Термин “артхаус” нередко превращается в своеобразный ярлык: для кого-то это знак качества, для кого-то - иное название странной и непонятной скуки. Однако есть и попытки серьезно осмыслить явление. Одна из наиболее любопытных работ по теме - книга “Трансцендентальный стиль в кино” Пола Шредера, написанная на заре его карьеры, когда он упражнялся в киноведении и еще не успел стать автором сценария “Таксиста”.
Подавляющая часть текста посвящена анализу творчества Ясудзиро Одзу (Япония), Робера Брессона (Франция) и Карла Теодора Дрейера (Дания), и к разбору артхауса прямого отношения не имеет. Но в объемном дополнении, написанном Шредером уже к современному изданию, автор обращается к развитию этого творческого направления, произошедшему за 50 лет. Важнейшей фигурой в переходе от стиля Одзу-Брессона-Дрейера к современному артхаусу Шредер считает советского режиссера Андрея Тарковского, а особый вид появившихся фильмов называет “медленным кино”. Здесь-то и озвучиваются наиболее любопытные тезисы Пола Шредера:
"Вот в каких вещах фильмы по-настоящему преуспели: действие и эмпатия. Достижения раннего кинематографа были направлены на усиление одного из этих моментов. Голливуд делал ставку на действие (погоня), а советский кинематограф - на эмпатию (монтаж). Таковы были новшества раннего кино. Именно это удавалось фильмам лучше всего.
Медленное кино идёт против самой природы кинематографа. Оно пренебрегает тем, в чем фильмы действительно добились успеха. Оно заменяет действие неподвижностью, а эмпатию - дистанцированием. <...> Ожидания замыкаются сами на себе. Нет ни музыкального сопровождения, которое могло бы руководить эмоциями, ни крупных планов, подчёркивающих важность события, ни актерской игры, воздействующей на чувства, ни быстрого движения, способного отвлечь взгляд.
Медленное кино - образец пассивной агрессии. <…> Разве это не манипуляция? <...> В чем разница между манипулированием временем фильма для создания саспенса и манипулированием времени для создания скуки?”
Разумеется, далее Шредер дает свои ответы, однако важна и сама постановка этих вопросов. Лично меня больше всего заинтересовала мысль о том, что “медленное кино” сознательно дистанцируется от зрителя, рвет с ним эмоциональную связь. Не относится ли это также к общественной позиции художника, о которой мы говорили ранее?
_________________
Поддержите наши публикации своим лайком 👍 и подписывайтесь на канал. И обязательно делитесь своим мнением в комментариях! 💬 Впереди еще много интересных и актуальных материалов из мира кино и литературы!