В Тульском Выставочном зале на Красноармейском проспекте 16 открылась выставка живописи нашего друга Павла Ганжи.
В экспозиции представлено около ста работ художника за последние пять лет. Некоторые мы, кстати, уже показывали на страничках наших дневников, рассказывая о недавних выставках Павла. Сейчас же и новые картины с весенних пленэров, и лучшие работы автора, ярко передающие его впечатления от путешествий, детские воспоминания и наблюдения за природой можно увидеть все вместе в большой, яркой экспозиции.
Здесь и узнаваемый цикл новогодних работ с нотками ностальгии по детству и главному зимнему празднику. И цикл картин из путешествия по Золотому кольцу России, написанные в Ростове, Нижнем Новгороде, Ярославле. И такие знакомые тульские улочки и дворики...
«Моя выставка называется «Цветы провинции». «Цветы» — это, конечно, люди, живущие в этих местах и украшающие их. Поэтому эта экспозиция посвящена всем нам», — рассказал Павел Ганжа.
Сколько живописи, цветовых нюансов в деревянном потемневшем от времени заборе! Какие богатства оттенков откроются внимательному наблюдателю в цветущей у резного крыльца сирени! Каким особым летним теплом дышит старинная, местами облупившаяся с кирпичной стены жёлтая штукатурка! А сколько таинственности в вечерних тенях старого полузаброшенного сада!
Мне нравится уезжать куда-нибудь в глубинку, посещать старинные провинциальные города. Люблю маленькие, слегка покосившиеся резные домишки, утопающие в цветении палисадников. Или, наоборот, величаво возвышающиеся над мостовой особняки с колоннами, лепными фронтонами и затейливыми въездными воротами. Маленькие церковки, наполненные особой благодатью.
Все мы ездили на каникулах к бабушке, в деревню или небольшой уездный город, с близким лесом, речкой и заросшим прудом. Поэтому теперь, оказываясь в таких провинциальных местах, мы словно погружаемся в прошлое, вспоминаем свои детские печали и радости. Провинция манит нас своим особенным уютом и тишиной, своими воспоминаниями.
В детстве, я — городской ребёнок, каждое лето оказывался в таком удивительном для меня месте — в старинном доме, казавшимся мне полным загадочных вещей. На стене, над кроватью, жили павлины и лебеди сказочного парка. Громко тикали часы с выглядывающей из них кукушкой. В бабушкиной комнате, в углу мерцали красками тёмные доски с таинственными, для меня тогда, образами. Дедушка, показывая в летнее ночное небо, рассказывал о неизведанных мирах далёких созвездий. Пахло шиповником и крапивой. С тех пор я уверен, что если уехать по просёлку подальше от большого шумного города, то окажешься в сказочном месте, где даже сорняки расцветают волшебными цветами — цветами провинции.
Увидеть выставку можно до 30 июня. Мы же, побывав на вернисаже и обсудив выставку с друзьями, заглянули на другие выставки, экспонирующиеся сейчас в Выставочном зале.
Также по 30 июня будет доступна выставка тульского художника Анны-Марии Кузнецовой, на которой представлено две серии акварелей — «Освящая путь» и «Путешествие в историю». В первой серии очень красиво показана историческая храмовая архитектура Тулы. На графических, акварельных эскизах второй живут герои эпохи XIX-го века. Утонченные и статные дамы в роскошных модных костюмах и шляпках изображены рядом с русскими борзыми или верхом на чистокровных жеребцах...
В большом зале представлена выставка заслуженного художника России Юрия Хмелевского, на которой представлены порядка 90 работ из бронзы, дерева, камня и гипса. Часть произведений в экспозиции посвящены русским писателям: Михаилу Пришвину, Сергею Аксакову, Николаю Гоголю и другим.
К сожалению, нам не хватило времени подробно познакомиться с этой экспозицией — хотелось до окончания работы Зала успеть посмотреть ещё одну выставку, которая, по афише, будет представлена до 16 июня, но судя по новостям в соцсетях, продлена до 30 июня 2024 года.
В отдельной комнате, примыкающей к большому залу, представлена выставка Олега Филатова «Не случилось…». Олег был куратором нашей выставки «Место, где свет» девять лет назад в ТИАМе. А год назад его не стало. Не случилось этой выставке быть при жизни художника, но благодаря его жене Светлане и сотрудникам Выставочного зала Тулы случилась замечательная экспозиция живописи, графики, декоративно-прикладного искусства в память о самобытном и ярком авторе. Ведь Олег не только писал картины, но и работал с деревом, стеклом, керамикой. Свой стиль художник называл «наивный реализм». И Филатову действительно удавалось создавать свою особую реальность, немного романтизируя, идеализируя, а иногда и трансформируя свои внутренние переживания в причудливых героев. Жалею, что не сфотографировал ни одной репродукции в фотоальбоме с работами, проданными в частные коллекции — они совсем другие, чем те, что представлены на выставке. Там действительно много детальных, реалистичных, но сказочных миров...