Кто сказал, что бывшие военные не умеют шутить? Виктор Луговкин доказывает обратное. Его карикатуры и комиксы пронизаны юмором, добротой и тонкой иронией. А еще художник обходится без нравоучений, без пошлости. В его карикатурах только чистый юмор и острый взгляд на всё, что происходит вокруг.
Военный, который стал художником
Начнём по порядку. Виктор родился 22 сентября 1950 года в Серпухове Московской области, в семье военного музыканта. После школы поступил в военное училище. Там же, в Серпухове, где получил офицерское образование. И вот, казалось бы — армия, гарнизоны, устав, наряды... где тут место для творчества? А оно, как всегда, пробивается даже сквозь бетон. Именно в армии Луговкин начал рисовать свои первые комиксы и карикатуры — сначала для сослуживцев, потом для армейских газет.
Одна из первых карикатур вышла в 1979 году в газете «Неделя», пришлась по вкусу не только солдатам, но и редакторам. Пошли новые публикации, затем участие в конкурсах, первые награды. После увольнения по состоянию здоровья художник с головой ушёл в творчество. Его работы начали печатать в серьёзных изданиях — включая, конечно, легендарный «Крокодил». И даже более того: именно карикатура Луговкина оказалась на обложке самого последнего выпуска этого журнала. Символично? Очень.
Интересный факт: в «Крокодиле» существовал уникальный ритуал — тёмное совещание. Это когда десятки художников приносят свои карикатуры, а мэтры смотрят их, обсуждают, иногда хвалят, иногда разносят в пух и прах.
Именно так Луговкин впервые показал свои рисунки редакции. Половину забраковали, половину отобрали. Но главное — его запомнили. С тех пор он стал постоянным автором журнала. Более того, именно его работа украшала последний номер «Крокодила» перед закрытием. Это уже история.
Именно в редакции «Крокодила» он познакомился с Марией Домбровской — и даже не сразу понял, что она станет его женой и соавтором. Мария работала в отделе писем, приносила свои рисунки на обсуждение. На одном из совещаний они увидели друг друга — и всё завертелось.
Сейчас у них за плечами 35 лет совместной жизни, общие выставки, тысячи рисунков. Они поддерживают и вдохновляют друг друга. Как-то даже кажется, что их герои тоже живут одной семьёй — с собаками, котами, рюкзаками и бесконечной иронией.
Карикатура, которая никогда не стареет
Луговкин — из тех художников, которых узнаёшь мгновенно. Его персонажи — сочные, чуть гипертрофированные, с гротескными эмоциями и узнаваемыми ситуациями. В них есть всё: и бытовуха, и абсурд, и неожиданный поворот. Но главное — человечность. Это не злая сатира, не издёвка. Это ирония, часто добрая, местами хлёсткая, но всегда честная.
Он умеет нарисовать человека, который стоит едет в электричке, работает на стройке, учится в школе. Или дам не обремененных тяжелым поведением. Сказочных героев. Семейных людей, попавших в неловкую ситуацию. И ты улыбаешься — потому что сам был в такой ситуации. Или, как минимум, знаешь кого-то, кто точно был.
Без морализаторства, но со смыслом
Что ещё особенно подкупает — Луговкин не морализирует. Он не машет указкой и не бубнит: «Ай-яй-яй, как нехорошо». Его карикатуры — это не нравоучения, а приглашение взглянуть на жизнь чуть сбоку. С юмором. С пониманием. Иногда даже с лёгкой грустью — ведь смех часто начинается именно с неё.
Вот герой попал в глупую ситуацию — но ведь не просто так. А потому что сам загнал себя туда своими привычками, страстями, страхами. И вот тебе уже не просто весело, а даже чуть неловко. Узнаёшь себя? Ага. И в этом — сила этих работ.
И еще один интересный факт: Луговкин — не только карикатурист. Он рисует пейзажи, графику, акварель. Работает карандашом, акрилом, тушью. Делает иллюстрации к книгам, создаёт выставочные серии, участвует в международных проектах. Но, как сам признаётся, именно карикатура остаётся его любимым жанром.
И знаете почему? Потому что это, по его словам, «самый быстрый способ сказать что-то важное и не занудствовать». Тут не поспоришь. Один рисунок — и ты уже понял суть.