Приятная новость пришла из столицы: известный театральный режиссёр Михаил Егоров в скором времени приступит к работе над новой постановкой в пензенском Синтез-театре «ДО»!
Прежде всего я попросил Михаила Васильевича немного рассказать о себе…
– Родился в Москве. Вырос в подмосковном Подольске. Долго занимался музыкой, – с пяти лет за клавишами. В 14 лет оказался в театральной студии. Годам к 19-ти вдруг стало понятно, что мне интереснее ставить спектакль и быть снаружи, чем играть в них и быть внутри... Это если очень издалека рассказывать...
А если более официально, – то в качестве режиссера-постановщика сотрудничал с различными театрами России и СНГ. Среди них – РАМТ, Архангельский Молодежный театр, Рязанский театр на Соборной, Тамбовский молодежный театр, Ведогонь театр, Белорусский государственный молодежный театр, Воркутинский драматический театр и другие.
Некоторые спектакли были отмечены на всероссийских фестивалях:
Long List премии «Золотой Маски» 2014 – «В ДОРОГЕ» (РАМТ, г.Москва);
Long List премии «Золотой Маски» 2024 – «ГОВОРИТ МОСКВА //ЛЕХА» Ю.Поспелова (ВДТ, г. Воркута);
Лучшая режиссура – «Славянский венец 2011» (Москва) – «УБИЙЦА» (театр DОС);
Лучшая режиссура - «LUDY 2011» (Орел) – «УБИЙЦА» (театр DОС);
… Также выступал в качестве режиссера многих читок и эскизов на фестивалях и лабораториях.
– Михаил, а почему выбрали именно пушкинскую «Метель» для постановки в Пензе?
– Да, это просто загадочно! Вроде бы, занимались современной драматургией – Синтез театр «ДО» проводил лабораторию, и как-то договорились до «Метели». Случайности ж неслучайны…
– О чем будет ваш спектакль?
– Это рассказ свидетелей о чуде. Будем надеяться, что это всё вселит надежду в то, что наш мир не безнадёжен.
– На какого зрителя он рассчитан?
– Думаю, на взрослого, хотя и стоит маркировка – «12+».
– Как вы относитесь к Пушкину и его значению в поэзии, прозе и в театральном плане?
– Я его читаю, перечитываю, смотрю, пересматриваю. Иногда что-то заново открываю для себя.
– Ставили ли вы Пушкина ранее?
– В 2014 году в Архангельском молодежном театре, благодаря проекту «ОТКРЫТЫЕ ДВЕРИ», был выпущен спектакль «Капитанская дочка» (художник Татьяна Спасоломская). Тоже по прозе, и там моя инсценировка.
А ещё, годом позже, в Театре на Таганке в лаборатории «Репетиции» – вновь с Татьяной Спасоломской мы показывали эскиз пушкинской «Русалки».
– Как, по-вашему, должны ли спектакли по произведениям Пушкина быть сделаны в современной форме и с современными акцентами?
– В театре нет «вчера». Нет 1785-го или 1812 года. Все – здесь и сейчас. Моды меняются. Платье 17 века не затянуть на сегодняшней барышне, а в подлинном фраке сегодняшний человек будет весьма скован. А вот сами люди мало в чём изменились, а ведь театр – это про людей...
– Какую форму воплощения вашего замысла вы избрали?
– В наших репетициях мы пока ещё не добрались до формы, занимаемся содержанием.
– Когда же планируете показать новый спектакль зрителям?
– Очень надеюсь, что в следующем сезоне зритель сможет его увидеть.
– Чья инсценировка, – насколько будет сохранен текст Пушкина?
– Инсценировка моя или коллективная (это когда мы читаем Пушкина вместе с артистами, и стараемся найти верное звучание текстов Пушкина в сегодняшнем дне). Утверждать, что мы оставим 100%, не буду, но на 95-96, окажется, наверняка.