Дунаевский Исаак Осипович (1900-1955)
Знаменитый советский композитор, народный артист РСФСР. Уроженец городка Лоховица на Полтавщине. Его отец был самым богатым человеком в городе, владельцем местной табачной фабрики, о чем в дальнейшем знаменитому композитору приходилось помалкивать. С детства отличался выдающимися музыкальными способностями. После переезда семьи в Харьков в 1910 году учился в местном музыкальном училище, по классу скрипки. В 1924 году приехал в Москву, где работал руководителем музыкальной части в Театре сатиры.
В 1927 году постановкой его оперетты «Женихи» начал свою историю Московский Государственный театр оперетты.
В 1929—1934 годах был музыкальным руководителем и главным дирижёром Ленинградского мюзик-холла. Активно сотрудничал с Леонидом Утесовым.
Дунаевский автор 11 оперетт и 4 балетов, музыки к нескольким десяткам кинофильмов, множества популярных советских песен, лауреат двух Сталинских премий (1941, 1951). Наибольшую популярность в народе получили его песни к фильмам - комедиям Григория Александрова «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Светлый путь», а так же «Кубанские казаки» Пырьева.
Отец известного художника Евгения Исааковича Дунаевского (1932—2000) и популярного композитора Максима Исааковича Дунаевского который родился в 1945 году от внебрачной связи
Исаак Дунаевский скоропостижно скончался 25 июля 1955 года. Похоронен на втором участке Новодевичьего кладбища. Вместе с ним упокоились жена и старший сын
Енгибаров Леонид Георгиевич (1935-1972)
Уникальный ни на кого не похожий клоун. Каждое свое выступление он превращал в маленький спектакль. Мастер пантомимы, великолепный акробат и гимнаст он не столько смешил публику, сколько заставлял её думать.
Москвич по рождению (его отец был шеф-поваром в одном известном московском ресторане) Леонид после окончания московского циркового училища уехал в Ереван, где начал выступать в программе государственного армянского цирка.
Признание пришло не сразу, потому что он не был похож ни на одного традиционного клоуна.
Он не добивался от публики безудержного хохота, а, напротив, заставлял людей философствовать о жизни, об одиночестве, о добре и зле и других важных вещах.
Многие коллеги Леонида предлагали ему бросить странное амплуа и быть как все, однако Енгибаров никого не хотел слушать и вскоре его действительно оценили.
В 1962 году во время гастролей армянской труппы в Ленинграде выступление Леонида Енгибарова было объявлено лучшим номером года. Там же он познакомился с всемирно знаменитым клоуном Марселем Марсо, который был в восторге от его мастерства.
Через 2 года на международном конкурсе клоунов в Праге Леонид Енгибаров завоевал первое место.
Тогда же он познакомился с чешской журналисткой и художницей Ярмилой Галамковой, которая в 1965 году родила от него дочь Барбару.
В 60-е годы Енгибаров становится одним из самых популярных цирковых артистов в СССР. Он много гастролирует, снимается в кино. Выступает на сцене Театра эстрады в Москве со спектаклем – пантомимой «Звёздный дождь». Выходит первая книга его новелл «Первый раунд».
В 1971 году Енгибаров уходит из цирка и создает свой театр.
По его собственным словам это «театр с моноспектаклями, где останутся мои репризы, клоунады, где появится масса новых трюков, но где всё будет объединено одной идеей»
Репетиции шли 5 месяцев, а в октябре 1971 года Леонид Енгибаров отправляется на гастроли по Советскому Союзу с спектаклем «Причуды клоуна».
Успех был ошеломляющий. За 240 дней гастролей спектакль сыграли 210 раз.
В июле 1972 года Леонид вернулся в Москву, для того что бы начать работу над новым спектаклем.
Параллельно он выступал на сцене Зеленого театра в ЦПКО имени Горького.
В июле 1972 года в Москве стояла небывалая жара. Возможно, кто то из вас мои уважаемые читатели помнит, что творилось в столице летом 2010, тогда вам легко будет представить ту обстановку. В Подмосковье горели торфяники, а Москва была затянута едким дымом.
Многим людям становилось плохо прямо на улицах.
Вечером 24 июля Леонид Енгибаров вернулся после очередного спектакля домой. Ночью ему стало плохо, вызвали «Скорую помощь». Врачи диагностировали отравление и уехали, дав какие то рекомендации. Улучшения не наступало, и Леонид попросил маму налить ему холодного шампанского и выпил бокал. То ли шампанское так подействовало, то ли была еще какая-то причина, но почти сразу после этого ему резко стало хуже и «клоун с осенью в сердце» скончался. Ему было 37 лет.
