Если вас пугают непонятные термины "импрессионизм", "экспрессионизм" и прочие -измы, но вам всё же интересно, чем они отличаются, то вам сюда) Разберём основные направления живописи без мудрёной терминологии.
Реализм
Самое простое и понятное. Один из основных стилей в искусстве, который широко используется и по сей день. Достоверное изображение действительности. Жизненные бытовые сюжеты, часто изображались простые рабочие люди, высмеивалась буржуазия и монархия. Палитра цветов преимущественно землистая или чёрная. Среди самых известных представителей - И. Репин, Э. Хоппер, Г. Курбе, Т. Робертс.
Импрессионизм
Отличается от реализма более лёгким настроением; запечатлённые моменты жизни людей полны радости и гармонии - прогулки, праздники, отдых на природе. Никаких религиозных и философских сюжетов. Передаются положительные эмоции от момента, палитра красок яркая и исключает чёрный цвет. Характерны эксперименты со светотенью и широтой мазков. Среди наиболее известных представителей - Э. Мане, Э. Дега, П. Ренуар, К. Моне.
Также стоит упомянуть постимпрессионизм. В нём уже был не столь важен цвет и свет, а акцент делался на символике работы. Представители: В. Ван Гог, П. Сезанн, П. Гоген.
Экспрессионизм
Также направлен на передачу эмоций, но в этом случае образы тревожные, мрачные, тяготеющие больше к духовной и мистической тематике, иногда даже шокирующие. Техника рисования более абстрактная и контрастная, допускаются преувеличения/упрощения. То есть суть не в том, чтобы достоверно показать действительность, а в том, чтобы показать своё её восприятие, зачастую, негативное. Представители: Э. Мунк, М. Бекман, Э. Шиле, В. Кандинский, А. Модильяни.
Сюрреализм
Направление, представители которого творили мир из фантазий и аллегорий, зачастую, под влиянием алкоголя, других веществ или недостатка сна. Важнейшие темы: свобода и иррациональность. Темы: ирония, эротика, магия, подсознание. Искусство - способ приближения к бессознательному, ключ к смыслу бытия. Характерны парадоксальные сочетания форм и оптические иллюзии, отсылки к мифологии и истории. Интересно, что в этом течении тем не менее у художников были свои строгие границы и постулаты, как надо писать свои работы. Представители: С. Дали, П. Пикассо, Р. Магритт, М. Эрнст.
Кубизм
Модернистское течение, в котором мир изображался с помощью дробления форм на простые геометрические фигуры. Форма важнее цвета, асимметрия и нарушение пропорций и перспективы. Нередко использовались и коллажи. Как правило, объекты и люди изображались неподвижными. Один из любимых жанров кубистов - натюрморт. Интересно, что сейчас на аукционах картины кубистов являются одними из самых дорогих лотов. Представители: П. Пикассо, Ж. Брак, М. Дюшан, Ф. Леже.
Абстракционизм
Суть этого направления в отвлечении от реальности; в основе композиции лежат формы, цвета и отношения между ними. Реальность - субъективна. Упор так же сделан на эмоции и ассоциации, которые вызывает работа. В этом плане абстракционизм пересекается с экспрессионизмом и сюрреализмом. Абстракция бывает геометрической - строго очерченные фигуры, и лирической - свободные очертания. Представители: К. Малевич, Р. Делоне, Д. Поллок, В. Кандинский.
Модерн
Главная цель модерна - отрицание существующих норм и канонов. Характерные черты - плавность и округлость линий, обилие орнаментов, фигуры изображены плоскими. Сюжеты преимущественно фантазийные, мифологические или романтические, полные символов и отсылок. Персонажи переполнены чувствами, цветовая гамма обычно пастельная, формы и орнаменты природные и органические. Известные художники-модернисты: В. Серов, М. Врубель, Ф. Ходлер, Г. Климт, О. Бердслей.
Дадаизм
Авангардистское течение, впоследствии слившееся с сюрреализмом и экспрессионизмом. Основные принципы: отрицание ("антиискусство"), сосредоточенность на социально-политических проблемах, своего рода манифест. Художники-дадаисты использовали как арт-объекты бытовые предметы (вплоть до писсуаров) и коллажи, пропагандируя разрушение эстетики и бессмысленность существования. "Наиболее приемлемая система - не иметь никакой системы." Художники: Х. Балл, Г. Гросс, Т. Тцара, К. Швиттерс.
Поп-арт
Это направление характеризуется использованием изображений из массовой культуры. Фильмы, реклама, продукты потребления изображены в технике коллажа, фотопечати или чередовании текстур и ярких цветов, допустимы надписи-слоганы. Является реакцией на серьезность других направлений искусства и не несёт особого философского смысла. Глянцевый, гламурные стиль, пёстрый и яркий на грани вульгарности. Представители: Э. Уорхол, К. Харинг, Д. Хокни, Д. Джонс.
Разумеется, здесь представлены далеко не все течения живописи, а только самые популярные. Об остальных, менее известных, я расскажу потом. Надеюсь, было интересно и познавательно, до новых встреч❤️