Пейзажи этого самородка из страны Восходящего солнца завораживают, а мастерство работы в сложнейшей технике акварельной живописи вызывает восхищение. Ему, кажется, подвластно всё: нежность, воздушность и лёгкая недосказанность изображаемого и в то же время детализация, скрупулёзность и реалистичность, которые он передаёт с помощью капризной водной краски. Абэ Тошиюки говорит, что при каждом выезде на пленэр в качестве натуры обычно старается выбирать уединённые уголки, чтобы избежать эффекта дежавю у тех, кто потом будет смотреть на его картины. «Задача произведения искусства в том, чтобы коснуться глубоких эмоций, идущих от самого сердца зрителя», — уверен Абэ Тошиюки.
65-летний Абэ Тошиюки родом из города Саката префектуры Ямагата. Он получил художественное образование в национальном университете и после выпуска сначала работал дизайнером, а затем преподавал рисование, отложив на целых двадцать лет мечту стать художником. Но однажды учить других ему наскучило: душа хотела чего-то большего, а амбиции требовали реализации несомненных способностей.
В 2008 году Абэ Тошиюки сосредоточился на своей главной цели — стать профессиональным акварелистом. И он её достиг. За последние годы у художника состоялось много персональных выставок, он получил несколько престижных наград.
Его мастерство покорило зрителей Франции, Великобритании, России, Мексики и Таиланда. В Японии работы Тошиюки регулярно выставляются в галереях и художественных музеях. Кроме того, он является автором десятка книг по технике акварели.
«Я воспринимаю акварель не просто как жанр, а больше как музыкальный инструмент, — говорит Абэ Тошиюки. — Например, на фортепиано можно сыграть джаз, рок и классическую музыку. Точно так же, в зависимости от чувств художника, акварель может выражать много всего».
И действительно, глядя на его волшебные картины, наполненные гармонией и умиротворением, словно слышишь музыку. В работах Тошиюки прослеживается огромное уважение к природе, присущее с пелёнок каждому японцу.
Пожалуй, именно это искреннее, идущее от самого сердца восхищение автора великолепием окружающего мира и вызывает ответную реакцию у зрителей. Столь мастерски переданная красота затрагивает самые тонкие струны в душах и вызывает сильные эмоции.
Абэ Тошиюки говорит, что «то, что мы видим, зависит от нашего настроения». Поэтому одним из основополагающих принципов его акварельной живописи является стремление отражать субъективные чувства, которые испытывает каждый, кто, отрешившись от всего суетного, любуется природой.
Ведь прекрасным может быть всё: излучина реки, рисовые поля, радуга над водопадом, плавающие в луже осенние листья, выпавший снег, хрупкие лепестки роз и цветущей сакуры, поросшие мхом стволы деревьев, серые валуны и освещённые солнцем ступени к дому...
Такой подход — это не только взгляд художника на вечно меняющийся мир, но и глубокая жизненная философия, рождённая годами наблюдений и труда. Абэ Тошиюки убеждён, что «искусство — это зеркало души смотрящего». И чем оно чище и восприимчивее к красоте, тем больше счастлив человек.