В свидетельстве о смерти причиной случившегося названа «хроническая ишемическая болезнь сердца».
Произошло это событие 25 июля 1972 года ровно за 8 лет до смерти Владимира Высоцкого, с которым Енгибаров был не просто знаком, а очень близко дружил. На смерть друга Владимир Семенович написал большое стихотворение, которое называется «Енгибарову — клоуну от зрителей».
Так же своему другу Владимир Семенович посвятил очень известную песню «Канатоходец»
Сегодня их могилы находятся совсем неподалеку, буквально в минуте ходьбы друг от друга.
Таривердиев Микаэл Леонович (1931-1996)
Замечательный советский и российский композитор без музыки которого невозможно представить себе отечественное кино . Народный артист РСФСР.
Родился в Тбилиси. Учился в Ереванской консерватории, откуда перевелся в Московский музыкально-педагогический институт имени Гнесиных, который закончил в 1957 году. В кино дебютировал в 1958, написав музыку к фильму «Юность наших отцов».
Автор музыки к 132 фильмам в том числе, к таким известным, как «Мой младший брат», «Король-Олень», «Человек идёт за солнцем», «До свидания, мальчики!», «Старомодная комедия», «Любить». Однако думается, что если бы Микаэл Леонович не написал больше ничего, кроме музыки к фильмам «Семнадцать мгновений весны» и «Ирония судьбы, или с лёгким паром!», то все равно стал бы одним из самых знаменитых и всенародно любимых композиторов.
25 июля 1996 года Микаэл Таривердиев скоропостижно скончался в сочинском санатории «Актёр». Похоронен на Армянском кладбище в Москве.
Новиков Борис Кузьмич (1925-1997)
Популярный советский актёр театра и кино, народный артист России. Участник Великой Отечественной войны.
Родился на станции Ряжск-1 Рязанской области в семье рабочих. Во время учебы в школе занимался в театральной студии при местном Доме пионеров и мечтал дальше «учится на артиста». Однако все планы нарушила война. В 1943 году был призван в ряды РККА. Воевал, как и миллионы его сверстников.
Демобилизовавшись, отправился в Москву, где поступил в Школу-студию Юрия Завадского, по окончании которой был принят в Театр имени Моссовета.
Более 10 лет играл в массовках или, в крайнем случае, второстепенные роли.
Все изменилось 23 февраля 1961 года. В этот день на сцене Театра Моссовета состоялась премьера спектакля «Василий Теркин» по знаменитой поэме Твардовского, в котором Новикову была доверена главная роль
Успех был феноменальный. Говорят, что присутствовавший на премьере Твардовский плакал, обнимал и целовал актера прямо на сцене, а публика устроила такую овацию, какой еще не слышали стены этого театра.
Однако феноменальный успех , обернулся тем, что артист был вынужден покинуть родную сцену. Недаром говорят, что «театр это террариум единомышленников. Коллеги по сцене фактически объявили Новикову бойкот, вынудив его уйти в Театр Сатиры.
Там он прослужил 10 лет, сыграв в таких известных спектаклях как «Интервенция», «Последний парад», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «У времени в плену».
В 1972 году Борис Новиков окончательно покинул театральную сцену, полностью переключившись на работу в кино.
Впервые на съемочной площадке Борис Новиков появился в 1954 году. Первой запомнившейся зрителям ролью стал Митька Коршунов в знаменитом фильме Сергея Герасимова «Тихий Дон»
Затем были небольшие, но яркие и запоминающиеся роли в фильмах
и многих других. Бориса Новикова называли королем эпизода, но были у него и большие запомнившиеся зрителям роли первого плана.
Всего на счету актера около ста полнометражных фильмов и сериалов, а так же огромное количество сюжетов в киножурналах «Фитиль» и «Ералаш». Много работал над озвучиванием мультфильмов, самый известный из которых цикл о деревне Простоквашино, где Новиков подарил свой голос почтальону Печкину.
Скончался Борис Кузьмич Новиков в июле 1997 года полной нищете и забвении. Был похоронен на Даниловском кладбище. Памятник был установлен после того, как одна из московских газет объявила сбор средств.
Смирнова Лидия Николаевна (1915-2007)
Замечательная советская актриса, настоящая кинозвезда мирового уровня. Народная артистка СССР.
Родилась в Мензелинске (ныне в Татарстане). Другие источники называют местом её рождения Тобольск (ныне город Тюменской области). Отец был офицер царской армии, мама земская учительница.
