90-е были монументальным временем для музыки и культуры. В авангарде расцвета рока безусловно стоял гранж с его звездами: Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains… По другую сторону Атлантики господствовал брит-поп во главе с Oasis и Blur.
На фоне всех вышеупомянутых некоторые коллективы и, в частности, их гитаристы незаслуженно потерялись. Хотим сегодня вам о них напомнить.
Блейк Шварценбах
Jawbreaker
Фронтмен Jawbreaker – безусловно, панк-гитарист, однако ему удалось раздвинуть рамки жанра, триумфально объединяя в своих творениях мелодию, грубый шум, злость, отчаяние. Талант Блейка очевиден и в раннем творчестве вроде песен Want и Boxcar, и в более позднем – Jet Black и Basilica. А если музыка Jawbreaker не убедит вас в его превосходстве, обратите внимание на другую его группу – Jets to Brazil.
Робин Пропер-Шеппард
The God Machine
В 90-х было много групп, которые, увы, не оценили по достоинству – и The God Machine одна из них. Это мощное трио, объединившее в своем творчестве элементы индастриала и метала, а также добавили к этому эмоциональную силу. Каждый из участников вносил равный вклад в музыку коллектива, который, к сожалению, распался после смерти басиста Джимми Фернандеса в 1994 году, выпустив всего два альбома.
Хотя фронтмен Робин Пропер-Шеппард больше запомнился своими вокальными партиями, его талант гитариста также заслуживает внимания. Он был настоящим мастером простых, но в то же время эффектных мелодий и риффов.
Энди Белл
Ride
Большинство поклонников брит-попа знают Энди Белла как участника Oasis, однако до присоединения к команде в 1999 году он успел побыть частью влиятельной шугейз-группы Ride. Первые два альбома квартета – вершина гитарной музыки десятилетия. Вместе с фронтменом Марком Гарднером Энди привнес в мир шугейза нечто новое, а песни Seagull и Dreams Burn Down стали источниками вдохновения для многих музыкантов будущего.
Тим Лэш
HUM
HUM – культовая группа, которая оказала глубокое влияние на такие команды, как Deftones, Deafheaven и Narrow Head. Эта команда опережала свое время и в том числе поэтому была недооцененной в 90-х.
Лэш был поклонником творчества группы, когда присоединился к ней. Он принес с собой новую мощь и воображение, которые помогли команде углубиться в странный звуковой мир, уже немного им знакомый. Чтобы оценить его исключительную игру, достаточно послушать Stars или Comin’ Home.
Кен Эндрюс
Failure
Failure – дитя Кена Эндрюса и Грега Эдвардса, незаслуженно причисляемое к волне гранжа и затерявшееся на фоне других представителей жанра. Не получив достаточно внимания, Failure распались в 1997 году (наркотики также сыграли свою роль), но в 2014 году вернулись и начали с того места, на котором остановились.
Failure и еще один проект Autolux помогли Эндрюсу в полной мере продемонстрировать свои таланты гитариста. Поклонниками его игры являются Хейли Уильямс и Mastodon.
Джастин Троспер
Unwound
Пионеры пост-хардкора Unwound из Олимпии, Вашингтон, создавали настолько непредсказуемую музыку, что поклонники и представить не могли, куда их заведет путешествие по волнам звука. Вокалист и гитарист Джастин Троспер играл важнейшую роль в создании таких шедевров. Наиболее известной работой этой недооцененной команды является Corpse Pose, однако стоит послушать и другие, например, Dragnalus, Look a Ghost, Lucky Acid.
Риверс Куомо
Weezer
Уже самое начало карьеры Weezer было удачным: их дебютный альбом 1994 года был вполне успешен, равно как и последовавший за ним Pinkerton. Однако потом что-то пошло не так, и постепенно творческие силы начали их покидать.
Прийти в себя им удалось лишь в 2014 году с выходом Everything Will Be Alright in the End. Тем не менее, гитарная составляющая всегда была на уровне. Находясь где-то посередине между поп-музыкой, гранжем и металом, Риверс Куомо всегда создавал запоминащиеся и в то же время простые гитарные соло.
Стивен Карпентер
Deftones
Стивен Карпентер – один из немногих в этом списке, кто продолжает творить в составе своей основной группы, в данном случае – Deftones. Команда, сочетающая в себе альтернативу и ню-метал, создала такие хиты, как My Own Summer (Shove It) и Back to School (Mini Maggit), однако это далеко не все. Гитара Карпентера – неотъемлемая составляющая их творчества. С годами он стал играть тяжелее и медленнее, но он по-прежнему ответственен за создание затягивающих мелодий. Чтобы оценить их по достоинству, не стоит ограничиваться только всем известными синглами.
Ник Маккейб
The Verve
Bitter Sweet Symphony знакома многим, и нельзя отрицать, что эта композиция определила целую эпоху, однако это далеко не все, на что способны The Verve и Ник Маккейб. Команда выпустила первые три альбома в 90-х, последний из которых – Urban Hymns – стал главным шедевром в их карьере. Именно в него вошел их главный хит, а также достаточно известные Sonnet, The Drugs Don’t Work и Lucky Man.
Тем не менее, чтобы лучше понять эту группу, правильнее слушать их первые две студийный работы, более психоделичные и раскрывающие талант гитариста в полной мере.
Адам Франклин
Swervedriver
Образованные одновременно с Ride и подписанные на тот же лейбл, Swevedriver оказали не меньшее влияние на шугейз-движение. Музыканты черпали вдохновение в творчестве The Stooges, The MC5, Hüsker Dü, Sonic Youth и Dinosaur Jr. Адам Франклин и Джимми Хартирдж заложили основы для своего уникального творчества с выходом дебютного альбома Raise. С 1991 по 1998 год музыканты успели создать столько выдающихся песен, что могли бы стать классикой эпохи, но, увы, группу серьезно недооценили.
Автор: Катерина Гафт
Читать также: