Все-таки наш канал изначально позиционировался не как канал, ориентирующийся целиком на «муси-пуси» и беспредельный оптимизм, но и не избегающий острых тем и сюжетов. Хотя, если у кого-то та или иная картина провоцирует ком в горле и т.п. – это не всегда плохо, тем более, всем не угодишь и люди сами и их взгляды различны. Поэтому я не должен избегать острых социальных тем и сюжетов. И сегодня речь пойдет о художнике, последний цикл работ которого (жизнь ведь многогранна) как раз и касается подобных тем. Итак, речь пойдет о творчестве художника из Москвы (а родом он из г. Шахты Ростовской обл.) Сергея Гавриляченко.
Главной темой этого художника на начальном этапе его профессиональной карьеры стала тема, касающаяся жизни и быта (как современной, так и из прошлого) Донского Казачества, конечно, связанная с его детскими и юношескими годами. Здесь приведено несколько работ на эту тему.
Второй темой я бы назвал его пейзажные работы, в большинстве случаев включающие жанровую составляющую в виде персонажей или с жанровой идеей (когда человек ощущается, но, как говорится, «стоит за кадром»).
Ну а что касается заявленной выше остросоциальной тематики, то речь пойдет, в первую очередь, о более поздних работах и том периоде жизни, когда у человека наступает время утрат и потерь близких, снижения социальной активности, старения, одиночества и т.п. Хотя эти работы наполнены горечью и рядом других негативных чувств, они привлекают взгляд зрителя, заставляют остановиться, осмыслить ситуацию, а то и «примерить ее на себя»…Ну а поскольку художник отражает в этом цикле, в первую очередь, события своей жизни, то они полны психологизма и чувства самоиронии. О появлении работ этого цикла художник в одном из интервью сказал так: «…Я всю жизнь писал казачество. И очень мучился, что у меня нет современной темы. В итоге оказалось: единственное, о чем могу писать, - это про себя». Так и появилась эта тематика в его работах: от широты и размаха вольной казацкой жизни до камерности малогабаритных московских квартир, приоткрытых дверей, замкнутых пространств лифта и т.п.
И в эти жесткие пространственные и временные рамки он умудряется вставить такой классический сюжет, как «Сусанна и старцы», освободив его от присущей ему традиционной порочности, но добавив при этом изрядную долю самоиронии. Ну а поскольку этот сюжет, как и классическая ситуация «Художник и модель» никак не могут обойтись без использования жанра ню, то придется, соблюдая, какие они есть, правила платформы, несколько работ художника с элементами жанра ню разместить в рамках небольшой публикации на нашем дочернем канале Onega-ART(18+) со строгими возрастным ограничением 18+. Ссылка приведена ниже в последнем абзаце.
Приведу пару фраз художника из интервью с ним: «… Для меня как художника, как человека, связанного с изобразительным искусством, очевидно: гармония есть и отблеск красоты Божией, и реальное проявление веры в Господа Бога, в Его воплощение в нашей жизни. Наверное, глубоко духовным людям, подвижникам веры даже в этих отблесках открываются неизмеримые образы Божией красоты, а нам, людям светским, духовно менее развитым, видится прежде всего мир земной красоты, земное совершенство… Одна из основных проблем заключается в том, что начинающие художники обречены работать в мерных форматах: лист, пол-листа и т.д., что является фатальной ошибкой. Таким образом, мы добровольно отказываемся от развития. Те, кто делает первые шаги в рисовании, обязаны работать в различных структурных форматах. Очень важно, чтобы педагоги в своих занятиях требовали разнообразности, чтобы каждый студент учился видеть и строить композицию без привязки к стандартным размерам листа…». Ист-к: Ж-л Виноград: №1 (17) 2007.
И о художнике. Сергей Александрович Гавриляченко родился в 1956г. в г. Шахты Ростовской обл. Обучался в Ростовском государственном педагогическом институте (1973-1978). Обучался в Московском государственном художественном институте им. В.И. Сурикова (мастерская проф. К. Тутеволь) в 1978-1984, а затем там же в ассистентуре-стажировке (1984-1986). Заслуженный художник РФ (с 2009). Народный художник РФ (с 2009). Проф. МГХИ им. В.И. Сурикова. Работы хранятся в художественных музеях Кирова, Ростова Великого, Сергиевого Посада, в музее на Бородинском поле, в собраниях Мин. Культуры РФ, Союза художников России, галерее Арт Прима, в частных коллекциях в России и за рубежом.
Привожу обещанную ссылку на публикацию о работах художника с элементами жанра ню: ссылка (заработает после размещения публикации и ее допуск платформой).
На этом пока всё. Искренне Ваш, Михаил Лукин. Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал. Рекомендую Вам также заглянуть в родственный канал по живописи Галерея АRTist.
#культура #искусство #живопись