Не секрет, что оппоненты Эдгара Дега называли его женоненавистником. Об этом написали и в комментариях к моему воскресному посту о картине "Женщина в ванне". И хотела бы вернуться к теме красоты и уродства в его произведениях. В связи с этим, нелишне будет еще раз сюда опубликовать фото этой картины.
Ведь не одни оппоненты Дега видят весьма некрасивых женщин в его картинах. Отчасти мнение о некрасивых француженках бытует и благодаря произведениям французских художников. Если вспомнить историю о сожжениях ведьм, мол красивая - значит ведьма. Достигались до того, что на генетическом уровне француженки стали рождаться некрасивыми. Хмммммм....... Доказательств нет. Сжигать сжигали, а вот красивые ли они были - большой вопрос. Может быть просто им завидовали соседи, как Эдгару Дега его оппоненты. Ведь картины его, что и говорить - хороши. Если сомневаетесь - в Эрмитаже его пастели есть. Сохраните себе, я напишу где еще можно посмотреть его картины.
Разумеется в ГМИИ им. А.С.Пушкина. Там вы можете насладиться его знаменитейшими "Голубыми танцовщицами", "Вытирающаяся женщина", "После ванны". Будете в Париже, зайдите в музей Орсе. Он располагается в бывшем здании железнодорожного вокзала. Эффектно смотрится на берегу Сены. Мы в него не попали, но надеюсь (держим пальчики, вы же хотите оттуда репортаж?). В Лувре тоже есть. В Великобритании в Музее Фицуильяма (Кембридж). В Метрополитен музее в США, разумеется. Вообще, в США богатый выбор музеев, где можно увидеть Дега. В Кунстхаусе, Национальной галерее Канады, и многих других.
Вернемся к "Женщине в ванной". Почему она некрасивая? Лица не видно. Не знаю как вам, а мне фигура кажется очень симпатичной. А вот поза и вдовий горб вызывают сомнение. Выскажу мнение в том, что художник стремился быть честным. Поза этой женщины вызывает и улыбку и грусть одновременно. Все мы выходим из ванны не очень изящно. Стоит на себя посмотреть в зеркало - смех сквозь слезы. Но почему-то не смешно. Щемит сердце от сочувствия и сожаления. Наверное поэтому художнику предъявляли нелюбовь к своим моделям в частности и к женщинам в общем. В них самих нет любви. Есть беспристрастность и честность автора показывать эту сторону жизни.
Немного почитав историю, мы увидим, что жизнь маленьких балерин была незавидной. Кстати, в России, балетное (танцевальное) искусство находилось под императорским патронажем. Общим и в России и во Франции было то, что детей туда брали из бедных семей. Я не особый знаток истории балета, но мне кажется, при всех общих недостатках, была довольно существенная разница. Именно эта разница дала шанс сформироваться русскому балету и русской балетной школе.
Гладильщицы
Все же в картинах Дега можно усмотреть юмор, пусть и с оттенком грусти. Почему-то вызывает улыбку зевающая девушка.
Пространство картины объединяет единая цветовая подкладка. Верхний слой сделан прозрачно так, что становится похож на пастель. Техники пастели разнообразные. Стоит обратить внимание на то, как работает художник пастелью. Можно плотно "утрамбовывать" или вбивать слой пастели в бумагу так, что он становится практически однородным. Посмотрите на картину "Женщина в ванной". Там в правом верхнем углу именно так. Ванна тоже. В картине "У модистки" есть ровные цветовые пятна. Но основное у Дега - тончайшая штриховка, обводка. Она проявляется и в рисунках.
В пастели в большинстве случаев используется тонированная бумага, она играет роль той самой подкладки, подмалевка, объединяющей все пространство картины. Тонкий слой краски, пропуски создают тот самый пастельный эффект, который художник использует в "Гладильщицах".
Прием контрапункта в картине, создает эмоциональный накал. Опущенная голова гладящей девушки, опущенные плечи - ярко передают усилие, с которым она прижимает утюг. Есть здесь те, у кого от бабушек остались эти тяжеленные предметы? У меня есть. Какой же тяжелый утюг. Вторая девушка полностью расслаблена: зевает, сладко потягивается, держит бутылку. Все в ней демонстрирует в противовес товарке полное умиротворение.
Ванна (таз)
Неплотная штриховка создает дополнительную вибрацию цвета. Добавляет картине глубину. Речь идет не о пространстве, а о том, что все предметы за счет цвета бумаги (или подмалевка) имеют свою глубину. За которую хочется проникнуть.
Если немного отодвинуть в сторону серию работ с обнаженной натурой, обратить взор на балерин, певиц, то можно обратить внимание на интересный эффект. Интимность. Художник вырывает кусочек из чего-то большего. Кусок балетного зала. Пару балерин. Певицу. Словно разглядывает в лупу.
Возвращаясь к картинам ухаживающих за собой женщин, мы видим женщину в интимной обстановке. На ее территории. Один из самых интимных процессов, где человек бывает наедине с собой, ведет себя естественно.
Концерт в кафе
Художник изобразил певицу Терезу, большим поклонником которой был.
И снова художник стремится создать интимную обстановку. За счет контраста размеров певицы и практически неразличимой, однородной массы публики.
Кстати, запишите себе еще один адрес во Франции, где можно увидеть работы Дега - аббатство Фонтевро. Я о нем писала ранее. Можно посмотреть не только само аббатство, где похоронен Король Ричард Львиное Сердце, но и музей современного искусства семьи Климан. Вот там-то и обнаружите несколько статуэток Эдгара Дега.
Скульптуры небольшие. Снова мы видим некрасивые эскизные силуэты. В них чувствуется энергия и любовь. Я тогда долго около них крутилась, даже захотелось взять их в руки. Зря все же говорят, что он был женоненавистник. Зря говорят, что он не любил своих моделей. Любил. И показывал их через честность и беспристрастность. Открытость и интимность его картин возмущали зрителей потому, что картины Дега приоткрывали перед ними те их стороны, которые совсем не хочется показывать.
А иначе зачем бы он их писал?