Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

Опера Верди «Риголетто» в МАМТ. Постановщик-Владимир Панков.

 Феерическое представление! Прекрасный состав! Интересная идея!  За основу режиссер-постановщик взял стилистику барокко с одной из главных идей этого  стиля : все - иллюзия, мир - продукт больного моллюска, а наша судьба в руках злого шута. Эти темы воплощены в постановке в невероятных по красочности костюмах, венецианских масках, элементах циркового представления, дивертисментах и даже через кино, еще одной великой иллюзии человечества.  Главный герой Риголетто, играя роль шута-подручного герцога  уверен, что у него все в порядке. Старость обеспечена. Отсюда и черный костюм, и гордая поступь с револьвером в руках.  Он- гангстер в услужении у главаря мафии. Почему бы нет? У меня даже возникла аллюзия на фильм « Бешеные псы». Неожиданно судьба  оборачивается против него. И во втором действии он уже в костюме шута. В постановке красной линией проходит тема обманчивой реальности и обманчивой судьбы. Все в масках, все не те, чем кажутся. Все времена перемешаны, и создается игра стилей, эп

 Феерическое представление! Прекрасный состав! Интересная идея! 

За основу режиссер-постановщик взял стилистику барокко с одной из главных идей этого  стиля : все - иллюзия, мир - продукт больного моллюска, а наша судьба в руках злого шута. Эти темы воплощены в постановке в невероятных по красочности костюмах, венецианских масках, элементах циркового представления, дивертисментах и даже через кино, еще одной великой иллюзии человечества.  Главный герой Риголетто, играя роль шута-подручного герцога  уверен, что у него все в порядке. Старость обеспечена. Отсюда и черный костюм, и гордая поступь с револьвером в руках.  Он- гангстер в услужении у главаря мафии. Почему бы нет? У меня даже возникла аллюзия на фильм « Бешеные псы».

Неожиданно судьба  оборачивается против него. И во втором действии он уже в костюме шута. В постановке красной линией проходит тема обманчивой реальности и обманчивой судьбы. Все в масках, все не те, чем кажутся. Все времена перемешаны, и создается игра стилей, эпох и судеб. То  ты-« герцог», а то - шут. Персонажи комедии дель арте на огромном экране мелькают как в многоцветном калейдоскопе. Это наш мир, где мы все, как заведенные, играем роли . Картинка на экране то раскладыватся веером, то закручивается спиралью, и в ней нет единого центра, а есть только бесконечное движение. Это тоже барочная черта. Изображения напоминают хронофотографии.  Так же и на сцене: все персонажи имеют свои « повторения» и отражения:  Джильда- девочка в костюме Пьеро, Джильда взрослая… И Судьба  предстает в разных ликах: девушки-фортуны в золотом платье,  Чумного доктора и даже в образе  дирижера. Постановщик  использует и пастиш: песенку герцога предлагают спеть всему залу как в караоке. Наше постмодернистское  время  имеет много общего с эпохой барокко.  Философ Хосе Ортега-и-Гассет указал на это в своей работе « Воля к барокко». Он также говорит о том, что в романах Достоевского детали утрачивают реальность, и автор ими пользуется как отправными точками для взрыва страстей( аффектов). Где же еще бушевать страстям, как не в опере! 

-2

Одна из стилевых черт барокко -  чрезмерность, гротеск и желание удивлять. И в постановке немало гротескного: свита герцога неожиданно появляется в форме Российской Армии, девушки герцога - «народный хор» в  жертвенно-красном и в венках с цветами и тд. На огромном экране мы видим крупные планы певцов, и эта уже другая стилистика: film Noir, голливудская криминальная драма. Словом, это трагедия и Риголетто, избравшего свой злосчастный путь, и трагедия  нашего  мира, которым, по версии режиссера, правит злая шутовская воля. 

-3

Состав певцов прекрасный: Владимир Дмитрук, Андрей Батуркин, Дарья Терехова, Наталья Зимина. Браво всем участникам постановки!!!