Недавно я побывала в Нижегородском художественном музее, а точнее - в его здании на Верхневолжской набережной, дом 3, где развернута экспозиция зарубежного искусства. Она оказалась очень интересной. (Есть даже одно полотно Ренуара.) Но самое сильное впечатление на меня произвело вот это полотно:
Имя художника мне не было известно, однако картина притягивала бьющей через край экспрессией. Сразу возникает множество вопросов: кто эти люди, почему гримасничают, где, собственно, театр?
Я стала искать информацию. Ее оказалось до обидного мало. (Биографии Пенчарского я не нашла даже в Википедии.) Известно, что с рождения художник был глухим, и в 1818 – 1831 годах воспитывался в Институте глухонемых в Варшаве, где изучал гравюру и живопись на факультете изящных искусств. Феликс участвовал в выставках, часто занимая призовые места. С 1821 года он сам стал преподавать в этом институте рисунок, став, таким образом, первым глухим учителем в Польше. В 1831 году он переехал в Люблин, где написал лучшие свои картины. В одном из источников сказано, что на картине изображены зрители, пришедшие на бесплатное представление. Так это или нет, не знаю, хотя то, что это - не эстеты, видно и без пояснений.
В поисках информации я обнаружила, что художник из Польши не был оригинален. За 5 лет до этого маститый французский художник Луи-Леопольд Буальи (1761 - 1845) написал свое полотно "На галёрке", похожее и по композиции, и по настроению.
В любом случае, теперь я понимаю, откуда это повышенное внимание художника к мимике своих персонажей. Ничего не слыша, он привык считывать эмоции людей с их лиц и передавал на своих картинах то, что было особенно важно для него самого. И сделал это так живо, что о взаимоотношениях некоторых персонажей можно сочинить целые истории...
Именно такими сюрпризами мне нравятся провинциальные музеи. Никогда не знаешь, какие жемчужины там хранятся...