Первое место, куда направляются все гости Санкт-Петербурга — это, безусловно, Эрмитаж. Множество гидов предлагают, казалось бы, достоверные рассказы об Эрмитаже и его коллекции, насчитывающей более трёх миллионов экспонатов. Однако эти рассказы кажутся достоверными лишь до тех пор, пока не начинаешь задумываться критически. Критический подход заставляет задаваться вопросами начиная уже с самого здания. К примеру, почему почти никто не обращает внимание на то, что первый уровень Эрмитажа занесён землёй на несколько метров? Если кто-то утверждает, что это культурный слой, то вот вам фотографии и гравюры XIX века. Почему за более чем 150 лет слой почвы не увеличился ни на сантиметр? И если дело в том, что здание опустилось, почему тогда не опустились все здания в центрах городов по всему миру?
Так бы выглядел обнажённый фасад Эрмитажа. Но стоит только войти внутрь, как число вопросов к истории начинает увеличиваться экспоненциально. Мы подготовили для вас десять тем из термитажа, о которых историки предпочитают молчать. Говорят, что по залам дворца блуждают призраки ещё со времён Анны Иоанновны. Считается, что и Екатерина Вторая часто видела здесь призрачные силуэты, и незадолго до своей кончины даже узрела в тронном зале своего полупрозрачного двойника. Сотрудники Эрмитажа по-прежнему делятся рассказами о загадочных фигурах, которые иногда устраивают хаос и пугают персонал, а после закрытия на ночь охрана часто замечает стремительные тени, при появлении которых срабатывает сигнализация. Любителям необъяснимого расскажут много таких историй, некоторые странные образы даже фиксируются на мониторах.
Давайте подробнее ознакомимся с этим удивительным зданием. По официальным данным, начало строительства Эрмитажа положила императрица Анна. Завершение первого этапа строительства дворца пришлось на правление Екатерины Великой, и каждый последующий правитель из Дома Романовых внёс свой вклад в развитие этого комплекса. В итоге здесь был создан крупнейший в мире музей искусств, который насчитывает около трёх миллионов экспонатов и занимает площадь в 240 тысяч квадратных метров. В качестве сравнения, знаменитый Лувр имеет значительно меньшую площадь, а количество экспонатов в нём составляет около 300 тысяч. Почему же многие наши соотечественники так восхищаются Лувром и другими европейскими музеями? Согласно официальным данным, всё это великолепие было возведено всего за восемь лет. Сегодня, даже с применением современных технологий, такие сроки кажутся невероятными. Специалисты утверждают, что стоимость одного только дворца была бы сопоставима с затратами на Сочинскую Олимпиаду, при этом даже с современной централизацией управления работами и чёткой стандартизацией, на реализацию такого проекта потребовалось бы значительно более десяти лет. Но это лишь один из многих загадочных фактов, которые современная наука пока не может объяснить.
Камень или геополимер? Взгляните на эти огромные вазы и чаши, поражающие своей тонкостью и изысканной отделкой. Иногда они напоминают каменное кружево. Как были созданы эти шедевры? И вот что удивительно – некоторые вазы не холодные на ощупь, значит, это не камень, а геополимер. Но даже сегодня мы не обладаем такими продвинутыми композитными технологиями. Возможно ли, что наши предки умели создавать искусственный мрамор, гранит, молохит и другие драгоценные материалы, почти не отличимые от натуральных? Второй поразительный факт – идеальная шлифовка. Многие вазы действительно сделаны из натурального камня, но какими инструментами это было выполнено, остаётся загадкой. Первое, что бросается в глаза – это идеально гладкая полировка, особенно на труднодоступных поверхностях. Кроме того, при изготовлении сложных форм практически невозможно избежать небольших деформаций. Это легко проверить, наблюдая за искажением отражений, как в кривых зеркалах. Чем больше поверхность, тем сильнее заметно искажение при отдалении. Вес этой гигантской вазы – около 20 тонн, что эквивалентно весу 15 легковых автомобилей.
Давайте рассмотрим эту отполированную до зеркального блеска поверхность. Она отражает окно и решетку напротив, через улицу — достижение, выходящее за рамки современных технологий. Как вы думаете, как это было выполнено? Также обратите внимание на необычные надписи на камне этой вазы. Изящество и тонкость исполнения делают немыслимым, что они сделаны грубым инструментом. Но почему же на таком прекрасном произведении появились эти неряшливые, кривые надписи? Между буквами видны выломанные куски камня. Создается впечатление, что на изысканной работе мастера кто-то нацарапал или высек эти безграмотные строки, портящие всё восприятие. И вот ещё абсурд — два абсолютно идентичных экспоната с разницей в семь лет между датами создания, якобы изготовленные разными мастерами.
Теперь о колоннах. Эрмитаж славится своим количеством колонн. Откуда в эпоху Екатерины Великой взялись такие производственные мощности, способные создавать их в таком количестве? Изготавливались ли они в столице или в окрестных деревнях? И откуда брался этот огромный камень, нужный для колонн — его доставляли с Урала на телегах? И была ли идеально круглая форма колонн достигнута за счет работы крестьян и ремесленников только с помощью зубила и молотка? Равно как и зеркальная шлифовка также являлась результатом их труда?
