«Каждый пишет, как он слышит.
Каждый слышит, как он дышит.
Как он дышит, так и пишет,
не стараясь угодить...»
Б.Ш. Окуджава (Я пишу исторический роман)
Значимая, однако, фамилия у этого замечательного художника, работающего на самом краю земли русской. Так и слышится в ней: «ковать меч…». Да, в этой ассоциации что-то есть, если познакомиться ближе с его неординарным творчеством, к которому очень подходит приведенная выше цитата из песни Б. Окуджавы.
По своему характеру, несомненно, отражающемуся в его картинах, он не относится к тем, кто «должен шагать в ногу», «стричь под одну гребенку» и т.п., что обычно говорят в этом случае, и ему нравится идти не всегда «прямо, но и поперек». Так, что было неизбежно, что его творчество на определенном этапе стало близким движения художников-нонконформистов.
Мир, созданный воображением художника, при всем гротеске ситуаций яркой экспрессии героев и проявляемых ими чувств, даже в выраженной сюрреалистической трактовке – причем здесь как раз тот случай, когда о стилях не хочется говорить) полон лирики, юмора (иногда тонкого, иногда грубого и даже беспощадного) и вызывает довольно разнообразный отклик от зрителей в диапазоне от очень нравится до «я этого не могу принять».
Неординарность не только творчества, но и самой личности художника (уверенно занявшего свою нишу в интеллектуальном пространстве Приморья), буквально взывают о необходимости дать слово самому художнику, в связи с чем, приведу пару острых фраз из интервью с ним:
[О посещении его мастерской – М.Л.] «… А с выставками... Чувство такое… Выходишь на народ, делаешь, стараешься, развешиваешь. А потом приходят люди - и начинают клевать мое мясо. И остается от меня маленький скелетик. Выставка - эксгибиционизм. Ходишь весь голый. И каждый бросает в тебя что может… Был молодой, еще было интересно. А сейчас я и самому себе, и коллегам все доказал. Кто хочет увидеть картины - пусть приходит. В любой момент. Нет, не в любой. Желательно вечером. Утро для меня - святое… Каждого пущу? А почему нет? Только в трезвом, разумеется, приличном виде. И чтобы меня сильно не отвлекали. Таня у меня - искусствовед, такую экскурсию проведет - заслушаетесь… [Речь о жене и музе художника – Татьяне Жуковой. – М.Л.] …
Соцреализм – это же мой любимый предмет, как же без него, – иронизирует художник. – Наш соцреализм был лакировочным, поражало на выставках несоответствие изображённого действительности. Я не то чтобы порвал с соцреализмом, а то, что видел, то и рисовал. Как казах по степи едет и песню орёт. Пел не то, что надо, вот мне по рогам и настучали…
Я всегда иду своей дорогой. Но согласен, при этом постоянно зачисляют меня в какую-то обойму. То с одними в списке перечислят, то с другими. Иногда и не поймешь, почему. Есть апробированные художники, а есть неудобные. Никуда их не спрячешь. Как гвоздь в ботинке…». Ист-к: в «поисковике» по ссылке: И гений, парадоксов друг… «СК» / 11 января, 2013.
Кратко о художнике. Всеволод Мечковский. Родился в 1945г. в г. Новосибирске. Учёба в Архитектурной академии г. Новосибирск (1963-1968). В г. Фрунзе в Киргизской ССР. работал в должности главного архитектора проектов в «Горпроекте». Первые выставки были в столице Киргизии: в 1971 году небольшая выставка в Союзе архитекторов и в 1975-м в павильоне ВДНХ. А затем запрет на любую выставочную деятельность. Член Союза архитекторов СССР/России (с 1971). В 1979 г. получил творческую категорию с правом исполнения художественных работ. В 1987 г. Перебрался во Владивосток, и сразу принял участие в молодежной краевой выставке, а затем - персональная выставка в Приморской картинной галерее. В 1988 г. прошло две выставки в Японии. И далее выставочная деятельность стала регулярной. Член международной ассоциации художников «Fantastica e Visionaria» (1994). Живет и работает во Владивостоке.
Значительная часть работ художника, помимо присущего им гротеска (иногда доходящего до абсурда), имеет элементы эротики. Поэтому, хочешь, не хочешь, а пришлось, следуя правилам платформы, часть этих работ (для более полного ознакомления с творчеством художника (при обязательном возрастном допуске 18+), разместить в небольшой публикации на нашем дочернем канале с возрастным ограничением Onega-ART(18+).
Ссылка на публикацию дочернего канала.
На этом пока всё. Искренне Ваш, Михаил Лукин. Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал. Рекомендую Вам также заглянуть в родственный канал по живописи Галерея АRTist.
#культура #искусство #живопись