Здравствуйте уважаемые посетители моей страницы! Я рад, что вы решили заглянуть ко мне в гости.
В этой статье я хочу показать Вам потрясающие произведения пяти выдающихся скульпторов современности. Их статуи вызывают у зрителей восторг своей красотой, удивительной реалистичностью и мастерством художников.
Красоту человеческого тела, особенно женского, с давних времен воспевали поэты, художники и музыканты. А скульпторы показывают нам мощь и красоту мужского тела и идеальное изящество и волнующие прелести женского тела. Высекая грациозные фигуры женщин из неподатливых материалов, они вкладывали в свои творения одновременно хрупкость и силу женщины. Я не стану заострять Ваше внимание на общепризнанных шедеврах, таких как: Венера Милосская, Давид, Дискобол или Аполлон Бельведерский. Эти скульптуры относятся к классике и все их хорошо знают. Я выбрал для вашего внимания другие прекрасные творения современных скульпторов из разных стран. Я предлагаю Вам полюбоваться восхитительными скульптурами, пяти выдающихся ваятелей современности. Их произведения можно бесконечно долго рассматривать и восхищаться и даже влюбиться в них, как Пигмалион влюбился в своё творение - Галатею. Но для начала посмотрите на один из образцов вершины античного искусства, которые вдохновляли не одно поколение скульпторов разных эпох на создание подобных шедевров.
Умирающий галл (Эпигон Пергамский)
Эта сохранившаяся в Капитолии прекрасная мраморная копия с пергамского оригинала (вероятно, бронзового), который был изготовлен по заказу царя Аттала I в память о его победе над кельтами-галлами. Не исключено, что оригинал вышел из-под резца придворного ваятеля Эпигона. Скульптура изображает прекрасно сложенного галльского воина в последние минуты жизни, его лицо искажено болью, когда он падает от смертельной раны в грудь на свой щит. Скульптура поражает своим трагическим реализмом, красотой и мастерством художника. Во время наполеоновских войн «Умирающий галл» был вывезен французами из Италии и в течение ряда лет выставлялся в Лувре. Байрон видел его в Капитолийском музее и воспел в «Странствиях Чайлд-Гарольда»; благодаря этой поэме о статуе узнала вся Европа эпохи романтизма Скульптура по натуралистичности и драматизму принадлежит к вершинам античного искусства. Она вдохновляла многих ваятелей эпохи Возрождения и современности на создание подобных произведений .
А теперь полюбуйтесь произведениями современных скульпторов.
Потрясающие скульптуры Луо Ли Ронг
Эта женщина-скульптор из Китая, которая на сегодняшний день претендует на звание лучшего скульптора современности. Художница создает совершенно реалистичные статуи в стиле Возрождения — ее живые скульптуры будто застыли в движении, они танцуют, движутся, бегут, изгибаются. Для мастерицы очень важно, чтобы каждая складочка прозрачной ткани была на положенном ей месте. Она стремится к максимальной реалистичности, к тому, чтобы досконально передать пропорции женского тела. Сегодня Луо Ли Ронг живёт и творит в Брюсселе. Там же она открыла собственную школу скульпторов. Её прекрасными скульптурами можно любоваться бесконечно.
Восхитительные скульптуры Витторио Тессаро
Витторио Тессаро - современный итальянский художник и скульптор. Он посвятил несколько лет тому, что экспериментировал с разными материалами и методами ваяния, в результате остановился на бронзе и выработал собственный уникальный стиль, который назвал "чувственный реализм". Витторио способен изобразить женщину с таким изяществом, которое восхваляли поэты, но в то же время сделать ее образ современным, прекрасным, очень реалистичным и чувственным. Сейчас Витторио Тессаро один из самых популярных скульпторов в Европе. Его уникальные скульптуры из бронзы выставлены в некоторых из самых главных галерей Европы. Все его творения, включая изготовленные на заказ бронзовые статуи, имеют специальную сертификацию и котировки на арт-рынке. Его прекрасными скульптурами хочется любоваться, восхищаться и верить, что мастер создал их с натуры.
Изумительные скульптуры Бенджамина Мэттью Виктора
Американский скульптор Бенджамин Мэттью Виктор известен своими скульптурами в стиле классического реализма. Он единственный из ныне живущих художников, чьи три скульптуры выставлены в Национальном скульптурном зале Капитолия США. Одной из самых известных его скульптур является изображение эфирного ангела, парящего над землей. Этот Ангел входит в коллекцию Центра обновления искусства. Особое восхищение вызывает его бронзовая скульптура прекрасной женщины, Об этом произведении искусства пишут так - "Когда эротичность бронзы зашкаливает". Бенджамину Мэттью Виктору удаётся не только вдохнуть жизнь в бездушный материал, но и сделать свои скульптуры потрясающе реалистичными. Он является одним из самых востребованных и высокооплачиваемых скульпторов современности.
Прекрасные скульптуры Арно Бре́кера
Арно Брекер (1900-1991гг.) — немецкий скульптор, человек необычной судьбы, проживший долгую и насыщенную жизнь. Он был выдающимся скульптором Германии и пользовался покровительством Третьего Рейха. После войны он жил в Западной Германии где прошёл денацификационный суд, который признал его лишь «попутчиком» гитлеровского режима. Большинство его скульптур мужчин и женщин имеют великолепные фигуры и, близки к классике Возрождения. Они красивы, притягивают взгляд, заставляют рассматривать прекрасные формы натуры и восхищаться совершенством лица и фигуры атлета, а также мастерством скульптора.
Монументальные скульптуры Веры Игнатьевны Мухиной
Вера Игнатьевна Мухина (1889-1953гг)- выдающийся советский и российский скульптор-монументалист, педагог, Академик АХ СССР.народный художник СССР. Лауреат пяти Сталинских премий. Её грандиозный монумент "Рабочий и колхозница", представленный на Всемирной выставке 1937 года в Париже, принёс Мухиной всемирную известность и стал её "визитной карточкой". В настоящее время монумент (25м.) установлен на постаменте (33м.) в Москве у северного входа ВДНХ. Основным направлением в творчестве Мухиной всегда была монументальная скульптура. Ею созданы скульптуры: "Хлеб" , "Земля и вода", "Лётчик", "Колхозница" и другие. Больше всего всех всегда впечатляла её работа «Крестьянка» (1927 год), которая после выставки в Венеции была куплена Художественной галереей итальянского города Триеста. После Второй мировой войны, работа перешла в собственность музея Ватикана в Риме и сегодня хранится рядом с шедеврами Микеланджело.
Ну вот, что я хотел довести до Вашего внимания. Если Вам было интересно поставьте лайк. Мне будет приятна Ваша оценка, а если напишите комментарий, то мы ещё и пообщаемся с Вами. Заходите ещё. Будет интересно. Пока! Пока! (Кто не равнодушен к искусству, приглашаю ознакомиться на моей странице с 5 картинами, ставшими шедеврами)