Всякий раз, когда человек берется за создание чего-то изобразительного, за обсуждение этих получившихся образов и процессов создания он:
🔸приходит к лучшему пониманию себя и других
🔸справляется с симптомами болезни и стресса или последствиями травмы
🔸развивает познавательные навыки
🔸приходит к позитивному жизнеутверждающему мироощущению.
В арт-терапевтическом процессе целебно все!
Изображения, т.е. художественная ценность не важна. Не важно красиво нарисовал человек или не очень, узнаваем ли образ или нет , не важно вообще, умеет ли он рисовать и творить или нет. Иногда это могут быть пятна, линии, штрихи и т.п.
📌Самое важное здесь это то, что находясь а арт-терапевтическом пространстве и при экологичной поддержки арт-терапевта человек достигает цели: он учиться чувствовать только себя в процессе создания изображения, чувствовать себя и переносить это в цвет, в силу штриха, в размер рисунка, а может и в образ. В процессе свободного творческого самовыражение, не обремененного оцениванием и жесткими правилами, происходит более ясное и более тонкое осознание и выражения своих переживаний, проблем, внутренних противоречий. Улучшается эмоциональное состояние, приходит ощущение "могу" и появляется план действий.
Я вижу на себе очень сильный и быстрый эффект!
За счет чего это происходит?
Дело в том, что рисование в процессе терапии (а по сути, создание символов и метафор) позволяет обойти "цензуру сознания" и проникнуть в глубокие слои бессознательных процессов психики, помогает выражению и проявлению слабо осознаваемых или вовсе неосознаваемых переживаний, конфликтов. Это и способствует быстрому и точному пониманию корня проблемы.
Арт-терапией стоит заниматься и в том случае, когда говорить тяжело или не хочется. Рисунок как символ, как метафора может достаточно точно передать актуальное состояние человека.