Что вам первое приходит на ум, когда вы слышите слово «карусель»? Кому-то предстанет образ советского анимационного сериала, кому-то — образ крутящегося аттракциона с лошадками. А что если я Вам скажу, что у этих детских развлечений был старинный прототип?
Карусель появилась в Европе в XVI веке. Это слово (изначально мужского рода) обозначало праздник, напоминающий средневековые рыцарские турниры. Только в XVI веке это были не жестокие смертельные соревнования рыцарей, а театрализованные состязания по метанию копья, верховой езде и стрельбе.
Большую популярность карусели обрели в XVIII веке. Французский король Людовик XIV сделал традиционные конные состязания по-настоящему грандиозными — с пышными нарядами зрителей и участников, а также политическими отсылками.
Карусели в России появились при Екатерине II в 1766 году. Несмотря на то, что эта традиция была заимствована с Запада, карусели в России имели собственный политический и идеологический сценарий. В организации карусели принимали участие многие видные деятели эпохи: советник императрицы Н.И. Панин и князь П.И. Репнин разрабатывали концепцию и план торжества, итальянский архитектор Антонио Ринальди занимался архитектурным оформлением предстоящей карусели.
Первая карусель, прошедшая в Петербурге 16 июня в 1766 году, отражала антитурецкую военную направленность в противопоставлении «кадрилей»: славянская и римская состязались с индийской и турецкой. Для каждой «кадрили» изготавливались костюмы в определенной условной «этнической стилистике». У каждой кадрили был свой предводитель: Славянскую возглавлял И.П. Салтыков, Римскую – Григорий Орлов, Турецкую — Алексей Орлов, Индийскую — Петр Репнин. Кадриль составляли несколько десятков человек (обязательно дворянского происхождения), а музыкальные инструменты изготавливались эксклюзивно для каждой кадрили.
![[Иван Репнин] Учреждение каруселя. СПб: Тип. Акад. наук, 1766. Титульный лист. Иллюстрация взята из: https://artstudies.sias.ru/upload/isk/isk_2022_2_294-349_korndorf.pdf](https://avatars.dzeninfra.ru/get-zen_doc/271828/pub_66a3cae593ecc5541037a661_66a3cd50d650e65cc351e597/scale_1200)
До наших дней дошли несколько живописных изображений людей во время карусели 1766 года в России.
«Портрет графа Григория Григорьевича Орлова» кисти Эриксена показывает модель в условном римском костюме. Граф облачен в богато украшенное одеяние - короткая туника, плащ, бриллиантовые украшения и шлем, украшенный пышным плюмажем. Конь одет под стать всаднику в парадную сбрую. Фон конкретен – на нем изображены зрительские трибуны, а в правой части картины виднеется часть Зимнего дворца.
«Портрет графа Алексея Григорьевича Орлова-Чесменского верхом» (2 фото), зеркальный по композиции портрету брата, демонстрирует нам роскошь турецкого костюма.- Алексей Григорьевич одет в дорогой серебристый халат, отделанный мехом, кафтан с золотыми пуговицами и бахромой и алые шаровары, расшитые золотом. На голове графа – тюрбан, украшенный плюмажем из черных перьев. Конь графа Алексея Григорьевича украшен также на турецкий манер - богато украшенная сбруя, нарядная попона с кисточками и плюмаж. Фон портрета довольно подробен - мы можем различить фигуры на трибунах и даже тех, кто залез на крышу здания, чтобы посмотреть на это зрелище.
Оба портрета парадны и торжественны, динамичны, практически идентичны по композиции с минимальными вариациями фона. И оба эти портрета не просто увековечивают фигуры важных политических деятелей, но еще фиксируют важное для Российской общественной жизни событие – карусель 1766 года. Именно поэтому Эриксен уделяет пристальное внимание костюму и дальнему плану.
Портрет кисти Иоанна Лигоцкого «А.П. Шереметева в костюме Беллоны» 1769 года фиксирует участницу карусели. Шереметева облачена в костюм римской богини-воительницы. Лицо модели не конкретно, идеализированно прекрасно. Подробно изображен костюм графини - графически точно выведена каждая ворсинка бахромы, украшающей платье. Художник стремился передать разнообразие фактур, однако он не учитывал световоздушных эффектов и перспективу, из-за чего ткань кажется наложенной на поверхность картины. Акцент ставится на стреле и сабле в руках графини. Эта деталь указывает не только на образ портретируемой, но и на вид торжества, во время которого она изображается. Фон условен, вероятно, изображает дым от батального сражения.
БОЛЬШЕ ИНТЕРЕСНОГО В МОЕМ ТЕЛЕГРАМ КАНАЛЕ: https://t.me/moskvitina_art