Переходим к атлантам. Эти гигантские статуи являются одним из символов Эрмитажа. Петербуржцы считают атлантов хранителями города и идут к ним загадывать желания. Во время войны здание попало под обстрел, и атланты были повреждены, но остались стоять. Но как удалось создать десять абсолютно идентичных каменных гигантов? Ученые говорят, что это натуральный гранит из Карелии. Кто и как осуществил доставку этих семиметровых монолитов в столицу, и каким образом их здесь так идеально обработали? Как были установлены эти статуи в тех местах, где они сейчас находятся?
Давайте более подробно рассмотрим этот вопрос, который до сих пор остаётся не до конца разгаданным. Сложно понять, зачем атланты, которые традиционно используются на фасадах зданий для поддержки архитектурных элементов, в первую очередь из-за их эстетической привлекательности, в данном случае расположены на колоннах. Более того, некоторые из них частично скрыты за этими колоннами. И это при том, что создание каждой такой фигуры даже сегодня представляет собой задачу, крайне трудную для выполнения. Но почему их установили аж десять под одним балконом? И почему Александр Иванович Теребенев, получивший за создание этих скульптур звание «Академика», скончался в 44 года в бедности, не имея учеников или последователей, после создания таких чудесных скульптур? И почему рядом расположенные на фасаде фигуры знаменитых мастеров прошлого значительно меньше по размеру, чем атланты?
Огромной фигурой атланта, которая считается примером для петербургских гигантов, является статуя из храма Зевса Олимпийского, датированная 480 годом до нашей эры по официальной хронологии, найденная в древнем городе Агридженто на Сицилии. Однако обратите внимание, что эта статуя состоит из отдельных фрагментов, в то время как петербургские атланты высечены из огромных монолитов.
В этих огромных залах проходили торжественные приёмы и различные балы. Обратите внимание на изысканную лепнину потолков и верхнюю часть стен. Но кто были зрители этих произведений искусства, и каким образом залы освещались? Даже сегодня в некоторых помещениях используются электрические прожекторы для подсветки великолепных сводов, в то время как остальное пространство окутано полутьмой. Как освещали залы ранее? Использовали ли свечи, по 400 штук в каждой люстре? Как обслуживали эти гигантские люстры до и после каждого приёма или бала? Были ли здесь люди, подобные Карлсону, которые могли летать? Исторические источники сообщают, что уже в 1886 году залы Эрмитажа освещались электричеством благодаря собственной электростанции, которая в течение 15 лет была самой крупной в Европе. При этом все компоненты, от проводов до паровых машин и генераторов, были произведены в России. Свидетели утверждают, что когда всё это великолепие было освещено электричеством, включая самого императора, все пришли к выводу, что до этого момента они не видели большую часть этой роскоши. Те, кто создавал эти интерьеры, не могли представить, что большую часть их трудов никто не замечал.
Или они были убеждены, что всё же достигнут желаемого эффекта. В то время как освещение залов ранее не было зависимо от паровых машин. Может быть, это снова истории о разработке атмосферного электричества? Для кого предназначены 176 скульптур, установленных на крыше? На первый взгляд, вопрос может показаться странным. Но с земли все эти фигуры трудно даже разглядеть. А между ними располагается множество огромных ваз. Зачем они размещены на крыше? Ответ современных ученых удивляет своей необычностью: чтобы скрыть виднущиеся из-под крыши трубы. Что именно должны скрывать эти скульптуры? Чтобы не раздражать эстетические чувства пролетающих птиц? Ведь тем, кто ходит по земле, эти трубы вовсе не видны. И зачем стесняться этих архитектурных деталей? Так может быть, и вазы, и скульптуры являются частью утерянной технологии добычи атмосферного электричества?
Для чего такие окна? В прошлых наших видео мы уже говорили, что такие большие окна явно не предназначались для холодного климата. Впрочем, некоторые историки предполагают, что просторные окна служили для освещения. Но не стоит забывать, что Петербург — это город белых ночей, что означает его особое географическое положение. Этот город известен не только белыми ночами, но и противоположным явлением. Белые ночи приходятся на лето, а зимой день крайне короток. И темное время суток зимой очень длинное, при этом большинство балов и приёмов проходило именно зимой, в то время как летом аристократия разъезжалась по курортам и усадьбам. Девятое: уникальные серьги. Помимо гигантских экспонатов, в Эрмитаже есть и такие предметы.
Казалось бы, что в них такого особенного — это серьги из Феодосии, изготовленные по древнегреческой технологии "зерни". Центральным элементом является миниатюрная многофигурная композиция, изображающая афинские игры. Так вот, мельчайшую детализацию, которой покрыта одна из частей украшения, можно увидеть только с помощью увеличительного стекла. При значительном приближении становятся видны крошечные зёрнышки, объединённые по четыре и уложенные в ряды. Именно такая отделка принесла феодосийским серьгам мировую известность. Ведущие ювелиры мира пытались воспроизвести подобные украшения, однако задача оказалась неосуществимой. Не удалось установить ни метод пайки, ни состав припоя, который использовали древние мастера. Десятое: нержавеющие доспехи. Согласно официальной истории, этому экспонату пятьсот лет, и за всё это время железо не подверглось коррозии. Для этого явления пока не найдено объяснений. Кроме того, в эти доспехи поместится лишь десятилетний мальчик или худощавая девушка, причём обзор в них сильно ограничен. Похоже, что историки снова что-то умалчивают. Что думаете?