Привет!
Меня зовут Алла. Я художник и преподаватель. Пишу картины акриловыми
и акварельными красками, люблю работать графическими материалами, в
том числе, много времени посвящаю наброскам.
В Animation School я веду курс «Основы анимационного рисунка». На курсе
мы занимаемся набросками и зарисовками, изучаем пластическую анатомию,
перспективу, движение и вес, учимся искать в движении ключевые позы и
пр.
Поговорим о набросках. Набросок— это лаконичный рисунок предмета или
человека, сделанный отруки. Такое изображение может быть достаточно
грубым, схематичным. Его делают быстро и без подробных деталей.
Набросок воспитывает глаз, помогает мгновенно оценивать ситуацию и
помогает верно видеть пропорции модели, чувствовать композицию листа,
перспективу, приобрести хороший лайн. Когда вы рисуете быстро, то глаза
учатся быть наблюдательнее, впечатления становятся острее, так как в этот
момент мозг не успевает углубиться в анализ, поэтому вы начинаете работать
интуитивно, освобождаетесь от страха «белого листа», и, иногда, появляется
шедевр (на ваш уровень) за очень короткое время! Не зря набросок в почёте у
профессиональных художников абсолютно всех направлений — от
архитекторов до иллюстраторов и аниматоров. Могу с полной уверенностью
сказать, что среди авторов самых лучших набросков аниматоры в первых
рядах! Наброски аниматоров отличаются особым драйвом – это энергичная
манера исполнения, артистизм в движении, преувеличение, крутая
энергетика.
Так c чего же начинать желающим приобрести мастерство в области
рисования набросков? Для легкого, выполненного с мастерством рисунка,
необходимо выполнять упражнения. Нужно много тренироваться.
Я использую для тренировок сайт Line Of Action. Сайт даёт возможность
работать на время по референсам.
По времени набросок может занимать от 30 секунд до 10 минут. Чем короче
по времени набросок, тем большим мастерством должен обладать рисующий,
так как такой набросок выполняется за один приём с полным нажимом
карандаша или стилуса. Поэтому сегодня я поделюсь с вами, как легче точно
выполнить более длительный набросок. Такой набросок должен занимать от
8-ми до 10-ти минут. Может получиться не сразу. Я взяла для примера
модель не в самой простой позе. Если не получится, то порисуйте вначале
позы попроще.
Если рисуете на бумаге. То возьмите лист размером А-4, не мельчите.
Карандаши используйте для набросков мягкие – от 5В до 9В. Мягкие
карандаши дадут красивую художественную (разной толщины и фактуры)
линию. При затачивании карандаша грифель не делайте слишком длинным и
острым, хватит 5-7 миллиметров, ведь придётся рисовать и боковой частью
грифеля, положив плашмя его на бумагу. Иначе он не выдержит вашего
экспрессивного рисования и просто сломается, нарушив творческий процесс,
на который вы настроились.
Я решила рисовать на планшете. Поэтому формат А-4 я подогнала под
размер экрана (максимально крупно), взяла кисть угольный карандаш 18
пикс. (люблю покрупнее кисти), активировала параметр нажим кисти (более
подробная настройка на снимке снизу, она же и первоначальная, если ещё
не нажим кисти не использовали).
А теперь разберём весь процесс поэтапно (можно попробовать повторить).
1-й этап
Уделяем секунд 15-25 на изучение модели – оцениваем жест модели
(направление движения), пропорции, характер фигуры, определяем то место
на листе, которое займёт ваш будущий набросок (компоновка). Для этого
можете представить модель в виде пятна, либо объедините движение
геометрической фигурой и попробуйте мысленно расположить на листе.
Помните, что это и есть момент анализа, далее будем работать очень быстро
и всё, что вы успели ухватить за это короткое время, отобразится на вашем
листе!
Анализируем, каковы массы тела по отношению друг к другу – голова,
грудная клетка и бёдра, руки и ноги. Особое внимание уделяем направлениям
плеч и бёдер, опорным точкам (точки, по которым определяют положение
фигуры в пространстве и ее пропорциональный строй, у данной модели – это
яремная ямка, положение её бедер, подбородок, лоб и затылок, колени,
локти, точка на запястье её левой руки), углам (под каким углом согнуты
ноги, куда уходят руки, под каким углом наклонена голова).
