Найти тему
VK Гид

Картина Врубеля из психиатрической клиники и апокалиптическая музыка Владимира Мартынова: зачем идти на фестиваль VIVARTE в Москве

Оглавление
Коллаж © VK Гид. © Wikipedia / Dmitry Rozhkov / A.Savin; Общественное достояние
Коллаж © VK Гид. © Wikipedia / Dmitry Rozhkov / A.Savin; Общественное достояние

27 мая в Третьяковской галерее стартовал IX Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE. Мероприятие основано на синтезе искусств и связано с выставкой «Герои и современники Серебряного века». Экспозиция демонстрирует неоднородность искусства того времени, и фестиваль продолжает эту идею. В его программе —  и опусы композиторов XX столетия, и произведения великих классиков, которые вдохновляли их потомков, и сочинения современных музыкантов, устремляющих взор в прошлое.

Мы сходили на открытие фестиваля, посмотрели выставку и собрали самые важные хайлайты.

От Паганини до Мартынова: что слушать на фестивале?

28 мая посетители Третьяковки услышат произведения зарубежных композиторов XX века. Гости окажутся в Париже 1920-х годов с помощью Богуслава Мартину, погуляют по лесу под музыку Мел Бони, погрузятся в анатолийскую атмосферу вместе с Фазылом Саем, а также насладятся слиянием разных культур благодаря Расселу Питерсону. А ещё в программе есть наши соотечественники — Александр Скрябин и Михаил Глинка.

В следующий фестивальный вечер, 31 мая, для слушателей выступит OpensoundOrchestra — молодой коллектив под руководством Станислава Малышева. Оркестр исполнит апокалиптическое произведение Владимира Мартынова «Благая весть», пьесу Георгса Пелециса о прогулке на Патриарших «Встреча с другом» и другие сочинения.

Закрытие фестиваля состоится 2 июня и ознаменуется «музыкальным променадом» — прогулкой между корпусами Третьяковки под живую музыку. В программе — сочинения Никколо Паганини, Эдварда Грига, Мишеля Леграна и других композиторов. А также — несколько произведений-сюрпризов.

© VK Гид
© VK Гид

Что посмотреть на выставке «Герои и современники Серебряного века»?

Организаторы выставки выбрали несколько основных мотивов живописи и посмотрели, что нового внесли в них художники Серебряного века. В экспозиции можно посмотреть, как творцы той эпохи ссылались на Ренессанс, какие смыслы они вкладывали в образ окна, как изменили портреты и с помощью каких способов изображали купальщиц.

Из необычного на выставке можно увидеть картину Врубеля, которую он создал в психиатрической клинике, а также подстекольную живопись Кандинского. Кроме того, в экспозицию вошли рисунки Малевича, Серова, Шагала, Бакста и Ларионова.

«Эпоха Серебряного века — это время, когда стирается граница между жизнью и творчеством», — Елизавета Горелышева, хранитель отдела графики Третьяковской галереи и сокуратор выставки.

Выставка работает до 9 июня 2024 года.