Вим Вендерс. Логика изображения
Друзья, продолжаю вас знакомить с редкими книгами на тему кинематографии. В этот раз предлагаю вашему вниманию книгу известного кинорежиссера Вима Вендерса. За свою творческую жизнь он снял около 50-ти игровых и документальных фильмов, наиболее известные из которых: «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым», «Алиса в городах», «Небо над Берлином» и др.
Книга очень редкая, я купил ее в далеком 2003 году на книжном прилавке ВГИКа. И с тех пор периодически ее перечитываю. Тираж у нее маленький – всего 500 экземпляров, найти ее в продаже почти нереально, но в соцсетях есть цифровые копии, так что ищущий наверняка обрящет при желании. А почитать ее стоит тем, кто интересуется, как становятся большими режиссерами, как приходят замыслы в авторском кино, как его вообще делали энтузиасты на заре 80-х годов.
Жизненный путь Вендерса очень интересен, он снимал практически все свои фильмы, не имея сценария. Были только замыслы, под них он находил деньги и начинал производство, имея всего несколько начальных сцен на бумаге. И каждый день после съемок до утра писал сцены наследующую смену. Снимал все в хронологической последовательности, чтобы прийти к финалу. То есть, начиная фильм, он не знал, чем этот фильм закончится. Просто невероятно, но при этом он стал успешным режиссером, создал свою фирму, много занимался продюсированием.
В первых его фильмах снимались его друзья, но у него было железное правило – брать одного профессионального актера в картину и его он придерживался, пока работал самостоятельно. Когда же его позвали в Голливуд, и он столкнулся с жестким графиком производства, ему это очень не понравилось, хотя его продвигал Френсис Форд Коппола. В итоге Вендерс «завязал» с коммерческим голливудским кино и снова вернулся к самостоятельному производству фильмов. Но со временем, он все-таки понял великую силу сюжета и стал снимать так, как снимают все, но со своим уникальным творческим посылом.
Он дружил с такими известными режиссерами, как Жан-Люк Годар и Райнер Вернер Фассбиндер.
В этой книге режиссер рассказывает о каждом из своих фильмов, о своих взглядах на мировой кинематограф, о своих творческих принципах, о людях, с которыми ему довелось работать.
Прочитайте ее обязательно, перед вами предстанет невероятно интересный и увлекательный мир кино того времени, когда начинал творить Вим Вендерс и внутренний мир большого кинорежиссера. Читать можно и с профессиональной и с любительской точки зрения. Всем будет интересно.
Цитаты из книги:
«Можно испортить фильм из-за слишком тщательной подготовки. По этой причине я начал снимать «Небо над Берлином» в тот момент, когда еще ничего толком не созрело. У меня было такое чувство: «Еще две недели, и мы будем полностью готовы, но фильм мы потеряем».
«В основу многих моих фильмов положен не сценарий, а путевые впечатления. Порой съемки напоминают полет вслепую. Летишь куда-то ночью, куда-то прилетаешь поутру. Тебе просто необходимо приземлиться, ощутить почву под ногами, чтобы у фильма был финал».
«Начать можно только с желания или желаний.
Хочешь, чтобы что-то возникло, и стараешься это создать. Хочешь привнести что-то прекрасное, истинное, ясное, полезное или просто новое в мир. И как только возникает это желание, в голове молниеносно зарождается новый замысел. И начинаешь помимо воли претворять его в жизнь в надежде на то, что не растеряешь в пути изначальное вдохновение.
Так создаются картины и музыка, так создаются новые вещи и книги, так создается и объединяет все эти вещи – кино».
«Сценарий – это не фильм. Фильм приобретает особый характер только после первого съемочного дня, и затем нужно соответствовать этому характеру».
«По-моему, неуверенность – это превосходное качество. Не стоит его недооценивать. Я хочу сказать, что можно быть счастливым, даже если ты в чем-то не уверен. Неуверенность дает возможность сохранить любопытство».