Я буду отмечать процесс анализа и впоследствии того, что я делаю, цветом
на модели. Поскольку все процессы происходят путём мышления, вам это
делать нужно.
2-й этап
Проводим жестовую линию, которая отражает суть движения.
Помните, что иногда в одной фигуре может быть не одна жестовая линия.
Бывает, что художники видят движение по-разному. У данной модели
основная жестовая линия прошла от макушки до её левой стопы –левая нога
активна, в движении. Второй жестовой линией я объединила левую руку
модели и её правое бедро (это мой взгляд на данную модель!). Не забудьте,
что мы видим модель зеркально!
Хочу заметить, что мастера не проводят жестовую линию во время
рисования для того, чтобы не было вспомогательных линий при рисовании –
они держат её в уме.
3-й этап
Делаем лёгкий набросок, не углубляясь в детали. Рисуем тонкой
и светлой линией смело и быстро без построения. Рисунок мы ещё будем
корректировать более плотной линией, поэтому нижний слой, даже если он
был не точный, не будет резать глаз. Но наша цель – заложить основу,
которую будем уточнять. Так легче начинающим, так как больше шансов на
успех (а это важно!). Потому, что если на этом этапе есть неточности, то мы
уже их видим и можем исправить, работая над наброском дальше. Стирать
нижний слой не нужно во время работы (можно вообще оставить).
Постепенно вы сможете работать за один приём, уменьшив время.
Я работала в таком порядке:
- Нашла массу головы (определив её эллипсом) и её положение;
- Нашла массу грудной клетки и её положение по отношению к голове и определила срединную линию туловища;
- Определила положение яремной ямки и направления ключиц;
- Определила направления и углы рук;
- Нашла массу бёдер и их положение по отношению к грудной клетке;
- Определила направления и углы ног;
4-й этап
Рисуем лёгкой линией срединную линию лица, находим форму
головы, угол челюсти, место расположения уха, направления расположения
глаз и надбровных дуг, носа и рта. Не забываем про пропорции. Находим
форму причёски. Опорные точки – подбородок, середина лобной кости в
месте изменения её направления вверх, середина теменной кости в её самом
высоком месте нашего поля зрения. И если бы мы рисовали сразу плотной
художественной линией, то это мог бы быть готовый набросок, который
занял бы 1-3 минуты, в зависимости от скорости и точности рисующего.
5-й этап
Уточняем руки художественной линией (работаем с нажимом)
–закладываем ритм и пространство. Прорисовываем плечи, особое внимание
уделяем её левой кисти (она очень выразительна) — дорабатываем, но не
нужно рисовать каждый палец досконально, иначе набросок превратится в
зарисовку. Да и в положенное время невозможно будет уложиться, а вот
правую кисть лучше уточнить в момент работы над ногами, так как она
сплетена с её правой ногой, либо в момент добавления деталей (7 этап).
6-й этап
Уточняем ноги – бёдра, голени, форму стоп и их направление.
7-й этап
Если на предыдущие этапы ушло 7-8 минут, то добавляем детали
– уточняем её правую руку, колени, её правую ключицу, прорисовываем
майку. Рука должна двигаться легко и свободно – бельё должно
подчёркивать форму тела. Если хватает времени, то не лишне будет уточнить
причёску и лицо. Я не прорисовывала нос и губы. Но вот глазам я уделила
внимание. Наметила их той же кистью (18 пикс.), но мне захотелось более
выразительного, напористого взгляда, и я прорисовала их тщательнее,
уменьшив кисть до 9 пикс. Таким образом я улучшила энергетику наброска,
так как из-за мелких неточностей она была утеряна возможно потому, то мне
пришлось фиксировать каждый этап работы.
Лишние линии на этом этапе можно убрать. Но не обязательно – это по
желанию.
Наброски нужно рисовать на предельной концентрации внимания, тогда
результат будет лучше.
Источник: AnimationClub