Каждый год в Тюмени проходит фестиваль стрит-арта «Морфология улиц». Здесь художники получают поддержку и преображают облик города своими идеями. Фестиваль проходит с 2017 года, а в 2020 году он стал всероссийским. Тюменский ковер на здании на улице Красина, мозаичное панно на Челюскинцев, множество деталей, разбросанных по всему городу – все это результат стараний участников «Морфологии».
На языке творчества
NADYA.O приехала к нам из Санкт-Петербурга, чтобы нарисовать мурал – вид монументальной живописи на стенах архитектурных сооружений. С трех лет Надежда была уверена, что станет книжным иллюстратором, но этого не произошло. Хотя жизнь с творчеством все равно связала: с самого детства занималась искусством, а в 24 года пришла в стрит-арт.
На «Морфологию» Надю позвал куратор Макс Има. Художница подала заявку, которых в общей сложности было около 200, и ее выбрали. В этом году фестиваль ушел больше в арт-лаборатории – пространства, где участники вместе с волонтерами создают творческие объекты:
«Я практически единственный человек, который приехал делать классический стрит-арт», – поделилась Надежда.
Участники живут вместе, что гармонирует с темой фестиваля – коадаптацией, то есть приспособлением друг к другу:
«Реализуешь свои идеи, классно неделю тусишь, живешь в доме с художниками, просто кайфуешь в процессе, рисуешь спокойно, легально – это приятно».
На мурале Надежды изображены люди – разные и одинаковые одновременно:
«Они все немного разного размера. Непонятно: кто ближе, кто дальше. Они плохо вяжутся по освещению, по позам, а по части признаков хорошо совпадают, потому что нарисованы в одной цветовой гамме, одинаковым приемом, потому что их один человек рисовал. И в целом, то, что они на стене одного стрит-арта. Поэтому это для меня и есть процесс, в котором мы все находимся: мы все разные, у нас разное восприятие, мы отделены друг от друга, но люди социальные существа, и поэтому нам важно все время искать общий язык, компромиссы, друг к другу адаптироваться, все время обучаться, работать над собой и находить точки соприкосновения».
По мнению художницы, искусство – это один из способов адаптироваться к обществу, разговаривая с ним на языке творчества. Это способ жить в постоянной изменчивости и чувствовать стабильность:
«Ты не можешь не делать. Это твой язык выразительности, твой способ устаканиться в мире. Ты находишь какой-то стиль, он все время постепенно меняется и в рамках него ты существуешь».
Надежда рассказала, как поддерживают современных художников. В основном, это возможность проявить себя и поучаствовать в интересных проектах:
«Тебя привлекают к каким-то движухам, фестивалям, дают тебе классные пространства. Твои работы появляются в модных местах».
«Тюменский алфавит»
Из Санкт-Петербурга к нам приехала и Анастасия Иваненкова, которая занимается вышивкой гладью. Она пришла в творчество примерно три года назад и после курса современного искусства начала выставлять свои работы в галереях и других арт-пространствах.
Анастасия уже подавалась в 2023 году, но прошла именно в этом вместе с коллективной работой, которая гармонирует с тематикой «Морфологии».
В своей арт-лаборатории вместе с волонтерами она готовит коллективное вышитое полотно «Тюменский алфавит»:
«Здесь будет 33 буквы, 33 истории, и каждый человек будет вышивать какую-либо историю на свою букву. Все истории связаны с жителями города и с Тюменью. Кто-то вышивает витражные окошки, которые были у его бабушки; кто-то вышивает, как они катались с друзьями с горок; кто-то вышивает прогулки на набережных; кто-то вышивает истории, связанные с Мостом Влюбленных».
Художники живут в одном доме:
«Очень круто, как в детском лагере, только со взрослыми», – поделилась Анастасия.
Каждый из участников воспринимает окружающий мир по-своему, поэтому вдохновлять их может что или кто угодно. Какой источник идей у Анастасии Иваненковой?
«Всегда и везде вдохновляют люди. И Тюмень сама по себе, так как я окунулась в этот новый для себя город, он мне очень-очень-очень понравился. Сам город тоже вдохновляет. Вдохновляют истории людей. Вот мы гуляли два дня, и каждый рассказывал свои истории, которые связаны с какими-то гаражами, кранами или собаками. В общем, это такой кладезь каждого человека, который обычно остаётся где-то за кадром», – рассказала она.
Самое главное для художницы в фестивале – это общение с людьми и возможность очень много вышивать. Волонтеры активно знакомятся с этим видом творчества, интересуются различными техниками и элементами:
«Главный посыл – вышить можно вообще все. Все, что в голову приходит, все можно воплотить».
Поймать ветер
Художница Rose Aspho превращает пластик в произведения искусства. Сама она родом из Тюмени, и вся ее семья – такие же творческие люди, как она: папа занимался графикой, а мама любила живопись. Роза рисовала с детства и поступила в ТГИК на художник-живописца, а после учебы начала развиваться как свободный творец.
О «Морфологии» художница слышала еще в 2021 году, но не представляла, что станет частью этого фестиваля. В момент осознания, что она прошла, Роза была удивлена и рада. Но одновременно с этим ей стало страшно: справится ли она? Сейчас девушка успешно работает со всеми желающими в арт-лаборатории. Вместе они создают из пластиковых бутылок ловец ветра, который будет переливаться на солнце, оставляя причудливые яркие тени, и шелестеть, словно листья.
«В мае были очень сильные ветра в Тюмени, прямо ураганы. И ветер поднимал даже тяжелый мусор и разбрасывал его везде. Мы пошли гулять с собакой по полю, и весь этот мусор, бутылки были “живописно” разбросаны ветром. И меня этот ветер так возмутил. Зачем ты разбрасываешь? Даже люди уже давно у нас очень культурные и не разбрасывают мусор. Я подумала, надо сделать ловец ветра, чтобы он его поймал и больше ветер не разбрасывал у нас никакие бутылочки», – рассказала Роза.
В процессе создания ловца художнице больше всего нравится придумывать идеи и термически обрабатывать пластик, ведь никогда до конца не знаешь, как поведет себя материал. И результат, конечно, тоже очень нравится:
«Мне кажется, что это похоже на кучу всего: и на леденцы, и на застывшую воду, и на льдинки».
Она поделилась и устройством будущей конструкции:
«Пластинки будут соединяться кольцами соединительными металлическими, а сверху будет основа этого фанерки. На них мы будем подвешивать наш дождик из пластинок. И это все будет висеть, крутиться, когда дует ветер. И таким образом он будет его ловить».
Розе очень нравится, что благодаря лаборатории можно познакомиться с новыми людьми, провести время с уже знакомыми и рассказать о том, что можно сделать из переработанного пластика. Вдохновляет Розу родная татарская культура и природа. Художница поделилась впечатлениями от фестиваля:
«Все очень отзывчивые. Команда “Морфологии” сразу реагирует на малейшие вопросы, просьбы. Самые прекрасные волонтеры!»
Уже в августе мы сможем полюбоваться результатами работы художников, которые украсят улицы Тюмени.
Автор: Александра Бородкина
