Константин Алексеевич Коровин – признанный лидер московской живописной школы рубежа XIX - XX веков, его называли первым русским импрессионистом.
Константин Коровин
Коровин учился в Московском училище живописи в пейзажном классе у Василия Поленова, который познакомил его с искусством импрессионистов.
Константин увлёкся новым художественным течением, написал «Портрет хористки», впоследствии портрет назвали «первой ласточкой русского импрессионизма».
Знаменитому «Портрету хористки» принадлежит особое место в собрании Третьяковской галереи. Портрет был написан за один сеанс, художник, по его словам, запечатлел «женщину некрасивую, даже несколько уродливую». Но и в этом было знамение нового метода, утверждавшего изображение жизни «как она есть».
Собрание работ Константина Коровина в Третьяковской галерее
Третьяковская галерея располагает богатейшим собранием работ Коровина, в которое входят этапные произведения художника. Они отражают разные периоды его творчества, те изменения, которые происходили в его живописной манере, разнообразие жанров, широту художественных средств.
Русская природа
Русская природа давала Константину Коровину не меньше творческих импульсов. Среди лучших произведений 1880-х годов – картина «Зимой», поэтическое воплощение образа России. Коровин говорил, что нужны картины, которые близки сердцу, на которые отзывается душа.
Особое место в творческом наследии Коровина занимают его «северные» работы. Летом 1894 года Константин Коровин и Валентин Серов отправились на Север в художественную экспедицию. В путешествии Коровин создал цикл этюдов, запечатлевших красоту Севера. «Ручей св. Трифона в Печенге» раскрывает уголок северной природы и его неяркую, трогательную красоту.
Театральная живопись Коровина
Поленов приобщил Коровина к театральной живописи, ставшей одним из его главных художественных увлечений. Благодаря знакомству с С.И. Мамонтовым, обладавшим талантом понимания художников, предпринимателем и меценатом, театр вошел в жизнь Коровина, навсегда как часть его творчества.
В середине 1880-х годов Коровин, вступивший в сферу театра, находился на перепутье между живописью и увлекавшей его театральной работой. Соединяя эти два художественных явления, он искал новые пути. Новизна художественных приемов воплотилась в картине «Северная идиллия», которая связана с театром, прежде всего с постановкой оперы «Снегурочка», которую Коровин оформлял в Русской частной опере Мамонтова.
Константин Коровин был талантливым театральным художником. Он оформлял постановки Мариинского театра в Петербурге, Большого театра в Москве, театра Ла Скала в Милане.
Участие в выставках передвижников
В насыщенной и заполненной трудом жизни художника одной из главных забот и радостей было участие в художественных выставках. Здесь била ключом художественная жизнь города, здесь формировались основные черты московской живописной школы. В 1889 году Коровин впервые был принят на 17-ю выставку Товарищества передвижных художественных выставок (ТПХВ) с картиной «У балкона. Испанки Леонора и Ампара».
Участие в выставках передвижников было для него очень важным обстоятельством, утверждавшим его положение в современном русском искусстве.
Южные впечатления
Для коровинского пейзажа, расцвет которого приходится на начало XX века, характерны контрасты живописного настроения – изображения русской природы чередуются с пейзажами юга, созданными во Франции и Крыму, воплотившими праздник солнца в живописи. Любимым местом работы и отдыха был для него Крым. Природа Крыма наиболее близка Коровину по своей яркости красок.
Парижские огни
Отдельное место в творчестве Коровина занимал Париж. Художник создал множество пейзажей французской столицы, он имел большой успех во Франции.
В 1900-е годы в московской живописи продолжали развиваться традиции импрессионизма, и пейзаж оказал воздействие на другие жанры и даже виды художественного творчества. В этом отношении Коровин-пейзажист сыграл важнейшую роль в определении путей русского искусства.
Начиная с 1902 года Коровин пишет полюбившиеся ему парижские ночные бульвары. Эти пейзажи составили целую серию, называемую «Парижские огни».
Обобщая вид ночного города, художник писал сверху, из окна гостиницы. Строй его живописи нацелен на то, чтобы запечатлеть неутихающее движение на бульварах, передавая сутолоку парижских улиц, переведенную в краску.
У Коровина, помимо других особенностей дарования, было врожденное чувство цвета. Он видел окружающий мир не так, как большинство людей, он воспринимал его как симфонию открытого чистого цвета и таким переносил на полотно.
Красочные натюрморты Коровина
С 1900-х годов все большее место в творчестве Коровина занимает натюрморт, что было общей тенденцией в русском искусстве тех лет. С парижскими пейзажами связан ряд натюрмортов с любимой коллекцией фарфоровых ваз, несущих в себе роскошные букеты.
Наряду с цветами, объектом натюрморта становятся рыбы. Здесь рыбацкие увлечения Коровина соединились с интересом живописца, видевшего в них необыкновенное фактурное и цветовое богатство.
Работы Константина Коровина в Русском музее
Константин Коровин – один из тех художников, которые на рубеже XIX – XX веков стали движущей силой в обновлении русского искусства. Коровин был заметной фигурой в российской художественной жизни, он участвовал практически во всех ее важных событиях.
Портрет артиста Федора Шаляпина
Большая дружба связывала Коровина с великим русским артистом Ф.И. Шаляпиным. Они хорошо понимали друг друга и были очень близки и в творчестве, и в частной жизни. Коровин неоднократно писал Шаляпина, точно выражая его натуру.
Процесс создания портрета был для них привычен как естественная черта их жизни, поскольку Коровин не выпускал кисть из рук. Три друга – Коровин, Серов, Шаляпин – часто собирались для охоты и рыбной ловли на даче в Охотино, любимом месте Коровина на берегу Нерли во Владимирской губернии, где написаны самые проникновенные его пейзажи.
Пристань в Гурзуфе
Коровин внешне был одной из самых колоритных фигур в художественной среде – жгучий брюнет, которого все принимали за итальянца. Смуглое лицо контрастировало с ярко светлыми глазами. Красивая и многогранная личность Коровина, его талант привлекали людей. О нем писали, что именно такой человек – артистичный, влюбленный в живопись и в красоту мира – и мог написать полотно «Пристань в Гурзуфе». Эта картина передаёт сиюминутное состояние природы и изображенных людей, все великолепие Гурзуфа.
Портрет певицы Татьяны Любатович
Этюдная манера находила воплощение в портретном творчестве Коровина. Она обусловила выразительность многих портретных образов – певицы Татьяны Любатович, друга художника Н.Д. Чичагова, коллекционера И.А. Морозова. Целый ряд моделей для своих портретов Коровин нашел в театре.
Фильм «Первый русский импрессионист» состоит из двух частей: первая часть — это картины Коровина, которые находятся в Третьяковской галерее (Москва), вторая часть — картины Константина Коровина, находящиеся в Русском музее (Санкт-Петербург).
В фильме звучит песня «Оттепель» в исп. Паулины Андреевой.
Впереди много интересного! Не пропускайте публикации!
Подписывайтесь на мой канал «Музеи и Выставки: картины и художники»!
Читайте Статьи, смотрите Видео, ставьте Лайки, пишите Комментарии, пересылайте Друзьям!
Мой канал на Дзене - ссылка: dzen.ru/19n51m16k02
Телеграм-канал – ссылка: t.me/nmk1602
ВКонтакте - ссылка: vk.com/@id98572617
С вами, Надежда Коваленко