После смерти матери воспитывалась в семье старшего брата отца, в Тобольске. В дальнейшем вместе с дядей и тётей переехала в Москву. Окончив школу, поступила в промышленно-экономический техникум и одновременно в Государственную балетную школу при Большом театре.
Окончив техникум, работала в Главном управлении авиационной промышленности, а затем поступила в МАИ.
Через год подала заявления в студию Е. Б. Вахтангова (ныне Театральный институт имени Бориса Щукина), школу-студию при Камерном театре и во ВГИК. Была принята всюду и в результате выбрала школу-студию при Камерном театре, так как она была ближе всех к дому.
Во время учёбы играла в Камерном и Реалистическом театрах.
Сниматься в кино начала еще во время учебы в студии , но первую по настоящему звездную роль сыграла в фильме 1940 года «Моя любовь».
Её Шурочка в этой картине стала, пожалуй, первой по настоящему, лирической героиней на советском экране.
Во время Великой Отечественной войны была эвакуирована в Алма-Ату, где снималась на Центральной объединенной киностудии, где работали крупнейшие мастера Мосфильма, Ленфильма и других эвакуированных студий. Лидия Смирнова снялась в первом советском фильме-концерте «Мы ждем вас с победой» адресованном бойцам РККА.
В 1942 году сыграла Варю, главную женскую роль в фильме «Парень из нашего города»
Следующей работой стала партизанка Феня в фильме «Она защищает Родину»
Еще два фильма, в которых она сыграла во время войны «Родные берега» и «Морской батальон», хотя и не стали такими известными, как предыдущие, но были хорошо встречены зрителями.
После возвращения в Москву Лидия Смирнова становится актрисой Театра киноактера и продолжает активно сниматься. Фильмы с её участием следуют один за другим, и в их числе такие известные, как «Большая жизнь», «У них есть Родина», «Донецкие шахтеры», «Трое вышли из леса», «Мичман Панин» и многие другие.
Нужно сказать, что Лидия Смирнова, была весьма разноплановой актрисой. В 60-е годы она ярко проявила себя как создатель великолепных комических образов.
Особенно запомнились зрителям её докторша в фильме Элема Климова «Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещен»
и конечно же неподражаемая сваха в «Женитьбе Бальзаминова»
В дальнейшем Лидия Николаевна продолжала активно сниматься, играя самые разнообразные роли от классики
до современности
Лидия Николаевна была человеком огромного таланта и невиданной трудоспособности. Трудно поверить, но последний фильм с её участием вышел на экраны в 2005 году, когда актрисе исполнилось 90 лет.
К сожалению детей, у Лидии Смирновой не было, хотя за мужем она была неоднократно, а о её романах в молодости ходили легенды
Последние два года она провела в пансионате «Никольский парк» в Зеленограде. Скончалась замечательная актриса 25 июля 2007 года на 93-м году жизни. Похоронена на Введенском кладбище рядом с мужем, известным кинооператором В.А. Рапопортом на участке №27
Пуговкин Михаил Иванович (1923-2008)
Человек, не нуждающийся в особом представлении. Один из любимейших актеров нескольких поколений советских кинозрителей. Фронтовик, Народный артист СССР, ставший истинно народным. Отличался удивительным обаянием и вызывал симпатию даже в образах отрицательных персонажей.
Родился в деревне Ремешки Костромской области. В 1938 году приехал в Москву, где устроился на работу электриком на Московский тормозной завод. Одновременно играл в самодеятельном театре. Там его заметил режиссёр Московского драматического театра Федор Каверин и предложил стать профессиональным актером. В июне 1941 года Георгий Рошаль, увидевший лихо отплясывавшего на сцене парня пригласил, его снятся в эпизоде фильма «Дело Артамоновых» где тот должен был плясать в сцене свадьбы главного героя. Съемки проходили 22 июня 1941 года, а буквально через несколько дней Михаил ушёл добровольцем на фронт.
Принимал участие в Ельнинской операции, воевал на Южном фронте. В августе 1942 был тяжело ранен под Ворошиловградом и после длительного лечения в госпитале комиссован.
Вернувшись в Москву, играл в Московском драматическом театре единственном остававшемся тогда в Москве. Тогда же начал активно сниматься в кино. Первая заметная роль солдат Федор в фильме 1943 года «Кутузов».
Всего на счету Михаила Ивановича более 100 ролей в кино. Он одинаково блестяще играл и в комедиях и в сказках и в серьезных драматических ролях.
Скончался М.И. Пуговкин 25 июля 2008 года. Похоронен на 25 участке Ваганьковского кладбища.
Вот такие замечательные люди в разные годы покинули этот мир 25 июля. Вечная им всем память
