Цве­ту­щая тра­ге­дия и ра­дость жиз­ни в «Царстве Флоры» Николы Пуссена

За­ча­стую цве­ты изоб­ра­жа­лись в живописи неслучайно и мог­ли не­сти опреде­лен­ное скрытое зна­че­ние. Хотя оно легко угадывалось образованными современниками, сегодня нам, людям, находящимся вне кон­тек­ста эпо­хи, по­нять и про­чув­ство­вать кар­ти­ну на­мно­го слож­нее. Но ин­те­рес­нее! Раз­га­ды­вая каж­дую де­таль изображенного, зри­тель мо­жет со­брать не­из­вест­ные пазлы полотна в новый смысл.

Словно ребус, я предлагаю разгадать работу «Цар­ство Фло­ры» фран­цуз­ско­го худож­ни­ка Ни­ко­лы Пус­се­на. Хотя ком­по­зи­ци­он­но цве­ты на этой кар­ти­не не занимают мно­го про­стран­ства, по смыслу они самые что ни на есть глав­ны­е герои.

Ни­кола Пус­сен, бу­дучи ува­жа­е­мым ма­сте­ром сво­е­го вре­ме­ни и яр­ким пред­ста­ви­те­лем клас­си­циз­ма, за свою твор­че­скую ка­рье­ру на­пи­сал бо­лее 220 кар­тин. Боль­шин­ство из них — на ис­то­ри­че­ские, ми­фо­ло­ги­че­ские и биб­лейские сю­же­ты (са­мые вы­со­кие в су­ще­ство­вав­шей то­гда иерар­хии жан­ров), часто до­пол­нен­ные пей­за­жа­ми. Кар­ти­на «Цар­ство фло­ры» была на­пи­са­на в 1631 году, в пе­ри­од уже зре­лой де­я­тель­но­сти и боль­шой из­вест­но­сти ху­дож­ни­ка. Од­на­ко само произведение ред­ко при­вле­ка­ет вни­ма­ние ис­кус­ство­ве­дов и лю­би­телей ис­кус­ства. И очень зря! Оно таит в себе не­ве­ро­ят­ные ис­то­рии и сим­во­лы.

Кар­ти­на осо­бен­на тем, что изоб­ра­жа­ет ни­ко­гда не су­ще­ство­вав­ший сюжет. Пус­сен за­им­ство­вал ис­то­рии пер­со­на­жей из поэмы древнеримского поэта Ови­дия «Ме­та­мор­фозы» — текста об ан­тич­ных ми­фах на­ча­ла I века — и объ­еди­нил их в но­вую смыс­ло­вую фор­му. Несмот­ря на то, что боль­шин­ство ге­ро­ев никогда не пересекались между собой в античных сюжетах, их свя­зы­ва­ет одна деталь — по­сле смер­ти каждый из них превратился в какой-нибудь цве­ток. Пуссен со­здал вы­мыш­лен­ный мир и по­местил мифических персонажей в ра­дост­ное Цар­ство Фло­ры, бо­ги­ни цве­тов и вес­ны.

Об истории богини мы узнаем из поэмы Овидия «Фасты» (с латинского языка переводится как «летопись» — прим. ред.). Раньше Флора была нимфой Хлоридой и славилась своей неземной красотой. Однажды на прогулке она была замечена Зефиром, богом ветра. Зе­фир влюбил­ся и по­хи­тил Хло­ри­ду, а же­нив­шись, сде­лал ее бо­ги­ней и по­да­рил «вла­ды­че­ство над цве­та­ми». Так она ста­ла сим­во­лом не только цве­те­ния и пло­доро­дия, но и рас­цве­та, мо­ло­до­сти и ра­до­сти жиз­ни. Сама Фло­ра, как и сюжет ее по­хи­ще­ния Зе­фи­ром, часто встре­ча­лись на по­лот­нах ху­дож­ни­ков. Например, из­вест­ная мно­гим картина «Вес­на» Боттичелли, которая по­ка­зы­ва­ет транс­форма­цию ним­фы Хло­ри­ды в бо­ги­ню Фло­ру. Или бо­лее поздняя ра­бо­та Ба­ро­на Фран­с­уа Же­ра­ра под названием «Фло­ра, об­ни­ма­е­мая Зе­фи­ром».

У Пуссена радостная Фло­ра на­хо­дит­ся посе­ре­ди­не ком­по­зи­ции и, словно при­тан­цо­вы­вая, рас­ки­ды­ва­ет цве­ты. Художник изоб­ра­жа­ет богиню в зем­ном образе — укра­ша­ет го­ло­ву вен­ком из цве­тов, оде­ва­ет в сан­да­лии и летящее платье зе­ле­но­го цве­та, которое символизирует при­ро­ду, све­жесть и гар­мо­нию. Во­круг Фло­ры, буд­то в хо­ро­во­де, ра­дост­но тан­цу­ют пут­ти (крылатые маленькие мальчики в искусстве Ренессанса — прим. ред.).

Что касается персонажей, то Пус­сен не про­сто изоб­ра­жа­ет их рядом с цветочным божеством, но вос­про­из­во­дит при­чи­ну и даже мо­мент их смер­ти. Рас­смот­рим пер­со­на­жей сле­ва на­пра­во.

Продолжение читайте на сайте GREY CHIC Magazine

Автор: Александра Орлова, искусствовед, окончила факультет истории искусств и археологии в Сорбонне, блогер с аудиторией более 450 тыс. человек в YouTube и Instagram, автор книги «Мифы и стереотипы в искусстве»

photo credit: Internet

@GREY CHIC MAGAZINE