Мой любимый вид искусства - живопись.
Живопись - наиболее популярный и прославленный в европейской культуре вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твердую поверхность. Основным выразительным средством живописи является цвет.
Определение живописи как вида изобразительного искусства
Живопись представляет собой вид искусства, наиболее богатый изобразительными средствами: это не только цвет, вернее отношения хроматических тонов, но и ахроматические тональные отношения (контрасты и нюансы светлого и темного), светотеневые традиции, графические средства (линия, силуэт), фактура красочного слоя. Исскуство живописи по причине столь разнообразных средств тесно связано с картинностью, наглядностью изображения, дающего наиболее полное представление о форме и пространстве изображаемого. Именно этим объясняется популярность этого вида искусства. Поэтому живопись закономерно занимает первое место в академической триаде "изящных" искусств: "живопись, ваяние, зодчество".
В академических словарях искусство живописи определяется исходя из этимологии ("живописать" - изображать живо, жизнеподобно). Русское слово "живопись" указывает на тенденцию к реалистичности этого вида искусства в период его становления как искусства станковой картины в технике работы масляными красками. Этот длительный и многосторонний процесс был связан в России, как и ранее в странах Западной Европы, с возникновением и становлением художественных академий.
Соответственно, живопись - творческая деятельность человека, "способность к воспроизведению разнообразных явлений жизни: природы, человека, животного мира, событий из общественной или частной жизни людей...".
Искусство живописи, во-первых основано на передаче окрашенности и освещенности предметов с помощью тепло-холодных отношений хроматических (цветных) тонов спектра и валеров. Во-вторых, живописное восприятие действительности основано на так называемом далевом смотрении на натуру, при котором основным является восприятие объекта во взаимосвязи с пространственной и световоздушной средой. При перенесении живописного образа на плоскость холста, деревянной доски, картона или бумаги изобразительная поверхность уподобляется трехмерному пространству. В этом заключается главное отличие живописного искусства от искусства графики. Отсюда понятие "далевой зрительный образ".
При далевом восприятии усиливаются двухмерные, силуэтные качества воспринимаемых предметов и почти не ощущаются трехмерные, объемные. К примеру, когда мы видим лес на горизонте или горы вдалеке, но не различаем отдельные деревья или камни, зато воспринимаем характер общего силуэта. Остроту такого восприятия можно усилить, слегка сощурившись, смотря "вполглаза", либо вообще закрыть один глаз. Именно так поступают живописцы, поскольку основной искусства живописи является восприятие предметов во взаимосвязи с окружающей пространственой средой: светом, воздухом с учетом рефлексов и тепло-холодных отношений тонов. Так, например, живописец на этюдах, отходя подальше от холста и сощурившись (смотрение "в полглаза"), проверяет общее впечатление от натуры. Эту особенность наглядно доказали французские импрессионисты в 1870-1880-х годах. Поэтому "далевое смотрение" называют синтетическим, или живописным.
Мой любимый вид искусства - это живопись. На меня производит впечатление созерцание великих шедевров изобразительного искусства, написанных яркими красками. Выбранная художником цветовая палитра создает определенное настроение и позволяет лучше понять замысел автора. Сюжет произведения в моей голове вызывает какие-то свои ассоциации.
Я люблю бродить по картинным галереям, часами любуюсь работами Клода Моне и Эль Греко. Из русских художников мне больше всего нравятся картины Архипа Куинджи и Валентина Серова. Так же мне импонирует необычное сюрреалистическое творчество Сальвадора Дали.
Глядя на известные произведения живописи, я не перестаю удивляться тому, с какой точностью художники подбирают для написания своих работ нужные краски. Так, что их полотна, словно светятся изнутри, природа кажется такой естественной, а люди живыми, готовыми вот-вот сойти с холста.
Я искренне восхищаюсь талантом своих любимых художников, которые не просто мастерски владели различными техниками живописи, но и обладали способностью замечать все необычное и прекрасное вокруг себя. Подчас написание одной картины занимало у них месяцы или даже годы. Творцы были настолько увлечены своей работой, что нередко забывали обо всем на свете. Но вне всякого сомнения, это стоило того, потому что без подобных жертв у нас бы сейчас не было великих произведений искусства, будоражащих ум и чувство современного зрителя.