox миллиард долларов. А это значит, что огромные толпы народа собирались в кинотеатрах, чтобы посмотреть как юные и прекрасные Дилан О'Брайен («Волчонок») и Томас Броди-Сангстер («Игра престолов») мочат робопауков, удирают от зомби и разгадывают загадки безумных учёных.
Началось там все с того, что в 2024 году из-за невероятной солнечной активности планету буквально выжгло огнем. Все леса, поля, деревни и даже крупные мегаполисы сгорели. Людям стало негде жить и нечего есть, но они не вымерли, потому что сценаристы приготовили для них следующее испытание. После огненного шторма на выживших обрушился смертельный вирус, поражающий мозг и превращающий больного в зомби.
Впрочем, человечество вынесло и это. В первой серии франшизы климатические и эпидемиологические катастрофы отступают на второй план перед рукотворными ужасами, разработанными специалистами из глобальной корпорации с говорящим названием «Порок». У них еще есть лаконичный слоган, рефреном сопровождающий героев трилогии: «порок – это хорошо».
Вероятно, создатели «Бегущего» решили, что климатическая катастрофа и зомбо-апокал это слишком просто. И напустили на зрителей капиталистов. В первой серии юные протагонисты в основном воюют с буржуями, хоть и не знают об этом. А собственно постапокалиптика начинается во второй и продолжается в третьей.
На зато там уже все как положено: руины городов, занесённые песками, зловещая корпорация с офисом в гигантском небоскрёбе в стиле брутализма, крутые повстанцы на монстр-траках с автоматами Калашникова наперевес, и орды зомби, которые носятся как бешеные по пустыне и выглядят то как в «28 днях спустя», то как в «Обители зла», а иногда вообще прорастают каким-то кордицепсом как в Last of us.
Уэс Болл и его сценаристы много чего много у кого позаимствовали, или, как говорится, использовали ряд референсов - от древнегреческого мифа о Минотавре и «Повелителя мух» до «Гарри Поттера» и «Голодных игр». Однако получившийся в итоге продукт выглядел рафинированным и безопасным даже на фоне гламурных приключений Китнес Эвердин. До первобытных дикостей, описанных Уильямом Голдингом в своем программном романе, бегущим карапузам было как до луны. Для горстки чудом выживших в целой серии ужасных катаклизмов, главные герои выглядели уж очень сытенькими, чистенькими, гладко выбритыми и аккуратно причесанными. А их злейшие враги из службы безопасности Порока, которые предусмотрительно наряжены в непроницаемые шлемы, вплоть до финального акта третьей серии даже боевые патроны не используют.
Режиссер Уэс Болл и его команда попытались компенсировать низкие ставки и невыразительную актерскую игры юных дарований привлечением нескольких заслуженных артистов с яркой отрицательной харизмой. На стороне отцов тут Мизинец (он же Эйдан Гиллен), Гус Фринг (Джанкарло Эспозито) и сам Гуль (Уолтон Гоггинс). Гоггинс, кстати говоря, впервые примерил в рамках «Бегущего» безносый грим, за несколько лет до своего выдающегося выхода в основном составе «Фоллаута».
Но крутой хоть и несколько шаблонный злодей получился только у Гиллена. Эспозито, несмотря на вороватое выражение лица, быстро примыкает к отряду бунтующих подростков, а у Гоггинса всего пару сцен и картину в целом это не спасает.
Не факт что ее вообще можно было спасти. Ведь главная проблема «Бегущего в лабиринте» не в слабой работе актеров, художников по костюмам, CGI, гримеров и специалистов по кастингу, а в катастрофическом сценарии. Спустя три фильма и восемь часов главный вопрос истории так и остался загадкой для зрителей. 3ачем вообще понадобился этот лабиринт, сложнейший и дорогостоящий многоуровневый квест, если главная цель его в итоге свелась к тому, чтобы взять анализ крови у главного героя, который в начале фильма является штатным сотрудником «Порока». Зачем нужно было отправлять бедного ребенка в лабиринт, а потом еще два фильма гонять по пустыням, подвергать смертельным опасностям, превращать лояльного трудолюбивого работника в бунтовщика и террориста, вместо того чтобы просто изготовить из его крови противоядие от зомби-вируса и закончить трилогию на десятой минуте.
Похожий конструктивный изъян встречается и в историях покруче. Например у Толкиена. В двух его главных произведениях очень похожая финальная сцена - на эпичную битву со злом в последний момент прилетают орлы и склоняют чаши весов на сторону добра. Ну и несколько поколений толкиенистов, кто в шутку кто всерьез, размышляют о том, что раз уж ко всем этим отдаленным горам так легко подлететь на орлах, то почему мудрый Гендальф сразу не отправил пару сотен этих чудесных птиц в сопровождении мощного эльфийского воздушного десанта, чтобы доставить кольцо к Роковой горе, а гномов к Смогу и зарешать таким образом все вопросы в кратчайшие сроки без многолетних блужданий, десятков битв и сотен тысяч смертей.
В случае с «Хоббитом» и «Властелином колец» ответ в целом понятен, конечно. Ведь тогда бы в мировой литературе а потом и кино не появились бы все эти прекрасные образы и характеры, головокружительные приключения, академические примеры героизма и жертвенности с одной стороны и коварства и жестокости с другой и множество других вещей для перечисления которых сейчас просто не хватило бы места.
Но Уэс Болл, его сценаристы Ноа Оппенхейм, Грант Пирс Майерс, Т. С. Ноулин и автор романов-первоисточников Джеймс Дэшнер не Толкиен и не Питер Джексон. Несмотря на схожие амбиции – у Дешнера даже есть свой собственный «Властелин колец», цикл романов «Кольцо бесконечности» - у «Бегущего в лабиринте» нет достоинств толкиенского эпического фэнтези. Все его сюжеты собраны как пазл из кусочков чужих историй. Характеры настолько неинтересно придуманы, что даже спустя три фильма совершенно невозможно вспомнить характеристики, да черт с ними с характерами, имена главных героев. Эпические битвы отсутствуют в рамках экономии бюджета, а примеры благородства и подлости, отваги или страха так неоднозначны, что сравнивать их с «Властелином колец» неловко даже.
Герои, хотя злодеи даже в большей степени, вызывают сочувствие. Но не из-за качественно написанной истории, а потому, что оказались на крючке у компании скользких жуликов, которые мучали их почти пять лет, заставляя играть в свою идиотскую игру и выдавать за постапокалиптическое фэнтези жалкий аттракцион, цирк-шапито по выкачиванию денег из зазевавшихся юных обывателей.
Впрочем не все так плохо. Бесславное завершение «Бегущего в лабиринте», выразившееся не только в разгромных рецензиях, но и неутешительных на фоне предыдущих серий трилогии кассовых сборах, имело свои последствия. После него постапокалиптические подростковые антиутопии окончательно вышли из моды. И не было уже ни новых «Сумерек», ни «Голодных игр», ни продолжения «Дивергента».
Удачного просмотра.